Toro y Moi & The Mattson 2: “Millennium”

W pierwszej zwrotce utworu “Millennium” — współpracy z The Mattson 2, oraz przedostatnim utworze na najnowszym albumie Toro y Moi, MAHAL — Chaz Bear śpiewa: „Udawajmy, że unosimy się nad wszystkimi.” To wprowadzenie jest idealnym tematycznym zestawieniem z psychodeliczną zabawą, która następuje później — i podkreśla zmianę brzmienia na całym albumie, nad którym Bear pracował przez pół dekady.

W wywiadzie z Stereogum, pytany, czy dążył do „jakichkolwiek określonych stylów” w MAHAL, Bear odpowiedział: „W pewnym sensie tak, ale nie. Ten album dla mnie to podwojenie mojego brzmienia psych-rock i naprawdę pokazanie mojej dedykacji dla tego konceptu czy brzmienia. To nie tylko faza, aby tworzyć muzykę rockową lub nawet próbować stworzyć arcydzieło.” 

Dodał: „Pod względem pisania piosenek, muzycznie, to powrót do formy dla mnie. Tworzenie rockowej piosenki z wesołymi liniami basowymi i partiami gitarowymi, to jest wrodzone. Wyzwanie dla mnie stanowiły teksty i po prostu wydostanie się z tego introwertycznego, kwarantannowego etapu, aby odzwierciedlić czasy teraz, ale także wystawić siebie na próbę. To tam jest świeży sok dla tego albumu.”

Bear powiedział, że największa zmiana tym razem nie miała miejsca w pisaniu, ale w strategii marketingowej — zwłaszcza Jeepie, który znalazł się na okładce i w wizualizacjach albumu. „Chciałem pandemicznie odporny sposób marketingu tego albumu,” wyjaśnił. „Pomyślałem: ‚OK, jeśli nikt nie koncertuje w momencie wydania tego albumu, po prostu sam dojadę do tych sklepów płytowych i będę go promował w kawiarniach.’”

Możesz zdobyć edycję VMP ‘MAHAL’ tutaj.

S. Raekwon: “Single Mom’s Day”

Najwyższa wydanie Stevena Raekwona Reynoldsa, znanego jako S. Raekwon, „Single Mom’s Day,” to piosenka i wideo w hołdzie Dnia Matki — nawet na okładce albumu, która jest zdjęciem Reynoldsa świętującego swoje urodziny z matką. S. Raekwon skomentował ten utwór: „To najbardziej szczera piosenka, jaką kiedykolwiek napisałem. Mówi o mojej mamie, która, pomimo wszystkiego, co się dzieje, niejednokrotnie stanęła na nogi. Która była również moim tatą, dorastając. Która była więcej niż wystarczająca.”

Tekst piosenki „Single Mom’s Day” jest rozbudowany — singiel trwa niemal osiem minut — ale również prosty i pełen uczuć: „Nie możesz tak mierzyć miłości / Bo miłość mojej matki była wystarczająca / Że nigdy nie czułem, że potrzebuję tatusia.”

Według komunikatu prasowego, teledysk z tekstem, wyreżyserowany przez ciotkę Reynoldsa, Jenny Conte, zawiera obrazy, które jego ciotka zrobiła na przestrzeni lat, w tym zdjęcia, gdzie Reynolds i jego mama mieszkali, gdy był dzieckiem oraz zdjęcie jego klasy trzeciej (co zostało wspomniane w pierwszych słowach piosenki: „W trzeciej klasie / Mój nauczyciel polecił klasie stworzyć prezent na Dzień Ojca / Zrobiłem go dla mojej mamy zamiast / Bo moja mama była moim tatą każdego dnia”). 

Conte powiedziała w oświadczeniu: „Jestem tak dumna z człowieka i muzyka, jakim się stał, a wspomnienie, skąd pochodzi, oraz miłości, którą dzieli z matką i rodziną, jest szczególnie poruszające.”

MUNA: “Kind Of Girl”

Trio MUNA z Los Angeles, w swoim nowym singlu „Kind Of Girl” — po „Anything But Me” i „Silk Chiffon” — zwraca się ku brzmieniom country i wizualizacjom, gdzie zespół przebrany jest za kowbojów, w komplecie z zarostem w teledysku.

