Poznaj Jiem, elektryzujący współczesny kwintet jazzowy z siedzibą w Sydney, współkierowany przez innowacyjnego trębacza Milesa Rooney'a i soulful saksofonistkę Tessie Overmyer. Wraz z dynamicznymi talentami Mathewa Harrisa (fortepian), Harry'ego Bircha (kontrabas) i Ryu Kodama (perkusja), Jiem robi furorę na nowoczesnej scenie jazzu. Ich unikalne połączenie delikatnej interakcji i energetycznej wirtuozerii podkreśla ich mocne związki muzyczne i różnorodne tło, ustanawiając Jiem jako siłę w nowym rozdziale australijskiego jazzu. Ich związek z kulturą winyli jest bliski, z wydaniami, które rezonują z entuzjastami i kolekcjonerami winyli, ożywiając ich złożony dźwięk poprzez bogatą, analogową ciepło.
Powstałe z pasji do muzyki, wczesne życie Jiem było głęboko wpływane przez vibrantną mozaikę kulturową Sydney. Każdy członek grupy pochodził z różnych środowisk, związanych wspólną miłością do jazzu i zaangażowaniem w sztukę. Dorastając w różnych kontekstach społeczno-ekonomicznych, odkryli różnorodne wpływy muzyczne, które ukształtowały ich tożsamość i związek z muzyką. Przez lata formacyjne, spotkania z instrumentami muzycznymi wzbudzały wieczną pasję, która rozkwitła w życiowe zaangażowanie. Wydarzenia wpływowe, takie jak lokalne występy i współprace, rozbudziły ich pragnienie odkrycia taktylnego doświadczenia grania na winylach, przygotowując grunt pod przyszłe nagrania.
Sztuka Jiem jest głęboko zakorzeniona w różnorodnych muzycznych wpływach, które potwierdzają ich innowacyjne brzmienie. Czerpiąc inspirację z legend jazzu, takich jak Miles Davis i John Coltrane, a także współczesnych artystów, takich jak Kamasi Washington, prace Jiema odzwierciedlają kumulację złożoności lirycznej i improwizacyjnej brilianty. Ich ewoluujący styl integruje elementy różnych gatunków, takich jak blues, funk, a nawet muzyka klasyczna, tworząc bogate doznania dźwiękowe. Co więcej, członkowie cenią swoje kolekcje winyli, z wczesnymi wpływami z klasycznych płyt jazzowych, które nadal rezonują w ich muzyce, podkreślając znaczenie analogowego dźwięku w ich twórczej podróży.
Podróż Jiem do tętniącego życiem przemysłu muzycznego rozpoczęła się od intymnych występów w lokalnych miejscach w Sydney, ewoluując z skromnych jam sessions i open mic nights do bardziej formalnie nagrywanych projektów. Każdy członek pierwotnie traktował muzykę jako wspólne hobby, rozwijając indywidualne style po drodze. Ich pierwsze nagrania z materializowały się w małych współpracach studialnych, co ostatecznie prowadziło do ich debiutanckiego wydania winylowego "Jiem", które prezentowało ich charakterystyczne brzmienie. Przez wykazywanie pilności i pasji, oznaczone wczesnymi eksperymentami i pracą zespołową, Jiem stopniowo ugruntowało swoją tożsamość w społeczności jazzowej. Wygrywając lokalne konkursy i zdobywając uwagę profesjonalistów z branży, zaznaczyli kluczowe momenty, kulminując w eksploracji winyla jako formatu do dzielenia się swoją unikalną wizją muzyczną z światem.
Kluczowy moment w karierze Jiema nastał z ich debiutanckim albumem zatytułowanym "Jiem", wydanym 31 października 2022 roku. Album zdobył zarówno publiczną, jak i krytyczną uznanie, podkreślając ich unikalne połączenie współczesnego jazzu, które rezonowało z tradycyjnymi wpływami. Pozycje na listach przebojów odzwierciedlające znaczne sprzedaże winyli oraz entuzjazm kolekcjonerów, stał się pozycją obowiązkową dla miłośników jazzu. Album zdobył kilka nominacji, pokazując znaczenie Jiema w ewoluującym australijskim jazzie, jednocześnie wzmacniając ich miejsce jako wybitnej siły w muzyce, co pozwoliło im grać na szeroko rozpoznawanych festiwalach i wydarzeniach, co jeszcze bardziej zwiększyło ich widoczność i wpływ.
Muzyka Jiema jest przesiąknięta bogatymi narracjami ukształtowanymi przez osobiste doświadczenia każdego członka. Opowiadanie historii odzwierciedla ważne związki i wyzwania, z którymi się zmagali w swoim życiu, oświetlając zmagania, które inspirują ich kompozycje i teksty. Te doświadczenia tworzą emocjonalne połączenie, które sięga ich wydania winylowych, gdzie grafika i tematy często ujawniają wgląd w ich osobiste podróże. Zespół pozostaje aktywny w filantropii, angażując się w działania na rzecz społeczności i inicjatywy edukacji jazzowej mające na celu wspieranie młodych talentów. Wrażliwie pokonując ewentualne kontrowersje publiczne, Jiem przekształca swoją zbiorową odporność w swoją sztukę, budując tkaninę dźwięku, która świętuje połączenie, empatię i wzrost.
Od 2024 roku Jiem nadal rozwija się w przemyśle muzycznym, z ekscytującymi nowymi wydaniami na horyzoncie, w tym długo oczekiwanym albumem "Laying Down a Path in Walking," który ma się ukazać 12 lipca 2024 roku. Ich rosnący wpływ rozciąga się poza jazz, przyciągając szerszą publiczność poprzez unikalne partnerstwa i współprace. Dziedzictwo zespołu jest już godne uwagi, zdobywając różnorodne nagrody za swoją kreatywność i sztukę, nawiązując do nowych pokoleń muzyków pragnących przesuwać granice jazzu. W miarę jak poruszają się po tym nieustannie ewoluującym krajobrazie, progresywne podejście Jiem zapewnia trwały wpływ, przyjmując kulturę winylową jako integralną część swojej tożsamości artystycznej, łącząc się z korzeniami, jednocześnie kształtując przyszłość jazzu.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!