‘Lamp Lit Prose’ to miłosny album Dirty Projectors

W zależności od Twojej perspektywy, zeszłoroczny Dirty Projectors był albo bezwzględnie introspektywnym (i krótkowzrocznym?) i ciemnym albumem o rozstaniu, albo, wraz z City of No Reply Amber Coffman, pracą na temat rozpadu związku, parą dawniej romantycznych muzyków tworzących konkurujące albumy o różnych stronach końca związku. Fakt, że główny człowiek Projectors Dave Longstreth współtworzył i produkował większość City Of No Reply, komplikował sytuację; Coffman odmówiła omawiania szczegółów ich związku i powiedziała, że nie są już w kontakcie, co dodatkowo to skomplikowało. Album Longstreth’a, choć surowy i otwarty w kwestii rozstania w swoich pierwszych trzech czwartych, kończy się w sposób, który sprawia, że ​​interpretacja, że ​​był ciemny i krótkowzroczny, jest niewystarczająca: "Cool Your Heart" i „I See You” mówią o wychodzeniu z rozstania i znalezieniu kogoś nowego, sposób, w jaki nowy związek może całkowicie przejąć twoje życie. Longstreth wychodził z trudnych czasów wokół Dirty Projectors i City of No Reply, tworząc jedne z najbardziej jawnie szczęśliwych i zakochanych utworów swojej kariery pod koniec albumu.

Więc nie powinno być zaskoczeniem, że Lamp Lit Prose, dziewiąty pełny album Dirty Projectors, jest kwiecistym, no cóż, prozatorskim albumem o wszystkich sposobach, w jakie zakochanie się w nowym partnerze się czuje. Miłość może być jak bycie przejętym przez hordę („Zombie Conqueror”), może sprawiać wrażenie, że ktoś zmienił całe twoje istnienie („Break-Thru”) i może pozostawić cię niepewnego siebie („What Is The Time”). Nowa miłość może wydawać się, że neguje wcześniejsze związki, które myślałeś, że były miłością („I Found It In U”), i, nawet jeśli to banał, może wydawać się, że ptaki śpiewają dla ciebie i dla nich („Blue Bird”). Ostatni album Longstreth opisywał nocne jazdy po kłótniach; tutaj zastanawia się, czy ma to, czego potrzeba, aby być osobą, na którą jego partner zasługuje. Lamp Lit Prose to najbliższe, co Dirty Projectors kiedykolwiek będzie mieć do „albumu o miłości”; to od początku do końca spojrzenie na nową miłość z całym towarzyszącym jej czuciem serowego romantyzmu.

Dźwiękowo Longstreth dalej wycofuje się od bardziej akustycznych detali Swing Lo Magellan i podwaja wojenne Klaksony Dirty Projectors; rytmy są głośne, struny gitar są wysokie, a perkusja uderza pod dziwnymi kątami. Przechodzi od dziwnych dekonstrukcji Motown („What Is The Time”), przez elektroniczny szkic, który brzmi, jakby mógł być napisany dla Robin Thicke, po power akordy i solówki gitarowe w „I Found It In U”. Tam, gdzie polegał na manipulowanej wersji swojego głosu, aby dać mu harmonię na Dirty Projectors, tutaj Longstreth angażuje Haim (niekredytowanych na liście utworów, ale śpiewają harmonię kilka razy), Empress Of, Syd z Internetu, Amber Mark i Rostam oraz Robin Pecknold, aby użyczyli wokali wspierających i dodatkowej powagi jego kompozycjom. Longstreth zachowuje najbardziej intrygującą dźwiękowo piosenkę na koniec; „(I Wanna) Feel it All” zaczyna się od stłumionych instrumentów dętych drewnianych i powoli dodaje rzadką perkusję i harmonie wokalne. To jak Steely Dan filtrowane przez trip-hop.

Długa narracyjna opowieść Dirty Projectors jest tutaj pouczająca; „zespół” zaczął się od tego, że Dave Longstreth był sam w swoim pokoju w akademiku tworząc dziwaczne albumy koncepcyjne, których nigdy nie spodziewał się mieć jakiejkolwiek publiczności (szczególnie The Getty Address), zanim doświadczył nieoczekiwanego przełomu dzięki swojemu pierwszemu albumowi nagranemu z innymi ludźmi, który był równie dziwny jak te wcześniejsze (Rise Above, „cover” albumu Black Flag, który był zrobiony całkowicie z pamięci). Bitte Orca opowiadał o tym, jak otwarcie się na świat zewnętrzny może sprawić, że tworzyć R&B z twoją dziewczyną, a Swing Lo Magellan był zredukowaniem wszelkiej sztuczności, prostym albumem o domowym życiu i miłości. Potem nastąpiło rozstanie z Coffman, a Longstreth zakończył w pokojach pisarskich z Kanye i Solange, pisząc popowe piosenki dla publiczności o wiele większej niż dla jakiegokolwiek albumu Dirty Projectors, jednocześnie walcząc z chęcią wycofania się z powrotem w siebie dla Dirty Projectors. Lamp Lit Prose może okazać się najgorzej ocenianym albumem Dirty Projectors w ciągu ostatnich 10 lat, ale to będzie wyłącznie dlatego, że emocje i nastrój, które Longstreth próbuje tutaj osiągnąć, są mniej ezoteryczne i bardziej otwarcie radosne niż cokolwiek, co kiedykolwiek zrobił.

To powinno być świętowane za to, czym jest; jeden z najbardziej ryzykownych zespołów indie rocka, podejmujący ogromny krok: stworzenie albumu o miłości, który nie unika ckliwych rzeczy.