Katie Gavin z MUNA powiedziała w komunikacie prasowym: „W pewnym sensie czujemy, że [‘Kind Of Girl’] jest sercem albumu. Ta piosenka bada moc języka i słów, których używamy, aby opisać, kim jesteśmy i kim chcemy być. Mimo że to wesoła, pełna nadziei piosenka, w studiu nagraniowym płakałam najwięcej przy tym refrenie. Myślę, że jest coś bardzo wrażliwego w wyrażaniu mojego pragnienia, aby być bardziej życzliwą dla siebie i komfortowo przyjmować miłość.”

Co do wizualizacji, Gavin dodała: „Teledysk do tej piosenki podkreśla kolejną warstwę znaczenia, którą uważamy, że ta piosenka ma, a mianowicie, że jako queerowe osoby jesteśmy szczególnie wrażliwe, gdy dzielimy się tym, jak się identyfikujemy i jak chcielibyśmy, abyśmy zostali postrzegani. Chcieliśmy bawić się z płciową naturą tej piosenki, ponieważ wszyscy troje mamy różne relacje do kobiecości (a Naomi [McPherson] jest niebinarna, więc nie jest dziewczyną!). To było wspaniałe móc występować w tym teledysku w sposób, który był szczery, wygodny i „seksowny”. To doświadczenie uświadomiło mi, że nie wystarczy, aby queerowe i transpłciowe osoby były jasne, kim jesteśmy - potrzebujemy także społeczności wokół nas, która nas słyszy, wierzy nam, szanuje nas i wspiera. Jesteśmy bardzo dumni z tego, co stworzyliśmy i wdzięczni wszystkim, którzy w tym uczestniczyli. Mamy nadzieję, że bigoci naprawdę to nienawidzą.”

Miya Folick: “Oh God”

“Oh God” to pierwszy solowy singiel od 2019 roku Miya Folick, byłej artystki VMP Rising. Folick powiedziała w komunikacie prasowym: „‘Oh God’ to ten moment nagłej skruchy/paniki/lęku: kiedy kładzie rękę na czole i zastanawia się, co zrobiło się z własnym życiem. Wiesz, że coś musi się zmienić, i po raz pierwszy jesteś gotowa spróbować wszystkiego.” W poście na Instagramie na temat utworu, wyprodukowanego i napisanego przez Folick i Mike’a Malchicoffa, dodała: „Naprawdę kocham tę piosenkę i wibruję z ekscytacji w sposób, który jest prawie nieprzyjemny!”

Tomberlin: “unsaid”

W refrenie „unsaid,” piątym utworze na drugim albumie Sarah Beth Tomberlin, i don’t know who needs to hear this, śpiewa: „Jeśli nie powiem, że cię kocham / to ty nie musisz mnie kochać / Zobacz, jak prosto / niepowiedziane utrzymuje wszystko w porządku?” Ta cicha mądrość może dotyczyć romantycznej relacji, lub czasami napiętej relacji Tomberlin z jej religijnymi rodzicami; rozmawiała z Pitchfork o szarych obszarach i niedoskonałościach w dynamice rodzinnej, konkludując: „Prawda jest taka, że nie mamy odpowiedzi. Wszystko, co wiem, to że jedynym sposobem, aby nie stać się zgorzkniałą, twardą osobą, jest słuchanie i komunikowanie tego, co możesz. Posadź ten nasionko i pozwól mu zakorzenić się.”

Możesz zdobyć edycję VMP ‘i don’t know who needs to hear this’ tutaj.

Sampa the Great, Denzel Curry & Powers Pleasant: “Lane”

Urodzona w Zambii, mieszkająca w Australii poetka i raperka Sampa the Great z "Lane" — jej pierwszą nową muzyką jako główna artystka od 2019 roku's The Return — występuje z raperem z Florydy Denzelem Currym, byłym artystą VMP Hip-Hop, oraz produkcją Powersa Pleasant. Singiel towarzyszy rozbudowany teledysk, narracja z origin story przez Sampę przez pierwsze dwie minuty. W komunikacie prasowym na temat singla, Sampa powiedziała: „Nie zamierzamy zostać w jednym pasie, stworzymy wiele. Moje najprawdziwsze ja namawia mnie do eksploracji różnych pasów i wyjścia poza to, co myślę, że o sobie wiem.”

Możesz zamówić edycję VMP najnowszego albumu Curry’ego „Melt My Eyez See Your Future” tutaj.

