W połowie lat 60. „Beatlemania” i brytyjska inwazja podbiły świat za jednym zamachem. Podczas gdy ta konfiguracja popu i rocka rządziła falami radiowymi i skradła serca młodzieży, w Europie, a zwłaszcza w Francji, zaczęła się tworzyć interesująca wzajemność: lyrical driven styl muzyki beat z bąbelkowym urokiem i niewinną pewnością siebie, a także serdeczne ballady z anielskimi echem, które wywołują dreszcze przy pierwszym odsłuchu.
Ten gatunek nazywa się Yé-Yé, termin inspirowany frazą „Yeah! Yeah!”, która często była wykrzykiwana w muzyce rock 'n' roll poprzednich czasów. Gatunek był głównie prowadzony przez młode żeńskie piosenkarki, lub „chanteuses”, które do dziś pozostają popularnymi postaciami w muzyce i modzie. Ciartyści zostali podstawą nowoczesnej muzyki i zainspirowali niezliczone zespoły, co prowadzi nas do dzisiaj.
Wielu nowoczesnych artystów rozwija te klasyczne dźwięki i tworzy coś zupełnie nowego, ale równie wspaniałego. Jednak próbując znaleźć punkt wyjścia z jakąkolwiek formą muzyki, może być trudno, nie mówiąc już o muzyce z innego kraju i nie w twoim rodzaju języka. Ale nie lękaj się! Ten zestaw albumów obejmuje większość istotnej muzyki, która wyszła z Francji, zarówno starej, jak i nowej, której każdy początkujący słuchacz powinien usłyszeć i w końcu posiadać.
Wśród klasycznych chanteuse Françoise Hardy pozostaje na czołowej pozycji od swojego debiutu w 1962 roku. Jej obecność i urzekający głos udowadniają, dlaczego była wiodącą postacią w ruchu Yé-Yé. Te cechy, które uczyniły ją ikoną, są doskonale ukazane na tym albumie. Spośród jej niezliczonych wydawnictw, które wszystkie są fantastyczne, ten album wydaje się wyróżniać wśród nowych słuchaczy i długoletnich fanów. Większość albumu porusza tematy miłości, straty i rozczarowania z wyjątkową melancholią, chociaż niektóre piosenki mają optymistyczny swing. Utwory takie jak „Il n'y a pas d'amour heureux” brzmią jak eteryczne kołysanki, ale przy dalszej analizie i tłumaczeniu odkrywasz ich przygnębiającą poetycką naturę. Na całym albumie bujna instrumentacja, dostarczana przez delikatne pianina, gitary i orkiestralne smyczki, podtrzymuje delikatny głos Hardy jak niebiański chór cherubinów. Ta muzyka to czysta emocja z wielkim smutkiem, który okrywa każde słowo, i mimo to pozostawia cię z ciepłym uczuciem w środku.
Matt Haslett jest muzykiem, kolekcjonerem płyt i niezależnym pisarzem z Filadelfii. Obecnie jest zafascynowany Stereolab, CAN i Ariel Pink.
Wyjątkowe 15% zniżki dla nauczycieli, studentów, członków wojska, profesjonalistów zdrowia oraz ratowników - Zweryfikuj się!