Podstawy Syreety

Jednak MoWest miało jednego potencjalnego wielkiego gwiazdora w swojej ofercie przez dwa lata, w których istniało: Syreetę Wright, na krótko żonę Stevie'ego Wondera i, bardziej znacząco, bliską współpracowniczkę muzyczną. Wright urodziła się w Filadelfii i weszła w orbitę Motown dzięki Brianowi Hollandowi z triumwiratu HDH, który zauważył jej śpiew i pomyślał, że będzie idealna do nagrania demo piosenek Supremes, co robiła przez kilka lat. Śpiewała demo „Love Child” oraz inne kawałki Supremes, a także była chórzystką na płytach Martha and the Vandellas. Została zauważona przez Gordy'ego, który skrócił jej imię do „Rita Wright” i kazał jej nagrać debiutancki singiel, który w 1968 roku nie odniósł sukcesu. W tym czasie spotkała Stevie'ego Wondera, wtedy młodego geniusza Motown, który zachęcał ją do zostania autorką piosenek. Nawiązała z nim romantyczny związek i wzięli ślub w następnym roku, ale ich współpraca jako autorów piosenek zaczęła się znacznie szybciej, co zaowocowało hitem „It’s A Shame” zespołu Spinners. Śpiewała w chórkach w „Signed, Sealed Delivered” z Wonderem, a oboje pisali i nagrywali materiały na Where I’m Coming From i Talking Book, jego dwa przełomowe solowe LP. W 1970 roku Wright była brana pod uwagę jako zastępstwo dla Diany Ross w Supremes, ale ostatecznie pozostała solowo. W tym czasie, po zaledwie 18 miesiącach, Wright i Wonder rozwiedli się, chociaż przez następne dziesięciolecie kontynuowali wspólną pracę nad muzyką.

W 1972 roku, w tym samym roku, w którym Wonder wydał Talking Book, Wright wydała swoje solowe debiutanckie album Syreeta, które zostało wyprodukowane przez niego wkrótce po ich rozwodzie. Album doskonale oddaje lekką, proto-dyskotekową atmosferę MoWest, ale może się pochwalić współautorstwem Wondera w utworach „I Love Every Little Thing About You,” „Keep Him Like He Is,” „Baby Don't You Let Me Lose This” oraz „To Know You Is to Love You.” Najbardziej zaskakującą piosenką jest przeróbka utworu Beatlesów „She’s Leaving Home,” warstwowe, z wykorzystaniem talk-boxa arcydzieło, które reinterpretowało tę piosenkę jako nietypowy utwór R&B.

Skoro masz Syreeta w swoim komplecie Anthology, oto przewodnik do jej dalszej twórczości. W swoich czasach przesuwała granice R&B tak samo jak Wonder, a jej dorobek wymaga ponownej oceny i dokładnego zbadania.

Stevie Wonder Presents Syreeta (1974)

Aby zwrócić uwagę na jej muzykę, Motown postanowił dać Wonderowi pierwszeństwo w tytule drugiego albumu Syreety. Ten tytuł jest jednak mylący; to show Syreety, znów, z jej elastycznym, trzeszczącym głosem błyszczącym nad rozległymi, rozbudowanymi utworami takimi jak „Cause We’ve Ended as Lovers,” „When Your Daddy’s Not Around” i „Come And Get This Stuff.” Z jej albumów, ten jest najbardziej delikatny, co można odczytywać jako ostateczne pożegnanie z Wonderem, gdyż nie kierował jej albumami tak jak w przypadku jej dwóch pierwszych.

One to One (1977)

Poza jej debiutem, One to One jest albumem Syreety, który wydaje się wymagać odkrycia na nowo: To niemal arcydzieło, które przewiduje tyle, dokąd zmierzało R&B i soul w latach 80. i później. Nie można mówić o ruchu neo-soul bez tego albumu, który łączył afrocentryczny futuryzm z disco, soulem, R&B i dźwiękami wyspowymi. To jak album Minnie Riperton wykonany pod wpływem LSD, a jeśli natychmiast nie posłuchasz tego albumu, o co tu w ogóle chodzi?

Syreeta (1980)

Drugi album Syreety noszący jej imię to połączenie jej ballad — zasługuje na to, by być wymieniana na równi z wieloma diwami Motown w tej kwestii — oraz jej muzyki tanecznej, ponieważ część albumu wydaje się być jednym z ostatnich albumów disco. „You Bring Out The Love in Me” jest najlepszym z obu stylów; połączenie jej wolnego wokalu balladowego z wodnistą funkową instrumentacją. Zmieni swoje brzmienie w następnym roku, więc to ostatni raz, gdy brzmi w ten sposób.

Set My Love In Motion (1981)

Na tym albumie Syreeta stała się wczesną inspiracją dla proto-house music, jako że album ten stał się hitem wśród fanów muzyki tanecznej, którzy spotykali się na nocach tanecznych Larry'ego Levana w Nowym Jorku. Levan oficjalnie zremiksował „Can’t Shake Your Love,” ale reszta albumu to rodzaj muzyki, która łączyła disco i house music; wielkie wokale, przewiewne bębny i wielkie riffy pianinowe. Jej inny album z 1981 roku był czymś zupełnie innym.

Billy Preston & Syreeta (1981)

Ten tytuł nie jest koniecznie hełmowy, ale warto zauważyć, że Syreeta nagrała ten album duetów z Billym Prestonem, który jest pełen słodkowodnych ballad lat 80., w tym tej powyżej. Jeśli chcesz zrozumieć, jaka była muzyka w 1981 roku, nie możesz się pomylić sięgając po ten album.

The Last Dragon Soundtrack (1985)

Ostatni występ Syreety na płycie Motown był ścieżką dźwiękową do filmu Berry'ego Gordy'ego The Last Dragon, filmu o sztukach walki, który był krytyczną klapą w 1985 roku, ale od tego czasu stał się kultowym klasykiem. Śpiewa duet z Smokeym Robinsonem, „First Time On A Ferris Wheel,” piosenkę, która łączy głosy Robinsona i Syreety w unoszącą całość.

Syreeta występowała sporadycznie przez następne dziesięciolecie, w tym w produkcji Jesus Christ Superstar. Zmarła w 2004 roku po walce z rakiem. Jej dorobek istnieje jako nietypowa ciekawostka, która ma większy wpływ, niż to zostało odpowiednio docenione. Możesz to zmienić teraz.