Obejrzyj Melodie: Marzę o Przewodach

Na Netflixie, Hulu, HBO Go i wielu innych platformach dostępny jest absurdalnie szeroki wybór filmów muzycznych i dokumentów. Ale trudno powiedzieć, które z nich rzeczywiście warte są Twoich 100 minut. Watch the Tunes pomoże Ci wybrać, który dokument muzyczny zasługuje na Twoje Netflix i Chill każdego weekendu. W tegorocznym wydaniu omawiamy I Dream of Wires, który jest dostępny na Netflix.

Moja dziewczyna, podsłuchując cały dokument o modułowych syntezatorach Roberta Fantinatto I Dream of Wires z kuchni naszego małego mieszkania, skomentowała, że był to wpis Watch The Tunes, który “najbardziej brzmiał jak dokument”, i nie mogę się z tym nie zgodzić w 100%. Naracja, która była niezwykle ciepła i pocieszająca w porównaniu do względnej prostoty omawianych instrumentów muzycznych, to film, który z łatwością można by pokazać w klasie technologii na uczelni społecznej w deszczowy dzień przez leniwego profesora, co jakoś pasuje do osobliwych, trzymających się kieszeni nasion nowoczesnych syntezatorów.

Podszedłem do tego filmu z niemal zerową wiedzą o wnętrzu syntezatorów i spodziewałem się, że będzie to aplikacja gęsto naszpikowana żargonem następnego poziomu w najgłębszym królestwie nerdowskiej muzyki, albo że będzie to powierzchowne streszczenie dziwnie nazwanych muzyków, którzy polegają na dźwiękach bleepów i bloopów dla swojego utrzymania, ale ostateczny wynik był czymś, co leżało dokładnie pośrodku tych dwóch skrajności. Podobnie jak A Brief History of Time Stephena Hawkinga, który wyraźnie zawierał tylko jedną równanie na swoich stronach (E = mc 2), mogę z wdzięcznością przypomnieć sobie tylko kilka ulotnych momentów, w których I Dream of Wires pokazuje inaczej niezrozumiałe schematy, polegając zamiast tego na wielu wywiadach z oryginalnymi wynalazcami i muzykami, aby stworzyć łuk swojej unikalnie wciągającej narracji.

Film doskonale podkreśla korzenie muzyki elektronicznej, które niespodziewanie obejmują sporo kłótni wschodniego wybrzeża z zachodnim wybrzeżem między pionierami syntezatorów Robertem Moogiem (Uniwersytet Columbia) a Donem Buchlą (Berkeley), których różnice zdań dotyczące formy i funkcji definiują dużą część I Dream Of Wires’ pierwszej połowy. W początkowej fazie wynalazcy muzyki elektronicznej są podzieleni, niektórzy pragną wydłużyć muzykę do jej najdalszych koncepcyjnych punktów (Srebrne Jabłka Księżyca Mortona Subotnicka), a inni dążą do dostosowania muzyki do bardziej populistycznych celów, które były krytykowane przez purystów (Switched-On Bach Wendy Carlos). Łatwo jest spisać to wszystko jako rywalizację między osobami wystarczająco uprzywilejowanymi, by móc sobie pozwolić na te potwornie drogie (i rozległe!) maszyny, ale to były początki medium, gdzie najmniejsze zmiany w percepcji mogły mieć znacznie większe konsekwencje w przyszłości. Widziałem niektóre komentarze krytykujące sposób, w jaki film traktuje Wendy Carlos, ale Fantinatto stawia przekonywującą (choć nieco pretensjonalną) tezę, że muzyka elektroniczna była ograniczona przez ogromny sukces tych lekko kiczowatych albumów Bacha.

Druga połowa filmu śledzi powolny upadek syntezatorów, przez wzrost punka w latach siedemdziesiątych i przybycie tanich podróbek, których niska cena była równoznaczna z ich ograniczonymi możliwościami, oraz ich eventualne odrodzenie jak feniks z popiołów. W rzeczywistości, gdyby nie scena Acid House w Chicago i Detroit, która wzbudzała fale w całym środkowym zachodzie w latach 80., modułowe syntezatory mogłyby pozostać zarezerwowane dla brudno bogatych i akademickiej muzyki. Film prezentuje wszystko aż do współczesnych czasów, gdzie oszczędne postępy technologiczne i luźna gospodarka dzielenia się własnością intelektualną pozwoliły na to, by uderzeni w pokrętła i gracze na kablach znaleźli swoją własną nerdowską niszę. Mogą nigdy nie przedostać się do mainstreamu w dużym stylu, ale wyraźnie są tutaj, aby zostać.

Trwający nieco ponad godzinę i pół, I Dream of Wires doskonale radzi sobie z rozpraszaniem wszelkiej presji, jaką możesz czuć przed rozpoczęciem i zwięźle uchwyca historię, wewnętrzne konflikty i obecne kierunki tego podgatunku dźwięków, a co najdziwniejsze, nigdy nie utknie zbytnio w twardej nauce stojącej za tymi drewnianymi i stalowymi panelami.