Co tydzień opowiadamy o albumie, z którym musisz poświęcić czas. Albumem tego tygodnia jest Take Me Apart, długo oczekiwany debiutancki LP Keleli.
Kelela Mizanekristos, 34 lata, nie boi się odczuwać i przyjmować tego, co czuje. Istnieje w czarności, queerowości, miłości i kobiecości. Mówiąc w skrócie, sposób, w jaki doskonali się w muzyce, insynuuje, jak doskonale radzi sobie w sobie: z cierpliwością, wdziękiem i uwagą na szczegóły, która poświęci czas bez konsekwencji. To boli wszystkich, którzy darzyli ją wczesną adoracją; poza jej przełomowym albumem z 2013 roku Cut 4 Me i albumem z 2015 roku Hallucinogen, prace Keleli długo żyły w limbo, poza sporadycznymi wystąpieniami u boku takich artystów jak Danny Brown i Gorillaz. Gdy jej definitywne dzieło powoli się odsłaniało, spełniając oczekiwania, które za nim stały, wydaje się, że odkryła siebie jeszcze bardziej. I oto, przerywa radiową ciszę w roku, w którym czarne kobiety nadal zajmują się i wstrząsają popowym dyskursem. Choć, czyż nie jest to każdy rok?
Take Me Apart jest romantycznym albumem, który zakorzenia się w tym, co znane, unikając jednak klisz i konwencji. Zidentyfikowanie znaków albumu o rozstaniu to opowiedzenie fragmentu opowieści: w nieco poniżej albumu, Kelela organizuje zagubione i odnalezione miłości od końca do początku, nigdy nie oszczędzając fałszywych startów i półkroków. Doskonałe źródło materiału nadaje się do niesamowitego zakresu Keleli, od ballad o złamanym sercu po zabawne ody przygotowane na playlistę do seksu. Jest na czasie i ponadczasowa, jak słuchanie Aaliyah na Arca, czy Janet na bicie Jam City. Jej głos, delikatny i stanowczy, synchronizuje elektronikę i R&B jej młodości, wczorajszym dniem i jutrem. Nigdy nie jest zbyt daleko, nawet gdy manipulacja kręci jej adliby wokół utworu lub oddala ją poprzez samotny pogłos. Jej tęskne wokale są nałożone na bas nocnego klubu i inneworldowe syntezatory, i dociskane do subtelnych wskazówek - zapalający się samochód w „Frontline” i krople deszczu na „Jupiter” - nadając napięcie scenie, narrator albumu stając się każdym z nas myślącym o kimś innym.
I to jest piękno w środku, Kelela ważąca pouczające momenty i eksperckie sarkazmy z każdego wspomnienia. Tytułowy utwór gra jak nastoletnie wspomnienie, gdy Kelela mówi swojemu ukochanemu, aby zniknął przed wschodem słońca, ta odrodzona pasja później ugaszona przez refleksje w „Better”, kiedy ta miłość nie działa, a wszyscy starają się być w porządku. „Truth or Dare” przynosi nowy ogień do sypialni, podczas gdy „Onanon” wydaje się być znalezieniem swojego gruntu po pierwszej kłótni. Wszystkie tryby Arystotelesa są obecne, a nasza protagonistka nawigując romantykę negocjuje erotykę z niezrównaną dojrzałością, którą można zdobyć tylko dzięki dawnej miłości i długiemu życiu. W miarę postępu narracji, Kelela daje pozwolenie, mobilizując słuchacza do zaufania procesowi i zaakceptowania całego bałaganu i błogosławieństw, które przyjdą. Jest wystarczająco bezwstydna, by wiedzieć, kiedy przeprosić, zmienia zdanie i postanowiła uwolnić się od swoich łańcuchów, skacząc na głęboką wodę.
Pierwsza linia „Turn to Dust” - „Po pierwsze, nie jestem nowa na tym...” - wyznacza Take Me Apart jako całość: mistrzowską lekcję w leczeniu, budowaniu i wrażliwości. Kelela nie pisała swoich własnych piosenek aż do swoich dwudziestych lat i nie wydała debiutanckiego albumu aż do swoich trzydziestych; ten debiutancki album odważa się połączyć klasyczne i eksperymentalne estetyki formy R&B, umieścić je na lewicowych dźwiękach, oddać hołd poprzedniczkom Keleli i zachować dostępność bez kompromisów w progresywnych pomysłach. Z pewnością zasłuży na porównania do SZA i Solange; przekaz tej drugiej jest bardziej wielki i skoncentrowany na świecie, ta pierwsza bardziej chętna do przelania swojej świadomości na papier i nie oszczędza żadnego szczegółu. Take Me Apart słusznie dołącza do tego panteonu, oferując swoje medytacje na temat miłości i wyzwolenia z dojrzałej perspektywy i wykonania weterana, jakiego nie ma nigdzie indziej w swojej klasie. I jak jej współczesne artystki, Kelela osiągnęła taką sztukę, akceptując czas w branży, która zmusza czarne kobiety do podporządkowania swojego czasu, nie mówiąc już o wielkości. Czas, aby 34-letnia debiutantka znów zmieniła zasady gry, a Take Me Apart ma szansę przełamać tę barierę również.
Michael Penn II (znany również jako CRASHprez) to raper i były redaktor VMP. Jest znany ze swojego talentu do Twittera.
Wyjątkowe 15% zniżki dla nauczycieli, studentów, członków wojska, profesjonalistów zdrowia oraz ratowników - Zweryfikuj się!