Próba nadążania za nowymi płytami często przypomina próby zatkania tamy kawałkiem gumy do żucia; potop dalej będzie miał miejsce, niezależnie od tego, czy ci się to podoba, czy nie, i na pewno coś przegapisz. The Slow Burn to nasza rubryka, w której pisarze rozmawiają o albumach, które "przegapili" — co w erze Twittera dotyczącego muzyki może oznaczać, że nie słuchali go w ciągu 5 dni od premiery — i dlaczego żałują, że nie dotarli do tego albumu aż do teraz. W tej edycji omawiamy album Justin Timberlake’a The 20/20 Experience-Part 2.
W 2013 roku Justin Timberlake zakończył swoją muzyczną przerwę po FutureSex/LoveSounds, i jak wszyscy, byłem bardzo podekscytowany pierwszym 20/20 Experience. Tak bardzo mi się podobał, że napisałem o nim z entuzjazmem na blogu rapowym. Uważałem, i nadal uważam, że ten album to dojrzała wersja tego, co Timberlake prezentował w połowie lat 00.; a "Spaceship Coupe" nadal uważam za jedną z siedmiu najlepszych piosenek Timberlake'a (no come on, ma relacje z kosmitą w tej piosence, jak to może być złe?).
Jednak, podobnie jak większość Amerykanów — którzy kupili 968 000 egzemplarzy pierwszej części w pierwszym tygodniu — nie byłem szczególnie zainteresowany The 20/20 Experience Part 2.
Sprzedano 1/3 egzemplarzy w porównaniu do pierwszej części, choć ostatecznie sprzedało się więcej niż milion egzemplarzy. Recenzenci również nie byli nim zachwyceni; jego wynik na Metacritic to najniższy w karierze Timberlake'a. Nawet nie raczyłem go recenzować; myślałem, że powiedziałem już wszystko, co mogłem o Timberlake'u w 2013 roku, a po przesłuchaniu wycieku Part 2, praktycznie go skreśliłem i przeszedłem do nowych spraw. JT był z powrotem, co było dobrą rzeczą; ale, jak to często bywa z dobrymi rzeczami, zbyt wiele było dla mnie za dużo.
Nie myślałem zbyt wiele o Part 2 przez te lata, nawet po tym, jak „TKO” stało się stałym elementem muzyki puszczanej przez stereo w sklepie z pamiątkami na Uniwersytecie Wisconsin, w którym pracowałem miesiące po wydaniu albumu. Ale potem, Chris Stapleton wszedł na scenę podczas CMA w płaszczu i zaśpiewał „Drink You Away” obok Timberlake'a.
Występ był głównie znaczący, ponieważ sprzedał tysiące egzemplarzy debiutanckiego LP Stapletona, ale moim głównym wnioskiem — podobał mi się już ten album Stapletona, występ z Timberlake'iem nie miał dla mnie w tym znaczenia — było to, że piosenka Timberlake'a „Drink You Away” była po prostu świetna. Założyłem, że musi pochodzić z jakiegoś nowego albumu, a gdy to sprawdziłem, zdałem sobie sprawę, że jest na albumie, którego nawet nie lubiłem na tyle, by przesłuchać go dwa razy, Part 2. „Drink You Away” wspięło się na szczyty list przebojów, a Part 2 znowu trafił do wiadomości.
Zajęło mi do tego miesiąca, aby dać reszcie Part 2 ponowną ocenę, której potrzebowała. Jest nadal napuchnięta — żadna piosenka nie trwa krócej niż cztery i pół minuty — i zdaje się być wciąż gorszym doświadczeniem w porównaniu do 20/20Experience — nie uprawia tu seksu z kosmitą — ale jest o wiele lepsza pod wieloma względami, niż myślałem, lub niż uważa większość Amerykanów, kiedy premierowała dwa i pół roku temu.
Przede wszystkim, czuję, że powrót do „Cabaret” uświadomił mi, że to zaginiony klasyk, jeśli chodzi o gościnne wersy Drake'a; brzmi, jakby był prasowany, zdając sobie sprawę, że jest na ogromnym albumie JT-a, więc rapuje tam szybciej niż kiedykolwiek od tamtego czasu, a gdy przechodzi do śpiewania w punkcie środkowym swojej zwrotki — i wtrąca odniesienie do Boosie'a — dosłownie złapałem świętego ducha.
Po drugie, single z tego albumu — „TKO”, „Take Back the Night”, „Not a Bad Thing” i „Drink You Away” — to silniejsza grupa niż jakikolwiek popowy album, który wyszedł od tego czasu, a nawet uwzględniam 1989. Różnorodność stylów popowych, fakt, że Timberlake potrafi przechodzić od disco do nieco zamglonej ballady w 3 ruchach; Timberlake jest skarbem narodowym i żałuję, że go wątpiłem.
To powiedziawszy, to wciąż jego najgorszy album, z dużą różnicą. Ale to nie znaczy, że nie powinien być podkładem do twojego następnego kaca, ani że nie powinien towarzyszyć nocy, kiedy krążysz po barach i imprezach, próbując coś osiągnąć. Słuchanie tego przez ostatnie dwa tygodnie sprawiło, że jestem bardziej podekscytowany nową muzyką Timberlake'a niż czymkolwiek innym w tym roku.
Andrew Winistorfer is Senior Director of Music and Editorial at Vinyl Me, Please, and a writer and editor of their books, 100 Albums You Need in Your Collection and The Best Record Stores in the United States. He’s written Listening Notes for more than 30 VMP releases, co-produced multiple VMP Anthologies, and executive produced the VMP Anthologies The Story of Vanguard, The Story of Willie Nelson, Miles Davis: The Electric Years and The Story of Waylon Jennings. He lives in Saint Paul, Minnesota.
Wyjątkowe 15% zniżki dla nauczycieli, studentów, członków wojska, profesjonalistów zdrowia oraz ratowników - Zweryfikuj się!