Nowe albumy Gucci Mane, Brother Ali, DJ Quik i innych ocenione w pierwszym dniu miesiąca

RJ: Mr. LA

Los Angeles przeżywa odrodzenie tak bogate i sięgające tak daleko, że aby je odpowiednio udokumentować, potrzeba by było całej przestrzeni tej kolumny kilkakrotnie. Na początku tego roku Kendrick Lamar wypuścił kolejny światowy, krytykowany LP, który pomimo zaangażowania Kid Capri do serii wstawek, jest głęboko zakorzeniony w Los Angeles - słoneczny i zadymiony. W zeszłym miesiącu All Blue G Perico wyróżnił się jako natychmiastowy klasyk neo-Quik, muzyka do relaksu i unikania problemów. RJ zajmuje inne miejsce. Tam, gdzie jego przyjaciel i współpracownik (a teraz szef wytwórni) YG jest wyjątkowy, wychodząc z miejskiego środowiska jako coś nowego i zmutowanego, RJ pojawił się w pełni ukształtowany, będąc produktem wychowania w South Central i krótkiego okresu w Georgii. Mr. LA pokazuje wszystkie jego talenty: jasną, szyderczą modulację, skrycie motywujące pisanie oraz niezatarte poczucie rytmu. Debiutancki singiel „Brackin” już robi rundy w klubach striptease, ale to otwierający album „Blammer” powinien dudnić w głośnikach przez całe lato.

T-Pain & Lil Wayne: T-Wayne

Żadna z postaci, ani Lil Wayne, ani T-Pain nie potrzebują swojego długo oczekiwanego wspólnego albumu, aby ugruntować swoją spuściznę, ale He Rap, He Sang nadal pozostaje jednym z wielkich 'co by było, gdyby' hip-hopu. T-Wayne, jednostkowy dump z twardego dysku od Mr. Pain (z pomocą Noisey's Kyle Kramer), nie jest w pełni zrealizowanym albumem; kolekcjonerzy mają prawdopodobnie sześć z tych piosenek w bibliotekach iTunes w różnych niedokończonych etapach. Ale wciąż jest klarujące usłyszeć je ułożone w ten sposób: T-Pain jest gwiazdą, różnorodnym talentem, który śpiewa jak w swoich największych hitach lub rapuje szorstkim głosem, który podkreśla, jak szerokie są jego zdolności. „Heavy Chevy” w zamykającym miejscu, jest najlepszym wersjem Wayne'a tutaj, wersetem, gdzie rodowity Louisianian, przesiedlony do Miami po huraganie Katrina, wymienia wszystko co nauczył się z południowo-florydzką kulturą samochodową. To jest Wayne w jego post-Carter 3, przed-No Ceilings fazie, kiedy tonął w Autotune i prawdopodobnie był kreatywnie zmęczony. Nawet grając osłabiony, jest jedną z najbardziej magnetycznych postaci swojego pokolenia.

Brother Ali: All the Beauty in this Whole LIfe

Brother Ali był mędrcem w Minneapolis przez większość mojej pamięci. Oczywiście, był czas, kiedy był młodą nową falą, buntującą się przeciwko poprzedzającym go struktury; był jego minorowy debiut Rites of Passage, oraz mistrzowski Shadows on the Sun, gdzie baryłkowaty raper o gromkim głosie zmagał się ze swoją wagą, sąsiedztwem i złośliwym sąsiadem z naprzeciwka. Ale w ostatniej dekadzie, gdy Ali stał się prawdziwą postacią na północy miasta w walce politycznej, jego praca często czytana była jako podróż do centrum swojej psychiki, dźwięk człowieka, który trzymał światło, ale zmagał się z wielkimi pytaniami. All the Beauty in this Whole Life ponownie łączy Ali'ego z Ant'em z Atmosphere; podczas gdy ostatni album Ali'ego, 2012's Mourning in America and Dreaming in Color, został stworzony przez Jake One, Ant prowadził większość prac Ali'ego w całości. Tutaj przywołuje samobójstwa swojego ojca i dziadka, a nawet wyciąga ze siebie ten gniew z wczesnego wieku, kiedy uważa to za stosowne.

Gucci Mane & Metro Boomin: DropTopWop

Nie obchodzi mnie, czy Gucci Mane kiedykolwiek stworzy jeszcze jakąkolwiek piosenkę w swoim życiu. Jego wolność, zdrowie i szczęście są tak potwierdzające, że każde kreatywne dzieło to przypis. A jednak tytuł zeszłorocznego albumu powrotnego, Everybody Looking, nie mógł być bardziej trafny; podczas jego uwięzienia, w federalnym więzieniu w Terre Haute, Indiana, wpływ Gucciego na najnowsze pokolenia raperów stał się nieunikniony. Droptopwop, jego pełnowymiarowa współpraca z Metro Boomin, który jest swego rodzaju wnukiem przemysłu, jest jego najmocniejszą pracą od powrotu z dużym marginesem. Chociaż Metro nadal wzmacnia swoją reputację nie tylko jako twórca hitów, ale pełnoprawny partner kreatywny, flow Gucciego w końcu zostało uwolnione, wracając w kierunku jego najlepszych okresów. Piosenki takie jak „Met Gala” i „Finesse the Plug Interlude” pokazują zakres wokalny Gucciego w sposób, który Everybody Looking nie udało się. Droptopwop jest prawdopodobnie zbyt dziwne, aby wygenerować hity, ale jest to dźwięk artysty powracającego do swojej strefy komfortu.

J Hus: Common Sense

J Hus jest niezwykle utalentowanym młodym raperem z East London, który został zbanowany od grania koncertów w swoim rodzinnym mieście, ponieważ rasistowskie procedury policyjne nie uznają międzynarodowych granic. Common Sense to mistrzowska klasa w syntezie, łącząca elementy pół tuzina różnych gatunków, ale nigdy nie oddalająca się za daleko od emocjonalnego centrum Husa. Wraz z producentem Jae5, Hus (przezwisko z dzieciństwa, które jest skrótem od „hustle”) zasiedla swoją dzielnicę zazdrosnymi napastnikami, którzy chcą go w trumnie, i eleganckimi dziewczynami z uniwersytetu, które chcą go w swoich skrzynkach WhatsApp. Amerykańskie analogie byłyby jak wczesne 50 Cent, gdzie złoczyństwo i nieskrępowana radość wirowały razem i dały nam takie rzeczy jak „Heat” i „How to Rob”.

DJ Quik & Problem: Rosecrans

Ukryłem ten album pod koniec tej kolumny, aby móc włożyć to do twojego mózgu: DJ Quik jest największym artystą rapowym w historii Compton. To jest rozszerzona wersja EP-ki Rosecrans, którą on i Problem wydali w zeszłym roku, i która jest cudownie wciągającym groove'em, wystarczająco długim na nocną jazdę wszędzie w hrabstwie Los Angeles (wszystko zajmuje trzydzieści minut lub mniej). Wersja LP to wszystko, na co mogłeś liczyć w późnej karierze od Quika, którego produkcja jest tak ostra, a głos niepowtarzalny jak zawsze. Problem całkiem dobrze sobie radzi, a obracające się drzwi gwiazd (Wiz Khalifa, Game) i nowicjuszy (imponujący Buddy z Compton).