Inside Llewyn Davis: Najbardziej realistyczny film muzyczny, jaki kiedykolwiek powstał

Oczywiście, Llewyn Davis nie był prawdziwą postacią, więc film właściwie nie jest biografią. Niemniej jednak, Bracia Coen wielokrotnie przyznawali przed premierą, że został zainspirowany przez Dave'a Van Ronka, zelig z wczesnych lat 60-tych renesansów folku i bluesa, gościa, który znał Boba Dylana, zanim ten stał się Bobem Dylanem, gościa, który był uważany za gwiazdę nowojorskiej sceny folkowej, aż Dylan przyjechał z Minnesota. Coenowie kupili prawa do niesamowitej autobiografii Van Ronka--Burmistrz ulicy MacDougal--i przekształcili ją w Wnętrze Llewyna Davisa, grę słów nawiązującą do Wnętrza Dave'a Van Ronka.

Wnętrze Llewyna Davisa podąża za Llewynem przez katastrofalny tydzień, gdy włóczy się po klubach folkowych w Nowym Jorku w 1961 roku. Llewyn jest piosenkarzem folkowym, który jest bezdomny po tym, jak jego partner piosenkowy popełnia samobójstwo--zdarzyło się to kilka tygodni przed wydarzeniami filmu--i który zmaga się z opłatą czynszu i zakupem zimowego płaszcza z tantiem albumu, który nagrał z tym partnerem, oraz z występów, które odbywa w kawiarniach. Jest uwodzicielem--każda kobieta w tym filmie ma problem z Llewynem, a tym problemem jest to, że ją zapłodnił i nie zamierza się zająć żadnym potomstwem--i jest rozdarty między chęcią tworzenia „autentycznej” sztuki a łatwym zarobkiem, który krążył, gdy trwał boom folkowy. Widzimy, jak Llewyn występuje na nowatorskiej płycie--z Justinem Timberlakiem i jego przyszłym kolegą z obsady Gwiezdnych Wojen, Adamem Driverem--i przyjmuje zaliczkę, bo potrzebuje szybkich pieniędzy, a nie strumienia tantiem. Widzimy, jak idzie na metafizyczną wyprawę do Chicago, by zagrać dla Buda Grossmana, właściciela klubu w Chicago na podstawie menedżera Boba Dylana, który mówi mu prosto w oczy, że nie widzi żadnych pieniędzy w muzyce Davisa. Film opiera się na tym, że Llewyn szuka zagubionego kota swoich bogatych patronów, którzy oferują mu kanapę, gdy jej potrzebuje. A potem wszystko wraca do punktu wyjścia na końcu.

Brak solidnej fabuły jest częścią siły Wnętrza, a mianowicie tego, że nie ma w tym dla Llewyna narracji odkupienia. On jest przegranym, który jest urodzony, aby przegrać. Ale ostateczne przesłanie filmu ukryte jest w scenie, zanim Llewyn dostaje drugą łomotę w filmie, gdy film zamyka swój owal. Llewyn wychodzi z klubu i widzi Boba Dylana wchodzącego na scenę po nim, aby zagrać nowszą, świeższą wersję piosenki, którą właśnie zagrał Llewyn. Wszystkie problemy, z którymi zmaga się Llewyn przez cały film, to to, co według niego czyni go artystą i są centralne dla tworzenia wielkiej sztuki. Jest wierny tylko sobie; pali każdą dostępną strukturę mostu, atakuje wszystkich wokół siebie, odmawia przyjęcia dostępnych mu pieniędzy i przyjmuje, że jeśli będzie to kontynuował, wszechświat uzna go za talent, którym według niego jest. Wnętrze Llewyna Davisa nie tylko przebija tę ideę, którą wielu artystów ma--że jeśli będą walczyć wystarczająco długo, zostaną nagrodzeni--mówi też, że nieważne, jak dobry jesteś, a nawet jeśli możesz być najlepszym piosenkarzem folkowym na scenie, zawsze będzie Bob Dylan.

W ten sposób Wnętrze Llewyna Davisa jest najbardziej realistycznym filmem muzycznym, jaki kiedykolwiek powstał. Na każdego Boba Dylana przypada dosłownie setki Llewyna Davisa. W prawdziwym życiu nie każdy ma historię z biedy do bogactwa, nie każdy przezwycięża śmierć brata w wypadku przy użyciu maszyny rolniczej i uzależnienie od pigułek. Nie każdy ma wzruszające spotkanie z dzieckiem, które zostawił później w życiu. Llewyn Davis to rzeczywistość branży muzycznej i ludzkiego istnienia; obserwujemy, jak myśli o zrobieniu właściwej rzeczy dla Jean, obserwujemy, jak prawie idzie sprawdzić kobietę, którą zapłodnił, zanim pozwoli jej wyjechać z Nowego Jorku, widzimy, jak próbuje zostawić muzykę za sobą, ale w kółko podejmuje irracjonalny wybór. Llewyn Davis to najbardziej realny człowiek, jaki kiedykolwiek przedstawiono w filmie o muzyce. Film postuluje, że bez Llewyna Davisa nie ma Boba Dylana, zimna twarda rzeczywistość każdego członka sceny, który wybucha.

Ten centralny motyw czyni Wnętrze Llewyna Davisa niezbędnym do obejrzenia, ale później dodaje się niesamowity soundtrack, który osiąga przynajmniej jeden cud; jeden z Mumfordów jest obecny w tym utworze, co sprawia, że te wszystkie lata cierpienia przez ich gwiazdorstwo były warte. Otrzymujesz również Johna Goodmana jako uzależnionego od heroiny muzyka jazzowego, który opowiada historie, oraz Justina Timberlake'a jako folkowego piosenkarza, śpiewającego piosenki o astronautach. Cud, że ten film nie był numerem jeden w Ameryce. Następnym razem, gdy będziesz myśleć o wydawaniu pieniędzy na biografię Tupaca, obejrzyj to zamiast tego.