Nowe album Shamira — a trzecie w półtora roku — Resolution jest już oficjalnie dostępne. Możesz kupić naszą ekskluzywną edycję winylową albumu tutaj, a poniżej przeczytaj wywiad z Shamirem na temat albumu.
Shamir Bailey postrzega szczęście jako znaki na drodze. Chwile radości mogą być ulotne, ale reprezentują czas, który warto świętować w świecie nieustannie w ruchu. „Jest tak wiele szalonych rzeczy, które się dzieją, gdzie jeśli czujesz się szczęśliwy, naprawdę musisz docenić ten moment teraz,” mówi 23-letni muzyk. „Za każdym razem, gdy czułem się pozytywnie, chciałem, aby to było czymś ważnym.”Dziś
Nie było to szczególnie łatwe. Pomimo epizodu zapalenia oskrzeli, Shamir wydaje się szczęśliwy. Siedząc na słońcu przed kawiarnią w Filadelfii, piosenkarz opowiada o burzliwym roku: surowe i emocjonalne wydanie na SoundCloud, Hope, hospitalizacja z powodu epizodu psychotycznego, diagnoza bipolarna, inspirowany DIY album z lat 90-tych, Revelations.
Droga, która poprowadziła Shamira w ostatnim roku, wygląda jak bajka o przemyśle muzycznym. Po szybkim wzroście sławy dzięki disco-popowemu debiutowi z 2015 roku, Ratchet, Shamir z Las Vegas miał trudności z wyprodukowaniem kontynuacji, która czułaby się autentycznie jego, a także zadowalała jego wytwórnię, XL. Kiedy w 2017 roku wydał Hope na własną rękę, Shamir ujawnił, że został porzucony przez XL i rozważał rezygnację z muzyki. Pod koniec 2017 roku, Revelations zostało wydane, a Shamir pracował nad kolejnym albumem. Czuł się także bezpiecznie w swoim zdrowiu psychicznym i mieszkał w Filadelfii.
Kiedy wrócił do Las Vegas na wakacje, zainspirowała go nowa twórczość. Z nudów i z szacunku do samego siebie za przetrwanie roku, Shamir napisał kolejną serię piosenek, które składają się na Resolution, limitowaną edycję, którą możesz kupić przez Vinyl Me, Please. „Myślę, że będąc na końcu roku i będąc szczęśliwym, że to przetrwałem, oraz z rodziną, dało mi to nowe spojrzenie na cały rok,” mówi Shamir. „Więc po prostu spisałem wszystkie te nowe piosenki. Czułem, że to coś, czego nie mogłem zignorować.”
Na Resolution, Shamir jest wyzwolony. Od brutalnie wymownego otwieracza „I Can’t Breathe”, który opisuje nadużycia policji, po cichą konfrontację w „Sanity”, to siła Shamira jako gitarzysty i autorem piosenek staje na pierwszym planie.
Mimo że większość lipca spędza w trasie, Shamir ma na oku kolejny kreatywny projekt: napisanie książki esejów. „Myślę, że głównym tematem, o którym chciałbym pisać teraz, jest poczucie nieodnalezienia się w przemyśle muzycznym, ponieważ właściwie nie mam bliskich przyjaciół w przemyśle muzycznym,” mówi. „Jestem artystą, ale nie sądzę, żebym zachowywał się jak artysta.”
To jest część uroku Shamira. Tak samo szybko ujawni swoje popołudniowe plany — kupić dużo świec — lub rozmiar swojej garderoby — potrafi przetrwać myjąc ubrania raz na dwa do trzech miesięcy — jak dyskutuje o wewnętrznych aspektach swojej muzyki. Shamir jest człowiekiem z zainteresowaniami i hobby. Dodatkowo zdarza mu się śpiewać i grać na gitarze.
Tak, Shamir Bailey jest szczęśliwy: „Jestem tutaj, jestem zdrowy, udało mi się.”
VMP: Jaka jest historia za Resolution?
Shamir Bailey: Zacząłem pracować nad kolejnym oficjalnym albumem zeszłej jesieni, w październiku przed wydaniem Revelations. Ale po pierwszej trasie koncertowej dla Revelations, to było w grudniu, więc natychmiast wróciłem do domu na wakacje. Nazywam to Resolution, ponieważ napisałem to przed nadejściem nowego roku i nagrałem, kiedy wróciłem do Filadelfii po wakacjach. Czuje się to jak zamknięcie rozdziału.
