Referral code for up to $80 off applied at checkout

Irma Thomas i historia New Orleans R&B

On February 13, 2018

R&B, które znamy jako R&B, nie zaczęło się w ten sposób. Historia R&B jako jednego brzmienia zaczyna się w różnych regionalnych hubach - L.A., Miami, Memphis, Detroit i Chicago i innych - a te regionalne huby i ich dźwięki zostały wchłonięte przez wielkie wytwórnie i przekształcone w jedną zjednoczoną kategorię. W tym procesie obie strony zyskały; regionalne huby mogły obserwować gwiazdy, takie jak Sam i Dave, Otis Redding oraz The Temptations, które przeszły od regionalnych osobliwości do megagwiazdy, a wielkie wytwórnie miały praktycznie swoje zespoły rezerwowe rozproszone po całym kraju.

Nowy Orlean - zawsze chwalony jako miejsce narodzin jazzu - jest często pomijany w rozmowach na temat hubów muzyki R&B, ale miał kilka potężnych wytwórni - Imperial Records i Minit Records - które stworzyły narodowe gwiazdy z Fats Domino, miały Allena Toussainta na swojej liście producentów i autorów tekstów, a oprócz stworzenia gwiazdy z Cher, miały także swoją własną Królową Soulu: Irma Thomas, która była znana jako Królowa Soulu Nowego Orleanu.

Thomas rozpoczęła swoją karierę w wieku 19 lat, jako dwukrotnie rozwiedziona matka czwórki dzieci, próbując zarobić na życie dla siebie i swoich bliskich. Jej pierwszy singiel, wydany przez maleńką wytwórnię Ron w Nowym Orleanie, to “Don’t Mess With My Man,” dowcipna i bezczelna piosenka o tym, jak znalazła lepszego mężczyznę niż jej mąż i nie przeszkadza jej, gdy inne kobiety biorą tego drugiego, ale nie pierwszego. Krzykliwe saksofony to ukłon w stronę inspiracji Second Line, która jest źródłem wielu utworów R&B z Nowego Orleanu:

Po tym, jak piosenka dotarła do 22 miejsca na liście Billboard R&B mimo że była głównie regionalnym hitem, Irma podpisała kontrakt z nieco większą wytwórnią Minit Records, która szybko połączyła ją z Allenem Toussaintem, co doprowadziło do nagrania “Ruler of My Heart,” singla najbardziej znanego z tego, że został zinterpretowany przez młodego Otisa Reddinga dla jego debiutanckiej piosenki “Pain in My Heart.” Otis liczył na to, że nikt z ekipy Stax nie usłyszy tej piosenki, która była hitem tylko w regionie Nowego Orleanu – i udało się. Gdyby Redding nie zdecydował się nagrać swojej wersji dla ekipy Stax, ciężko powiedzieć, czy osiągnąłby taką sławę, jaką zdobył.

Na początku lat 60. Minit zostało włączone do wytwórni Imperial Records. Imperial był potęgą muzyki z Nowego Orleanu, uruchomioną przez handlowy duet Fats Domino i gwiazdę country Ricky'ego Nelsona. Zakup Minit był częściowo spowodowany utratą obu artystów na rzecz dużych wytwórni, a częściowo dlatego, że Minit odnosiło ogromne sukcesy z Thomas i wykonawcami takimi jak Ernie K-Doe. Po podpisaniu kontraktu z Imperial, kariera Thomasa nabrała tempa; jej debiutancki singiel z 1964 roku dla tej wytwórni to “Wish Someone Would Care,” który stał się głównym utworem i tytułowym utworem jej debiutanckiego LP.

Napisała sama tę piosenkę, delikatną balladę wyprodukowaną przez niespełnionego bohatera produkcji H.B. Barnuma, który łączy nowoorleańskie akcenty z bardziej popowymi materiałami. Thomas napisała również “Straight From the Heart,” porywającą balladę z liniami organowymi, które brzmią delikatniej niż kryształ.

To małe momenty na Wish Someone Would Care sprawiają, że jest to niezmiennie niesamowite. Jak interakcja ksylofonu i gitary w “I Need Your Love So Bad.” Jak Thomas ustanowiła precedens dla każdej kolejnej wersji “Time Is On My Side.” Jej zraniona frazowanie w “I Need You So.” Jak “Another Woman’s Man” brzmi, jakby była śpiewana podczas burzy deszczowej w najgorszym dniu w historii Nowego Orleanu.

Thomas nagrała jeszcze jeden album dla Imperial, zanim zdecydowała się na pewną przerwę. Nagrywała regularnie w latach 70., 80. i 90., ale największy sukces osiągnęła prawdopodobnie w 2007 roku, pełne 53 lata po Wish Someone Would Care. W 2007 roku album Irmy w hołdzie dla Nowego Orleanu po huraganie Katrina, After the Rain, zdobył dla niej nagrodę Blues Grammy. Irma wciąż sporadycznie występuje, mając już 76 lat.

SHARE THIS ARTICLE email icon
Profile Picture of Andrew Winistorfer
Andrew Winistorfer

Andrew Winistorfer is Senior Director of Music and Editorial at Vinyl Me, Please, and a writer and editor of their books, 100 Albums You Need in Your Collection and The Best Record Stores in the United States. He’s written Listening Notes for more than 30 VMP releases, co-produced multiple VMP Anthologies, and executive produced the VMP Anthologies The Story of Vanguard, The Story of Willie Nelson, Miles Davis: The Electric Years and The Story of Waylon Jennings. He lives in Saint Paul, Minnesota.

Join the Club!

Join Now, Starting at $36
Koszyk

Twój koszyk jest obecnie pusty.

Kontynuuj przeglądanie
Podobne nagrania
Inni klienci kupili

Darmowa wysyłka dla członków Icon Darmowa wysyłka dla członków
Bezpieczne i pewne zakupy Icon Bezpieczne i pewne zakupy
Wysyłka międzynarodowa Icon Wysyłka międzynarodowa
Gwarancja jakości Icon Gwarancja jakości