Wchodząc w nowe tysiąclecie, hip-hop rozszedł się na różne tory, wykopując rów w celu oczyszczenia wód. Underground stał się zbawieniem od szczotkowanych teledysków w eleganckich garniturach na MTV. Gatunek, który mógł przyciągnąć chyba każdego, przyjmował formy czasami zbyt powszechne i progresywne, aby mogły być dostatecznie zinternalizowane w tamtym czasie. W 1999 roku zapanowała komiczna arogancja odnośnie przyszłości, która była podsycana paniką związaną z Y2K. Yin i yang głupców. Głupie pomysły znalazły głośniejsze głosy w panice. A może miało to związek z tym, że miałem wtedy 16 lat, ale to był mój pierwszy smak paranoi na poziomie zeitgeist. W 2000 roku, Andrew Broder wydał swój debiutancki album jako Fog, projekt, który zaczął się jako głupi żart, który przeszedł zbyt daleko. W przeciwieństwie do głupich pomysłów tamtych czasów, Broder określił swój „głupi półpoważny żart” jako nałożenie solówki gitarowej na swoją kolejną mixtape. Ale ten scenariusz „a co jeśli” kiełkował w jego psychice, aż demo nabrały kształtu, a nagrania na czterech ścieżkach zamieniły się w album, który do dziś pozostaje niepodważalnym anomalnym dziełem.
„Pneumonia” była objawieniem dla Brodera. To zdecydowanie najbardziej dostępna propozycja na albumie. Ustanawia również wrażliwość pop, która prawdopodobnie przyczyniła się do jego wygnania. Chyba, że w 2000 roku słuchałeś zarówno Modest Mouse, jak i Dr. Octagona, Fog nie miało miejsca na twoim dysku twardym. Forum internetowe obalało mur berliński między OK Computer a Operation: Doomsday, ale to nie znaczy, że byliśmy gotowi na artystę, który ucieleśniał to połączenie. W 2000 roku łatwo było kwestionować motywacje białego faceta łączącego rap i indie rock, a co gorsza, nie zrozumieć innowacji wymaganej do odkrycia wspólnego DNA.
Być może ta nutka nieszczerości wyeksmitowała Fog? Może to był wczesny zapach hipsterskiej ironii, który był intensywny zanim jeszcze wiedzieliśmy, co to jest? W bardziej szczerych czasach, biały facet, który potrafiłby grać na gramofonach i gitarze, byłby pewniakiem na liście przebojów. Dwa lata wcześniej Everlast odniósł sukces mainstreamowy z akustycznym rapem „What It’s Like.” Dekady później, pojęcie białego faceta z Minneapolis łączącego style bez głupiego zapachu rap rocka wydaje się niezwykle brakujące. Broder pochodzi z epoki outsiderów-białych facetów, którzy potraktowali hip-hop w najbardziej zutylizowanych i awangardowych miejscach w szczerości.
Album o tytule Fog prawdopodobnie znalazł swoją publiczność na dwa sposoby: testowe uruchomienia za pośrednictwem gościnnych wystąpień MF Dooma i Doseone (obaj zapraszali publiczność, która dopiero zaczynała wymieniać się wpływami) oraz rozwijająca się technologia związana z piractwem. Album otwiera MF Doom, który był rok po swoim powrocie w arcydziele Operation: Doomsday. Chociaż nie przynosi wersu, ale uświęca poezją godną mowy inaugurującej zatytułowaną „Word of Advice.”
"W czasie swojego życia, żyj - tak, aby w tym dobrym czasie nie było brzydoty ani śmierci ani dla ciebie, ani dla żadnego życia, które twoje życie dotyka. Szukaj dobra wszędzie, a gdy to znajdziesz, wyciągnij je z kryjówki i pozwól mu być wolnym i bez wstydu.”
To pojawiło się w oryginalnej wersji, którą Broder samodzielnie wydał pod wymyśloną wytwórnią Dinkytown Records. Znaczący coup dla nikogo z Minneapolis. To totem dla wczesnej inkarnacji Dooma, który wciąż jest gotowy mówić w dobrej wierze, a nie w własnym interesie jako superzłoczyńca.
Na całym albumie, Broder nie jest najbardziej utalentowanym DJ-em w tradycyjnym sensie. I nigdy to nie ma znaczenia. Jego techniki scratch i dobory do manipulacji osiągają ekspresję, która nigdy nie była przystosowana do walk DMC. Broder jest ekspresjonistą, bardziej podobnym do narracyjnego podejścia Kid Koali do gramofonów. Jego cel przebija melancholię w utworach, takich jak efemeryczna egzotyka „Check Fraud”, ale nie jest odporny na ciemniejsze tereny. Album to surowa patos Brodera, który stworzył płytę jako samo-medycyna przeciw depresji. Oczywistym przypadkiem jest „Pneumonia” w otwierającym sentymencie „czy to depresja, czy choroba? / powiedz to millipedom.” Gdzie, jego niechęć i cofnięcie się kontrują kołysanka Doseone w „Glory” na cześć tych, którzy odpuszczają. W najciemniejszych momentach znajduje się „Fool” z jegosatellite transmissions, które przemyca destylowaną panikę w dźwiękową tkaninę w ponadczasowej zepsutej rzeczywistości z próbkowanych czytań Bukowskiego.