To są dwa aspekty, które można usłyszeć w albumie: że te piosenki są pilne i są konkluzją.
Myślę, że [z] Resolution ludzie myślą: „Oh, czy to trylogia?” A ja na to: nie, nie do końca. Nie przestanę pisać muzyki gitarowej. To nie jest eksperymentowanie. To trylogia w sensie, że skończyłem po prostu nagrywać albumy i rzucać je ludziom. To, co było w Hope, to co było w Revelations. Miał cykl, ale zakończyłem go w dwa tygodnie.
Kolejna rzecz, którą zauważyłem, to że Hope i Resolution oznaczają ten intensywny okres twojego życia.
Więc Hope to jest przed — potem wszystko posypało się. Miałem swój epizod, poszedłem do lekarza, potem musiałem wrócić do domu. Revelation to ja radzący sobie z tym i wracający do domu, a także po prostu będący strasznie znudzonym, bo byłem w domu. A Resolution to moje zakończenie tego rozdziału i spoglądanie na to: wow, 2017 był trudnym rokiem dla mnie. A fakt, że nie tylko wciąż żyję, ale właśnie skończyłem trasę z niektórymi z moich ulubionych ludzi: Resolution to ja będący szczęśliwym.
A co z twoimi innymi albumami?
Zanim zacząłem robić to wszystko, miałem tylko jedną płytę, [Ratchet]. Te rzeczy, były wciąż bardzo osobiste, ale czułem, że było to bardzo eksperymentalne dla mnie, by robić muzykę pop. Jak mogę przekazać te uczucia, ale sprawić, by były dostępne? A teraz daję ludziom moje uczucia takimi, jakie są, i nie obchodzi mnie, czy są dostępne, ponieważ myślę, że bycie bardzo bezpośrednim w tym, jak się czujesz, pomaga ludziom, którzy nie zawsze czują, że to, jak się czują, jest reprezentowane. Jest tyle piosenek miłosnych, ale nie za dużo realistycznych piosenek miłosnych. Tak wiele piosenek miłosnych jest również pisanych, promowanych i wyrażanych w sposób, w którym nawet jeśli nigdy nie byłeś zakochany, czujesz, że to rozumiesz. Myślę, że teraz, gdybym miał napisać piosenkę miłosną, byłaby bardzo specyficzna i dotyczyłaby aspektu miłości, który czułem, że tylko ktoś, kto kochał, mógłby to zrozumieć. I nawet jeśli nigdy nie byłeś zakochany, wiesz, na co czekać. To nie tylko bajki.
Czy czujesz się nerwowo będąc tak wrażliwym?
Nie, ponieważ to dla mnie jest bardziej zabawne. Czuję, że jeśli jestem bardziej duchowo związany z tym wszystkim, nawet jeśli tego nie rozumiesz, to czujesz to. Uważam, że to bardziej autentyczne. Nie tak wymuszone.
W tych momentach, gdy to nie było autentyczne, jak wtedy, gdy pracowałeś nad kontynuacją Ratchet, co Cię motywowało?
Nawet nie wiem. To brzmi szaleńczo. Jest dużo dysocjacji. Łatwo jest na to spojrzeć z perspektywy. Myślę, że tak naprawdę to pytanie: jak ja to zrobiłem? Jak to usprawiedliwiłem dla siebie? Wymyśliłem tak wiele sposobów, w jakie to robiłem: dysocjacja lub próbowałem myśleć, „Cóż, mam szczęście, wiele osób chciałoby mieć taką okazję, jaką miałem.” Mówiłem sobie przynajmniej, że piszę piosenki. Zwłaszcza gdy jesteś młody, miałem 19 lat. Przed tobą stoją ogromne możliwości, a młody człowiek będzie znajdował sposoby, by to kontynuować, nawet jeśli nie jest to coś, co robi z wielką wygodą. To prawie jak koło garncarskie, kiedy robisz ceramikę. I to po prostu jest: okej, spróbuję tej nowej rzeczy, nacisniesz pedał i wszystko się rozpryskuje. Nie miałem szans, żeby to opracować i przemyśleć. Zwłaszcza gdy jesteś młody, myślisz: „Zamierzam wydać głupią piosenkę. Nikt nie polubi tego.” Nikt nie wyobraża sobie, że głupia piosenka pop, którą napisał w 15 minut, stanie się tak duża, że w zasadzie opłaci jego rachunki. To nie jest normalne!
Trudno być za to zawistnym.
