Każdego miesiąca Andrew Winistorfer, asystent redaktora treści Vinyl Me, Please, dostaje klucze do bloga i wyraża swoje opinie na temat muzyki, które uważa za ważne, niezależnie od trwającej relacji Vinyl Me, Please. To jest Storf Sounds Off. Teraz to jego blog.
1. Nie ma żadnego męskiego wykonawcy, który sprawia, że czuję się tak dobrze będąc facetem, jak Beyoncé sprawia, że kobiety czują się dobrze będąc kobietami. Więc nie zamierzam pisać tutaj nic więcej, oprócz tego, że "Formation" to najlepsza piosenka roku jak dotąd, a powinieneś przeczytać niejedną kobietę koloru piszącą w ostatnim tygodniu o znaczeniu tej piosenki i Beyoncé.
2. Zgaduję, że nie ma praktycznie żadnego pokrycia między osobami, które lubią Lady Antebellum a osobami, które czytają tę kolumnę na blogu o winylach. I z pewnością nigdy nie spodziewałem się pisać o debiutanckim albumie solowym jednego z facetów z tej grupy — który generalnie mi się nie podoba, jeśli mam być szczery — ale oto jesteśmy. Debiutancki LP Charlesa Kelly'a, The Driver, to jeden z najlepszych LP tego młodego roku, mieszanka country, rocka i południowego uroku. Luźny album koncepcyjny o życiu na drodze, The Driver ma anthem na dni, od utworu tytułowego po "The Only One Who Gets Me," do "Leaving Nashville."
Nawet nie wspomniałem o tym, że Stevie Nicks jest na tym albumie. Jest. Wychodzi z mgły jak z marzenia, dodając nawiedzone, delikatne elementy do "Southern Accents," najwspanialszej chwili LP. Prawdopodobnie jedyną nową muzyką Stevie Nicks, którą dostaniemy w 2016 roku będzie ta na tym albumie, więc zapoznaj się z nią.
3. Nie jestem pewien, czy Young Thug i Future rzeczywiście się kłóci, czy cokolwiek innego, ale wiem, że w tej chwili wybór między nimi jest praktycznie niemożliwy. Future bije Thuggera pod względem liczby i jakości albumów — seria wygranych Future'a na mixtape'ach i albumach to jak 10 z rzędu w tym momencie — ale jak na razie w tym roku Thug ma dwie piosenki, które są lepsze od najlepszych piosenek na ostatnich taśmach Future'a. Pierwsza to "Hercules," piosenka, która na zawsze zmieniła, jak będę wymawiać to imię, a druga to "F Cancer," oda do Lil Boosie. Obie piosenki są szaloną dekonstrukcją języka, pełne życia, jakim bronią najlepsze utwory Thugga. Oto wideo do "F Cancer," które jest perfekcyjne.
4. Słuchaj, wiem, że to powinno być związane z muzyką, ale jak mówi ten wstęp (który napisałem) tam na górze, to jest mój blog teraz: W zeszłym tygodniu Daniel Bryan, znany jako najlepszy zapaśnik 2010 roku, ogłosił swoje odejście z wrestlingu po dwóch latach spędzonych na kontuzjach związanych z wstrząsami mózgu i urazami szyi. Przez dwa lata fani wrestlingu marzyli o jego powrocie i zastanawiali się głośno, czy WWE nie zezwala mu na występy, bo był zbyt popularny, będąc jednocześnie kontuzjowanym i nie typowym mistrzem WWE pod względem wyglądu. Po kilku testach wokół Royal Rumble, Bryan uświadomił sobie, że problem z wstrząsem, który ma, jest większy niż tylko mały problem — miał ich około 50, jak sądzi — i może uniemożliwić mu robienie takich rzeczy jak zakładanie rodziny, jeśli będzie kontynuował. Więc wygłosił powyższą emocjonalną mowę na Monday Night Raw i miałem łzy w oczach. Ciężko jest widzieć kogoś, kto ma 34 lata, rezygnującego z marzeń. Niech żyje Daniel Bryan.
5. Nowy film braci Coen, Hail, Caesar! to nie ich najlepsze dzieło; ale z drugiej strony, co może stać się lepszym od ich najlepszego? To solidny farsowy film, a może ich najbardziej czysto śmieszny film od The Big Lebowski, nawet jeśli jest luźny i żadna z historii naprawdę się nie łączy. Ale to nie jest powód, dla którego o tym wspominam: z wyjątkiem Paula Thomasa Andersona, nie ma reżyserów, którzy tak bardzo dbają o muzykę w swoich filmach jak bracia Coen. Od Big Lebowski, do O Brother, Where Art Thou, do nowoczesnego arcydzieła Inside Llewyn Davis, a teraz do Hail, Caesar!, mają najlepsze ścieżki dźwiękowe i soundtracki. Soundtrack do Caesar jest poniżej, szczególnie zwróć uwagę na fragment z Channingiem Tatumem o byciu marynarzem.
Andrew Winistorfer is Senior Director of Music and Editorial at Vinyl Me, Please, and a writer and editor of their books, 100 Albums You Need in Your Collection and The Best Record Stores in the United States. He’s written Listening Notes for more than 30 VMP releases, co-produced multiple VMP Anthologies, and executive produced the VMP Anthologies The Story of Vanguard, The Story of Willie Nelson, Miles Davis: The Electric Years and The Story of Waylon Jennings. He lives in Saint Paul, Minnesota.
Wyjątkowe 15% zniżki dla nauczycieli, studentów, członków wojska, profesjonalistów zdrowia oraz ratowników - Zweryfikuj się!