Referral code for up to $80 off applied at checkout

Błogosławione Czarne Skrzydła Rozszerzone Pantheon Metalu

Przeczytaj cyfrowe notatki do naszej edycji przełomowego LP Metal Gods

W dniu October 12, 2017
Wydajemy specjalną, limitowaną edycję winylu w kolorze bagiennej zieleni od High on Fire, Blessed Black Wings, ograniczoną do 300 sztuk. Tutaj nasz metalowy felietonista Andy O’Connor pisze esej Liner Notes o albumie.

Czy kiedykolwiek słyszałeś o zjeżdżaniu pikiem tak monumentalnym jak „Devilution” High on Fire? To błyskawica wskrzeszająca ciało; to bestie ruszające na Ziemię, jakby były prawowitymi dominatorami i opiekunami, którymi powinny być; to apokalipsa wywołana przez anioły, które wszystkie wyglądają jak Eddie Van Halen z wolą śmierci. Tak, najpierw słyszysz rosnącą ofensywę perkusji Desa Kensela, ale Blessed Black Wings naprawdę zaczyna się, gdy Matt Pike uderza w ten slide, przynosząc tę samą determinację, którą miał James Hetfield, gdy zjeżdżał na „Hit the Lights”, i slide Slayera na „Angel of Death”, które wprowadziło pierwotny krzyk Toma Arayi. Pike jest odpowiedzialny za wiele niezapomnianych riffów współczesnego metalu, ale sam ten slide zapewnił mu status czarodzieja gitary XXI wieku. To sonicny detal, który nie tylko rozpoczął i zdefiniował nową klasykę, ale także sygnalizował prawdziwe narodziny High on Fire jako zespołu oraz jego samego jako wizjonera metalu.

High on Fire czerpie z wielu metalowych brzmień na Blessed: gargantuicznego tonu Black Sabbath, sludżowego punka Melvinsów (były basista Melvinsów Joe Preston gra tutaj na basie, to jego jedyna płyta z nimi), crossoverowej kakofonii Slayera i zgrzytu Motorhead. Przyjmuje prędkość, a Pike rzuca ciężkie głazy jak piłki pingpongowe. Wszechstronność Pike'a naprawdę zaczyna tu błyszczeć, podejmując się „To Cross The Bridge” i „Songs of Thunder”, dłuższych utworów, które przypominają bardziej majestatyczne tendencies thrashu, tak samo łatwo, jak bardziej zwięzłe ragerki jak „Silver Back” i „Anointing of Seer”. Jest powietrzny i postawny, uczniem solówki, który nie martwi się zbytnio o precyzję. Jego prowadzenie w „Bridge” przechodzi z epickiego thrashu do zbiorowiska nut w mgnieniu oka, balansując potrzebę metalu na strukturę z jego pożądaniem chaosu. Jest stały atak wojenny przez cały czas, jakbyś wstrzyknął Lemmy’emu Jacka i Colę z budżetem wojskowym i kwestionowanymi intencjami, a żaden utwór nie podkreśla tego tak, jak „Brother in the Wind.” Pike potrafi lekko odchrząknąć, by przejść do elegii w stylu Maiden, żałobnej jak triumfalna. „Cometh Down Hessian” kontynuuje ten ton w swoim wstępie, a potem decydują się wrócić do trybu zabijania, swojego naturalnego stanu.

Blessed jasno pokazuje: High on Fire to nie zespół stoner metalowy. To skojarzenie wciąż trzyma się jak żywica z nielegalnej, niegentryfikowanej trawy z powodu kadencji Pike'a w legendach stoner doom, Sleep, którzy rozwiązali się po próbach nagrania Dopesmoker, ich pojedynczej, 63-minutowej modlitwy wydanej początkowo w okrojonej formie jako Jerusalem. (To zupełnie inna historia.) High on Fire to cholerna metalowa grupa, tak elementarna jak Priest, Sabbath i Motorhead. „Stoner metal” nie oddaje Pike'a odjeżdżającego jak jednolity Hanneman-King solowy, nie oddaje czystej energii, nie oddaje jej wzlotu do szerszej świadomości metalu. Blessed to ich trzecia płyta, i w pewnym sensie to pierwsza płyta, na której porzucili wszystkie prefiksy i wszystkie bzdury. Gdy Sleep się rozpadli, on zabrał metal, a pozostałe dwie trzecie Sleep, basista Al Cisneros i perkusista Chris Hakius, wzięli wydłużone długości i stonerowe postawy. Debiut High on Fire, The Art of Self Defense, był Pike'em, który wypadał z dymu po pierwotnym upadku Sleep, a Surrounded By Thieves pokazał pierwsze oznaki Pike'a przyjmującego The Lemmy Within, chociaż był obciążony produkcją opartą na basie Billy'ego Andersona. Pike przecinał smołę, a jako tytan, ktoś musiał go uwolnić.