Dokładnie. I wiele osób myśli, że jestem zawistny lub nie lubię Ratchet. Nie, to po prostu nie było przedstawieniem mnie. To niefortunne, ponieważ, jak mówią, masz tylko jedną pierwszą impresję. Moje pierwsze wrażenie nie było tym, kim byłem. To jak pierwszy dzień w szkole, wymyśliłeś dla siebie całkiem nową osobowość, a ludzie wrzucili to do internetu, a twoi starzy znajomi mówią: „Nie, to nie to, co on zrobił!”
Czy ludzie w twoim rodzinnym mieście tak zareagowali na Ratchet?
Większość ludzi w moim rodzinnym mieście tylko znała mnie śpiewającego z tyłu gitary. Myślę, że to było bardzo szokujące dla wielu ludzi, którzy żyją w Vegas. Jakby, „Wiedzieliśmy, że Shamir robi muzykę, ale muzyka pop? Jak taniec, śpiew i tego typu rzeczy? Co to jest?” Teraz wiem, że nie można eksperymentować podczas pierwszej próby. To twoje pierwsze wrażenie. Eksperymentowanie to coś, co robisz może w dalszej drodze.
Ludzie naprawdę odpowiedzieli na prawdziwą esencję tego, kim jesteś jako artysta, z Hope.
Dużo bardziej niż się spodziewałem. To nie jest rzadkie, ale jest to wyjątkowe w tym sensie, że to całkowite 180 stopni od muzyki pop do niskiej jakości indie rock. Niektórzy artyści, jak Lady Gaga — „Chcę więcej wiejskiego wpływu” — ale to nadal pop. Robiłem to zupełnie dla siebie i kto to szanował, ten to szanował.
Powiedziałeś wcześniej, że nie sądzisz, żebyś zachowywał się jak artysta. Dlaczego?
Trudno dobrze się odnaleźć w relacjach z artystami, ponieważ artyści zawsze chcą rozmawiać o sztuce. Nie lubię o tym rozmawiać, po prostu lubię to robić. Lubię rozmawiać o muzyce z przyjaciółmi, którzy nie są muzykami, bo to jak: „O, podoba mi się ta piosenka, bo czuję się tak i tak” lub to mniej techniczne. Gdy rozmawiam o muzyce z moimi muzycznymi przyjaciółmi, mówią: „Czy słyszałeś ten dźwięk werbla?” Myślę, że to dlatego wiele osób nie rozumie tego typu muzyki, którą robię, ponieważ nie zależy mi na dźwiękach. To po prostu jestem ja w twojej twarzy i to wychodzi tak, jak wychodzi.
Czy jest komfort w wiedzy, że przeciętny konsument nie ma super technicznego ucha?
To może cię prowadzić tylko do pewnego momentu, ponieważ myślałem, że nikt nie będzie tego lubił po tym, jak zrobiłem Hope. Byłem tego pewny. Mówili by, „Shamir zdecydowanie zwariował,” koniec. I byłem z tym w porządku. Ale wciąż kilka osób tam jest, które naprawdę rezonują z czystą emocją. Tak było z Hope, ale także z Revelations. Revelations jest bardziej czyste, ale jest mieszane w bardzo dziwny sposób. Denerwujące jest to, że wiele osób myślało, że to był przypadek. Nie. Mam dość słuchania rzeczy mieszanych w ten sam sposób. Próbuję na chwilę pomieszać przekonania o dźwiękach.
To zabawne, aby wyzwania w ten sposób były stawiane słuchaczom.
Ale ludzie nie lubią być wyzwani. Ja uwielbiam być wyzwany. Uwielbiam usłyszeć coś i musieć usiąść i przemyśleć, czy to jest naprawdę dobre. To staje się trochę nudne, jeśli słuchasz rzeczy i myślisz: „Tak, to dobre.” To dobre w standardach „dobroci”. Lubię rzeczy, które są dobre lub unikatowe same w sobie. Ja osobiście myślę, że Bhad Bhabie jest dobra. Myślę, że jest lepsza niż wielu raperów z SoundCloud. To coś, nad czym musiałem usiąść i naprawdę się zastanowić. Tak jak wszyscy inni, nie chciałem jej lubić. Odkładając na bok to, kim ona jest, gdyby ktokolwiek inny to nagrał, gdyby Migos to nagrali, to byłby hit. Ona jest naprawdę dobra, chłopaki. Rapuje lepiej niż Lil Pump.
Allie Volpe is a writer based in Philadelphia who shares a birthday with Beyonce. She enjoys sad music, desserts and long distance running.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!