Każdego tygodnia opowiadamy Ci o albumie, z którym jak uważamy warto spędzić czas. Tegorocznym albumem jest Something to Tell You, drugie album Haim.
Szum wokół debiutu Haim z 2013 roku Days Are Gone ukazał ich jako rewolucyjną grupę tworzącą popularnego indie rocka (szok) w morzu mężczyzn i nałożył na nich absurdalne oczekiwania, które stosujemy tylko wobec grupy muzyków kobiecych. Zanim przejdziemy do ich fantastycznego drugiego albumu Something To Tell You, wyjaśnijmy kilka rzeczy. Czym Haim nie jest: przełomową feministyczną deklaracją czy pionierem łamiącym gatunki muzyczne. Czym Haim jest: trzema świetnymi muzykami, którzy potrafią pisać, nagrywać i wykonywać naprawdę dobry pop rock, który zwali Cię z nóg i sprawi, że w końcu będziesz się dobrze bawić, na bogów. I dzięki niewymownej autentyczności i surowemu talentowi, opanowali swój fach na Something To Tell You.
Something to Tell You to album oparty na jego zaraźliwych hookach, które sprawiają, że czujesz się jakbyś tracił zmysły. Takie dobre hooki są rzadkie – takie, które nie mogą zejść z twojej skóry, takie, które nucisz pod nosem w zatłoczonej windzie, takie, które osadzają się z tyłu twojego umysłu, aż wreszcie docierają do twojego języka i kości. Kluczem do uczynienia Something To Tell You jedną z najprzyjemniejszych doświadczeń twojego lata – kluczem do tego, by wzbogaciło wszystkie twoje przejażdżki z opuszczonymi oknami po krętych wiejskich drogach od teraz – jest nie walczyć z tym. Dawne przekonanie, że hooki są sztuczne, a pop rock „grup dziewczęcych” jest tandetny, jest oficjalnie anulowane. Choć kultura cool mogła stłumić względny sukces grup takich jak Bangles czy Wilson Phillips i nadała ich muzyce powiewu „guilty pleasure”, jest rok 2017 i wszyscy nauczyliśmy się na tyle wyluzować, aby docenić, że Haim tworzy naprawdę dobrą muzykę. Jeśli uważasz, że jesteś zbyt dobry, aby poruszać biodrami przy zaraźliwym refrenie (i jego komplementarnym dziwnym wokalnym breakdownie) „Ready For You”, zejdź mi z oczu, próbuję się dobrze bawić.
Nic dziwnego, że Haim tak łatwo mogą wniknąć pod twoją skórę i tam pozostać, jeśli im na to pozwolisz. Zamiast być jakimś przełomowym odkryciem w indie rocku, wydaje się, że Haim wzięły pyszne elementy zarówno udanego, jak i odrzuconego popu i rocka, które zasługują na drugą szansę: melodie bazujące na basie i gitarze z lat 70., rock i country, syntezatory i muzyczną przestronność ballad z lat 80., idealne damskie harmonie preferowane przez pop i R&B z lat 90. Wszystko jest do ich dyspozycji, nic nie jest poza granicami. Wszystko to skompilowane wraz z nowoczesnym brzmieniem pop – nurtowanym przez mistrzowską produkcję takich osób jak Ariel Rechtshaid, Dev Hynes i Rostam Batmanglij – i pewnością siebie bardziej nieograniczoną niż na pierwszym albumie oznacza idealną burzę.
Alana Haim powiedziała Rolling Stone, że kiedy zespół wszedł w tryb pisania piosenek, przychodziły im one setkami, „jak wymioty”. I tak właśnie utwory przekładają się na ten album: visceralne, naturalne, autentyczne, nieprzefiltrowane – to jest to, co sprawia, że utwór za utworem jest ogniem. Teksty, jak w głównej piosence „Want You Back” czy śnieżnym synth bop „You Never Knew”, często zawierają tę samą prostą, bezkompromisową szczerość, która pozwala na ich muzyczne podejście: „Potrzebuję usłyszeć, jak to mówisz, czy moja miłość była dla ciebie zbyt silna? / Chyba nigdy nie wiedziałeś, co było dla ciebie dobre.” Inne utwory, jak monumentalny, przyprawiający o gęsią skórkę slow jam „Night So Long”, poruszają bardziej zniuansowane tematy, takie jak izolacja bycia samotnym w tłumie, dwustronna natura solidarności: „W samotności, mój jedyny przyjaciel / W samotności, mój jedyny strach.”
Niezależnie od szczerości lub poetyckości utworu, jego poziomu minimalizmu lub solo, które zmusza do tańca, jego retrospekcyjnego przyjęcia lub nowoczesności popu, Something To Tell You łączy wszystko i wnika do twojej głowy w sposób, który sprawia, że chcesz, żeby tam zostało. Może to ich siostrzana więź lub fakt, że piszą swoją muzykę, ale każdy utwór ma po prostu komponenty naprawdę dobrze wykonanego utworu, połączone z głęboką autentycznością, chemią i urokiem, aby go zrealizować.
Amileah Sutliff jest pisarką, redaktorką i kreatywnym producentem z siedzibą w Nowym Jorku oraz redaktorką książki The Best Record Stores in the United States.
Wyjątkowe 15% zniżki dla nauczycieli, studentów, członków wojska, profesjonalistów zdrowia oraz ratowników - Zweryfikuj się!