To przyszło w postaci inżyniera, który pozwolił mu stać się Walkirią, którą miał być: Steve Albini. W Shellac Albini stworzył „Prayer To God”, hymn wściekłego mężczyzny modlącego się, aby Bóg zabił jego ex z wdziękiem, a jej nowego partnera bez litości, piosenka, która działa zarówno jako afirmacja utraconej miłości, jak i stwierdzenie męskiej kruchości, piosenka z boską powtarzalnością i boską mocą, mimo że Albini jest ateistą. Był doskonale wykwalifikowany, aby zająć się High on Fire; Pike krzyczący lovecraftowskie opowieści miałby być łatwizną. Albini ma reputację dupka, kiedy w rzeczywistości jego tolerancja dla bzdur mogłaby zmieścić się w jelicie karalucha. I to był facet, którego High on Fire potrzebował, aby wprowadzić jasność, which to nie tylko dźwięk, ale i egzekucja. Albini trzyma ich w czerwieni, jednocześnie rozjaśniając ich brzmienie, by wynieść je z jaskiń na scenę. I wszyscy, którzy studiowali ich Albini, zawsze wymieniają dźwięki perkusji: Kensel jest tu jak Bonham, z przodu i surowy z pełną siłą. Blessed to jeden z najlepszych momentów Albini, jak i zespołu. High on Fire pracowało z innymi znanymi producentami metalu, takimi jak Jack Endino i Kurt Ballou, ale to dotyk Albini sprawia, że jest to wyjątkowa część ich dyskografii.

Metal wychodził z trochę drzemki w połowie lat 2000: nigdy naprawdę nie zniknął z płodnym death metalowym undergroundem i europejskimi festiwalami zyskującymi na znaczeniu, ale ogólnie nie był w wielkiej sile od początku lat 90. Blessed ukazało się, gdy zespoły takie jak Mastodon i Lamb of God zaczynały również osiągać swoje cele i znajdować nie tylko swoje brzmienia, ale i większe publiczności. High on Fire również skorzystało na tym: istniało pragnienie cięższych brzmień, które brzmiały też klasycznie, a Blessed to najlepsze z dwóch światów. High on Fire dotrzymało obietnicy z połowy dekady „odrodzenia metalu” - nie ma gitarzysty jak Pike na rynku - i są silniejsi niż kiedykolwiek. To była płyta, która przekształciła Pike'a z „byłego gitarzysty Sleep” w nagiego, spoconego, krzywo uśmiechniętego ikona, Les Paul zdaje się wpięty na stałe. A Blessed, co więcej, dał metalowi jego kolejnych wielkich bohaterów. Pantheon był już przestarzały do rozszerzenia.

Podziel się tym artykułem email icon
Profile Picture of Andy O'Connor
Andy O'Connor

Andy O’Connor heads SPIN’s monthly metal column, Blast Rites, and also has bylines in Pitchfork, Vice, Decibel, Texas Monthly and Bandcamp Daily, among others. He lives in Austin, Texas. 

Koszyk

Twój koszyk jest obecnie pusty.

Kontynuuj przeglądanie
Podobne płyty
Inni klienci kupili

Darmowa wysyłka dla członków Icon Darmowa wysyłka dla członków
Bezpieczne i pewne zakupy Icon Bezpieczne i pewne zakupy
Wysyłka międzynarodowa Icon Wysyłka międzynarodowa
Gwarancja jakości Icon Gwarancja jakości