[caption id="attachment_2001" align="aligncenter" width="300"] Ten album jest tak zgubiony, że znalezienie przyzwoitego obrazu okładki to wyzwanie
Oczywiście te drobne szczegóły miały niewielką walutę w 2000 roku. Album Fog był ściągany w 2000 roku i później z powodu niskich kosztów testowania. Ryzyko polegało na: zerowych kosztach oprócz leniwej groźby procesu pirackiego. Ważne jest, aby zauważyć, że ja, jak wielu innych, nie słyszałem debiutu Fog w 2000 roku. Kiedy Ninja Tune, pod wpływem Doseone, wydało międzynarodową reedycję w 2002 roku, również go nie usłyszałem. Fog był niewytłumaczalnym odkryciem w akademiku w 2004 roku. Płyta ściągnięta za darmo na Audiogalaxy i przesłana do odtwarzacza MP3, który mógł pomieścić najwyżej 22 utwory. Słuchana w półprzytomnych spacerach do klasy na leśnym kampusie w Południowo-Wschodnim Ohio.
Wydanie Ninja Tune otworzyło Broderowi duże możliwości założenia zespołu i odbywania tras po Stanach Zjednoczonych i Europie. Prowadziło to do ewolucji Fog, ale nie ułatwiało przetrwania Fog. Niektóre płyty wydają się skazane na życie w niebycie, aż do momentu, gdy osoby posiadające odpowiednie kryteria dla zrozumienia przybywają przypadkowo. Mimo paniki y2k i naszej zarozumiałej wizji przyszłości, w 2000 roku płyta, która łączyła te dwie rzeczy, lęk i innowacyjne podejście do instrumentacji poprzez gramofon i gitarę, była niewyobrażalnie obca. Po prostu nie ma wystarczającej ilości fanów The Microphones i Invisibl Skratch Piklz, którzy chcą, aby ich jedzenie dotykało się nawzajem.
Co ważne, Andrew Broder nie był turystą. Swoje pierwsze gramofony otrzymał w 1993 roku, zestaw, którego używa do dziś. Na początku ćwiczył grając na gramofonach z DJ Abilities, który potem został DJ-em podczas tras Atmosphere oraz wydawał płyty razem z Eyedea na lokalnej wytwórni Rhymesayers. W taki sam sposób, w jaki dziwnie jest zobaczyć celebrytę tańczącego breakdance, w sposób sugerujący, że nauczył się tego na długo przed tym, jak stał się znany, tak samo dziwnie musiało być widzieć chudego, jasnowłosego chłopaka z Minneapolis biorącego udział w walkach DMC, a nie grającego w whiskey barach w zespole jako klon „The Mats”. Nawet wtedy, Broder niedawno reflektował w podcaście Secret Skin z Open Mike Eagle, że nigdy nie zajdzie daleko w DMC z powodu swojej preferencji dla kreatywności nad techniczną biegłością. Walki nakładały sztywne obowiązki na formę artystyczną, które zostawiały mało miejsca dla chłopaka, który dodałby tandetne syntezatory do swoich mixtape'ów scratch.
Od debiutu w 2000 roku, Broder przekształcił Fog w wiele form. To projekt terminalnie alergiczny na gatunki. Wczesne nagrania przebiegały przez zniszczone ambientowe krajobrazy dźwiękowe, kolaże dźwiękowe recordów ptasich śpiewów poddanych manipulacjom pedałowym, dziwaczne piosenki poezji z sypialni i zawsze benchmarkowane jednym niewątpliwym hymnem freak folk. Ostatecznie utworzyła się trójczłonowa grupa z wybitnymi współpracownikami, takimi jak Martin Dosh, Alan Sparhawk i Mimi Parker z Low, Andrew Bird oraz Phil Elverum. Z albumem Ditherer, Fog dostosowywał się do rockowych oczekiwań. Krytycy próbowali wprowadzać znaczniki, takie jak „powinno się o nim rozmawiać w tym samym gronie co The Arcade Fire”, ale nigdy się nie przyjęły. Fog wydaje się emanować zapach, który odstrasza myślenie grupowe. Jest to uczucie, że słyszysz płytę Fog w samotności. I niezależnie od tego, jak głęboko z tobą rezonuje, jest to wyłączne podziwianie. Przyznajmy to, czy naprawdę chcesz usłyszeć swojego najlepszego przyjaciela śpiewającego „pod prysznicem z ubraniami odkryłem, że nienawidzę was wszystkich” i mieć to, aby przestało być twoim tekstem? Głupie żarty są dla wyłącznych uszu, a tak się dzieje w przypadku płyty Fog. Do dzisiaj w mojej ocenie nie ma żadnej innej płyty, która mogłaby się równać debiutowi Andrew Brodera jako Fog. Istnieje ona nadal jako płyta zarówno żywa w bezpośredniości, jak i odporna na natychmiastowe zrozumienie.
Wyjątkowe 15% zniżki dla nauczycieli, studentów, członków wojska, profesjonalistów zdrowia oraz ratowników - Zweryfikuj się!