Oxbow, Succumb, i najlepszy metal maja

Oxbow: Thin Black Duke (Hydra Head)

Chciałbym myśleć, że jestem w porządku pisarzem, ale na pewno nie jestem Eugene S. Robinsonem. Gdyby Hunter Thompson był czarnym punkiem, który dostał się na Stanford i miał zamiłowanie do noir, byłby bardzo podobny do Robinsona, i wyglądałby lepiej! Nie tylko napisał świetną książkę o historii walki — po prostu zatytułowaną Fight — jest także prawdziwym wojownikiem, co sprawia, że jego tough-guy flow jest całkowicie naturalny. Oprócz bycia mężczyzną, którym każdy facet powinien dążyć do bycia, jest również wokalistą Oxbow, grupy, którą można nazwać rockową tylko dlatego, że mają tradycyjny skład rockowy. Robinson nie jest tak naprawdę śpiewakiem, jak raczej medium bólu i ekstaz, a reszta zespołu gra mocno, ale myśli jak grupa jazzowa. Thin Black Duke to ich pierwsza płyta od dekady, i to dziwna rockowa płyta, której potrzebowałeś w tym roku. Struny i instrumenty dęte sprawiają, że brzmi to bardziej jak chamber pop niż metal, a rock nie jest tu wyrafinowany, raczej rock daje im luz, o który błagali. Duke to nie płyta na kolacje, aby przypomnieć przyjaciołom, jak wcześniej byłeś dzikim rockmanem przed podjęciem pracy w firmie inwestycyjnej; chodzi o to, jak flex — taniec siły i przebiegłości — dostosowuje się z czasem.

„A Gentleman’s Gentleman” jest po prostu cholernie seksowna, a chodzi o to, jak Robinson włada agresją. Na początku jest prawie nieczytelny, gruchając i warcząc, rozwijając bluesowy chropowaty dźwięk w miarę rozwoju. To jest zaplanowane: chce uczynić swój zamiar jasnym, obstrukując język, nigdy nie uwalniając całej swojej wściekłości na raz. Najbliższą rzecz, którą można by przypisać Duke, to noise rock, czy słyszałeś zespół, który potrafił zrobić takie delikatne pociągnięcia i pociągnięcia jak oni w „Letter of Note”? A może zdefiniować skronk z gracją, tak jak w „Host” i „Other People”? Duke ma znacznie więcej do zaoferowania, niż się wydaje, a wielokrotne odsłuchania ujawnią, jak Oxbow jest ze sobą w zgodzie — jedna z najbardziej nagradzających albumów 2017 roku, bez wątpienia. A także, poświęćmy chwilę, aby świętować, że Hydra Head wydaje płyty znowu. Czy wybrali wspaniały powrót, czy co?

Succumb: Succumb (The Flenser)

W zeszłym miesiącu pisałem o Extremity, nowym zespole death metalowym z Bay Area składającym się z poważnych weteranów oddających hołd brudnemu old-schoolowi. Jeśli szukasz czegoś trochę bardziej ekscentrycznego, Oakland ma jeszcze jeden świetny wschodzący kwartet death metalowy, Succumb. Ich debiutancki album, zatytułowany tak samo, również zagłębia się w mroki wczesnych lat 90., chociaż z eksperymentalnym zacięciem. W centrum znajduje się wokalistka Cheri Musrasrik (która była w Pig DNA, która zaszczyciła naszą pierwszą kolumnę), a jej relacja z przestrzenią jest tu dziwna — jej głos jest odległy, ale stara się wciągnąć cię, więc wydaje się bliższy, niż jest w rzeczywistości. Jest dość podobny do tego, co robią australijskie zespoły jak Impetuous Ritual i Grave Upheaval, a wpływ tych zespołów słychać w riffach Succumb. Jasne, jest bardziej zwarty, ale nadal są nieco odstające pociągnięcia i pisk szczególnie w „Survival.” „The Flood” to kolejny przykład, jak skaczą, nie wypadając z orbity, łamiąc konwencję wystarczająco, aby zarówno uczcić, jak i subtelnie zniekształcić własną niecierpliwość Morbid Angel. Perkusista Harry Cantwell, który gra w Bosse-De-Nage, a wcześniej był w mistrzach True Metal z Bay Area Slough Feg, trzyma tempo z nieprzewidywalnym swingiem od Musrasrik i gitarzysty Dereka Webstera, nigdy nie sztywne dla perfekcji i nadające pęd temu materiałowi. Naprawdę był to znakomity rok dla death metalu, zarówno od jego twórców, jak i nowych zespołów jak Succumb. A jak Atonement Immolation, Succumb wie, jak stąpać po linii między konwencją a abstrakcją.

Drug Honkey: Cloak of Skies (Transcending Obscurity)

Żart między mną a starszym redaktorem VMP, Andrew Winistorferem, polega na tym, że zazwyczaj sądzi, że wymyślam zespoły, o których piszę. I zgodnie z przewidywaniami, będę musiał go dodatkowo przekonywać, że tak, istnieje zespół o nazwie Drug Honkey (Nota redaktorska: Nie kupuję tego). Chicagowska industrialna doom metalowa scena działa od 1999 roku, choć nigdy zazwyczaj nie była wymieniana w tym samym zdaniu co bardziej znane zespoły z lewego skrzydła miasta, takie jak Yakuza i Atlas Month. Cloak of Skies może to zmienić. Wokalista Paul Gillis jest również wieloletnim wokalistą Morgue Supplier, a Skies jest przesiąknięta brudem death metalowym, filtrowanym przez mroczną psychodelię. Piski hałasu, zderzające się wokale i gościnny saksofon od Bruce'a Lamonta z Yakuza (metalowy saksofonista) sprawiają, że to wszystko jest jakby przesunięte, jakby sludge band został zaangażowany do remake'u Altered States. Ich wpływ Godflesh jest tak dominujący, że sam Justin Broadrick przyczynił się remiksem „Pool of Failure”, wypychając bas na przód, a resztę utworu zanurzał. Więc tak, nawet z nazwą jak Drug Honkey, nie powinieneś tego ignorować.