Ibeyi & BERWYN: “Rise Above”

“Rise Above” — cover piosenki Black Flag z ich debiutanckiego albumu z 1981 roku Damaged — jest ostatnim singlem Ibeyi przed wydaniem ich najnowszego albumu, Spell 31. Duet, bliźniaczki Lisa-Kaindé i Naomi Díaz, również współpracowały z raperem z wschodniego Londynu BERWYN przy tym utworze. W oświadczeniu Lisa-Kaindé powiedziała: „Przeczytałyśmy teksty i natychmiast poczułyśmy ich znaczenie w odniesieniu do tego, jak się czujemy w obecnym stanie świata... Jorja Smith usłyszała utwór i powiedziała nam, że musimy zaprosić BERWYN na tę piosenkę. Mieliśmy go w studiu, aby posłuchał całego albumu. Wyszłam zrobić herbatę, a po powrocie do studia BERWYN już napisał swoją zwrotkę do „Rise Above,” zanim zdążył nawet wysłuchać albumu. Wiedziałyśmy, że mamy coś wyjątkowego, co za dar!”

Możesz zamówić edycję VMP ‘Spell 31’ tutaj.

Tegan and Sara: “Fucking Up What Matters”

Najnowszy singiel Tegan and Sary „Fucking Up What Matters” jest ich pierwszym wydaniem po podpisaniu kontraktu z Mom+Pop Music. Na temat nowej piosenki Tegan powiedziała: „‘Fucking Up What Matters’ wydawało się oda do momentu w twoim życiu, kiedy zdajesz sobie sprawę, że masz większość, jeśli nie wszystkie rzeczy, które chciałeś, i zaczynasz zastanawiać się, co by się stało, gdybyś po prostu odszedł od tego wszystkiego, to moment w środku nocy, kiedy zaczynasz marzyć o czymś innym, czego nigdy nie wyobrażałeś sobie... I jak mówiłaby moja mama, często to właśnie wtedy, gdy psujemy to, co ma znaczenie, uczymy się najwięcej o sobie.”

Benny Sings: “It Will Come In Time”

“It Will Come In Time” to najnowsze wydanie holenderskiego muzyka, producenta i autora piosenek Benny’ego Singsa. Artysta Stones Throw Records wydał dwa albumy pełnoformatowe w 2021 roku, Music oraz Beat Tape II, a niedawno współtworzył i wyprodukował album Rexa Orange Countiego WHO CARES? Jego najnowsze wydanie to cover utworu Billie Preston & Syreeta o tej samej nazwie; Benny napisał na Twitterze, „Ta piosenka jest PLANEM dla Benny’ego Singsa. Moja ulubiona piosenka, od kiedy miałem 5 lat, aż po teraz.” Chociaż muzyka Benny'ego często ma wesoły, funkowy klimat, teksty są tu zauważalnie bardziej optymistyczne niż jego własne: „To przyjdzie w swoim czasie, musisz tylko być cierpliwy / Wszystko, co jest twoje, do ciebie przyjdzie.”

Willie Nelson: “I Don’t Go To Funerals”

Willie Nelson właśnie skończył 89 lat i wydał swój 72. solowy album, aby uczcić. „I Don’t Go To Funerals” to piąty utwór na tym albumie, A Beautiful Time, oraz jedna z pięciu piosenek na albumie, które napisał Nelson wraz z wieloletnim producentem Buddy Cannonem. Utwór zaczyna się i kończy słowami „Nie chodzę na pogrzeby, nie będę na swoim,” i wyobraża sobie możliwość „sprawienia, że moje wspomnienia będą się rymować” z innymi ikonami country i przyjaciółmi (“Ja i Waylon, John i Chris oraz nasza ukochana Patsy Cline / Merle i Grady i Freddy Powers, wszyscy ci znajomi”).

Możesz dostać 'A Beautiful Time' z ekskluzywnym plakatem tutaj, a także zamówić nasz zestaw box Willie Nelson, VMP Anthology: ‘The Story of Willie Nelson,’ tutaj.

Honorowe Wzmianki

• Organ Tapes: “here and now”
• Future, Drake & Tems: “WAIT FOR U” (kliknij tutaj aby zdobyć edycję VMP Honest, byłego Rekordu Miesiąca VMP Hip-Hop)
• Kehlani & Syd: “get me started”
• Another Michael: “Water Pressure”
• Kelly Lee Owens: “One”