Vince Staples, Young Thug, Chief Keef i najlepszy rap czerwca

Vince Staples: Big Fish Theory

Debiutancki album Vince'a Staple'a, Summertime ‘06, charakteryzuje się surowym, minimalistycznym utworem „Norf Norf”, który jest wściekłym i, w swoim trzecim wersie, absolutnie wirtuozyjnym popisem rapowym. Jednak w ciągu jednej godziny i dwóch płyt Vince i trio producentów (No I.D., DJ Dahi i Clams Casino) współpracowali, aby stworzyć świat, który był mroźny i industrialny albo mały i przyjemnie krzywy; strategia ta zaowocowała oszczędnie napisanymi utworami takimi jak „Birds & Bees” i „Hang N’ Bang.” Na swoim następnym albumie, Big Fish Theory, przesuwa ten ostatni sposób działania na maksa — oszczędne wersy, starannie dobrane obrazy, ekonomia języka, ekonomia myśli.

Ale najpierw, produkcja: Big Fish Theory to płyta taneczna. Czerpie z Londynu, Detroit i ogólnie z albumów house, które twoi bardziej na czasie znajomi zdobywali w 2008 roku. Nadaje albumowi stalowy, postapokaliptyczny klimat (na stalowe, postapokaliptyczne czasy). Utwory takie jak „Party People” i „Bag Bak” rozwijają silne argumenty socjopolityczne Vince'a, a singiel „Big Fish”, który zawiera niezwykle nasycony Ciroc-refren od Juicy J, zdobywa popularność jako hit w Kalifornii Południowej, co może w końcu uczynić Vince'a Staple'a raperem tak znanym jak Vince Staples osobowością.

Young Thug: Beautiful Thugger Girls

Beautiful Thugger Girls (quasi-nonsensowny tytuł, który pozostał po tym, jak dział prawny wytwórni 300 wskazał, że CoverGirl może pozywać za Easy Breezy Beautiful Thugger Girls) to najlepszy album Young Thuga od Barter 6, mistrzowska klasa w izolowaniu jednej emocji na raz i powiększaniu jej do szerokich wymiarów. Zobacz: „Me Or Us”, który jest na tyle łagodny, by towarzyszyć musicalowi Pixara, lub „She Wanna Party”, który przypomina wychodzenie z pracy w kierunku teledysku „Like Glue”. Radosna strona A i cichsza tylna połowa tworzą napięcie, które ukazuje zasięg Thuga w sposób, który jeszcze nie został zaprezentowany na jednym LP.

Co przyciągnęło niektórych słuchaczy do Thuga w 2013 i '14 to jego radykalna zdolność do upchnienia trzech, czterech podejść w jeden wers. Beautiful Thugger Girls brakuje tego rodzaju kreatywnego ADD, ale zwiększona koncentracja na czas trwania każdego utworu służy Thugowi, zmuszając go do zgłębiania każdych zakamarków stylu, wydobywania patosu. Album został wydany bez singla i praktycznie bez promocji — tylko ten autor otrzymał nerwowe wiadomości od deklarowanych fanów Thuga, którzy nie mieli pojęcia, że nowy projekt jest w planach. Niemniej jednak dowolna liczba tych utworów może zainteresować latem, podążając za „Lifestyle” i „Pick Up the Phone” z ostatnich dwóch lat, odpowiednio.

2 Chainz: Pretty Girls Like Trap Music

Pretty Girls Like Trap Music pojawia się kilka lat po kresowe i chaotycznym komercyjnym szczycie 2 Chainza. Ten drugi wiatr w karierze, który sprawił, że zdominował Billboard serią gościnnych wersów, które sugerowały - ale w końcu brakowało głębi - jego potencjału jako artysty solowego. Nowy album, oficjalnie jego trzeci dla Def Jam, oparty jest na singlach, które zdobywają od miesięcy odtworzenia i uznanie: duet z Drakiem „Big Amount” oraz, w znacznie większym stopniu, „Good Drank” z udziałem Quavo i Gucci Mane. Ale to nowy materiał argumentuje za tym, że artysta wcześniej znany jako Tity Boi to jeden z naszych największych talentów rapowych.

Utwory takie jak „Poor Fool” (który zawiera doskonałą rolę gościną od Swae Lee, który gra rolę mamy 2 Chainza) czerpią z dzieciństwa rapera oraz z jego duszącego poczucia porażki, z przeżywania traumatycznych części przeszłości. To jest element, który ludzie zapominają: 2 Chainz niemal miał półprofesjonalną karierę rapową, która spokojnie zgasła. Widział drugą stronę. Żadne z tego - ani plakietki, ani audiencje z Farrakhanem, ani marmurowe blaty kuchenne - nie jest gwarantowane, a ta wiedza prześladuje ten album.

Chief Keef: Thot Breaker

Thot Breaker był obiecany przez to, co wydaje się jak dekada. Jest odważny, romantyczny, wulgarny i prostacki, wszystko, na co od lat liczą fani Keefa, którego kult wzrósł do takiego poziomu, że obecnie przyćmiewa fanów, których Interscope było w stanie mu dać po „Don’t Like”. Singiel „Can You Be My Friend” przejdzie do historii jako jeden z najbardziej imponujących utworów rapowych 2017 roku, świadome, skaczące odezwa do seksu i Randy'ego Mossa. „My Baby” wyolbrzymia uzależnienie od marihuany do gotyckich proporcji; Thot Breaker jest kulminacją okresu, w którym wykorzystywał różne style, nad którymi eksperymentował przez pół dekady, w nowych, coraz bardziej przebiegłych sposobach.

Big Boi: Boomiverse

Boomiverse wydaje się być najmniej istotnym albumem Big Boiego, co nie jest potępieniem. Gdzie Speakerboxxx i Sir Lucious Left Foot: The Son of Chico Dusty były fascynujące w sposób, który był nagradzający i niekończący, Vicious Lies and Dangerous Rumors pękło pod ciężarem swoich estetycznych ustępstw - dla Phantogram, dla tego, co B.o.B. przekonał ludzi, że jest modne. To było pięć lat temu. Boomiverse to legenda z West Savannah, która łatwo przyjmuje swoją rolę jako starszy stanowy mężczyzna z Atlanty, bez zbędnych ozdobników, bez Phantogram. Po latach problemów z wytwórnią i plotkach o złej krwi, to jest satysfakcjonujące słyszeć Killer Mike'a w roli Ghosta w Cuban Linx.

Brockhampton: Saturation

Brockhampton to zbiór raperów, piosenkarzy i producentów, którzy spotkali się w sieci, głównie z Teksasu, i przenieśli się do Los Angeles, aby podbić świat. Ich przebojową gwiazdą jest Kevin Abstract, raper, którego American Boyfriend trafił w punkt do nastolatków i osób, które pamiętają piosenki Kid Cudiego uruchamiające imprezy w domach. Grupa jest obeznana z internetem, ale niemal każdy z nich pisze o próbach odnalezienia siebie w skrzywionym, przesiąkniętym informacjami świecie: zobacz sekretnego MVP Dom McLennona w wersecie „Swim”, w którym mówi, że „Ściga sanity, podczas gdy wszyscy inni gonią za zasięgiem.”