Ah, inspirująca podróż As Cities Burn! Ten amerykański zespół, pochodzący z Mandeville w Luizjanie, na stałe wpisał się w annały post-hardcore i screamo od momentu swojego powstania w 2002 roku. Potężne krzyki TJ Bonnette pięknie przeplatają się z wznoszącymi się czystymi wokalami jego brata, Cody Bonnette, a As Cities Burn szybko zdobył serca i podbił sceny. Ich debiutancki album, "Son, I Loved You At Your Darkest", wydany w 2005 roku, pokazał ich unikalne brzmienie i położył fundamenty dla zespołu, który nieustannie się rozwija, a jednocześnie pozostaje niezwykle wpływowy.
Ich wkład w muzykę jest niezwykle istotny — nie tylko z powodu albumów, które zdefiniowały gatunek, ale także dzięki ich emocjonalnym opowieściom i energii, którą wnoszą na każdą wystawę. Ale co naprawdę łączy ich z tętniącym życiem światem kultury winylowej? Cóż, ich najlepsze albumy są cenione nie tylko za treść, ale także za oszałamiające edycje winylowe, które są pożądane zarówno przez kolekcjonerów, jak i fanów. Wpływ As Cities Burn echo przez lata, przyciągając nowych fanów, gdy powracają z nową muzyką i pasją, która nie gaśnie.
Urodzone na tle pełnym życia Mandeville w Luizjanie, As Cities Burn zostało ukształtowane przez bogate i różnorodne kulturowe wpływy ich otoczenia. Dorastając w rodzinie, która ceniła muzykę, bracia Bonnette odkryli swoją pasję we wczesnym wieku. Otoczeni przez mozaikę wpływów, od hymnów kościelnych po rockowe hymny, ich muzyczne wychowanie było przesiąknięte kreatywnością.
Obaj bracia mieli dostęp do instrumentów muzycznych od najmłodszych lat. W miarę jak dorastali, ich miłość do muzyki rosła, prowadząc ich do eksploracji różnych gatunków i rozwijania swojego brzmienia. Ich wczesne doświadczenia z występami na żywo w lokalnych miejscach pomogły im nawiązać znajomości, które później zakończyły się ich własną muzyczną podróżą. Ta bogata podstawa nie tylko informowała ich artystyczny wyraz, ale także rozpaliła ich miłość do winyli — kolekcjonowali płyty, które rezonowały z ich doświadczeniami i emocjami, zasiewając ziarno ich przyszłości w przemyśle muzycznym.
Pod wpływem wielu artystów i zespołów, As Cities Burn ma styl muzyczny będący tkaniną ich różnorodnych gustów. Zostali urzeczeni ciężkimi graczami, takimi jak Underoath i Thrice, których dźwięki wzbogacają ich twórczość intensywnością i pasją. Jest to oczywiste w ich dynamicznych aranżacjach i emocjonalnie naładowanych tekstach, uchwycających surowość ludzkiego doświadczenia.
W latach formacyjnych bracia Bonnette przyciągali się do głębi i wrażeń płynących z winylowych płyt. Albumy, które definiowały ich wczesne muzyczne eksploracje, stały się cennymi zdobyczami, często odwiedzanymi w poszukiwaniu inspiracji. Można tylko wyobrazić sobie, jak szwy winylu trzaskają z emocjami, które włożyli w swoje utwory! Ich wpływy nie tylko ukształtowały ich brzmienie, ale także otworzyły drogę do kreatywnego eksperymentowania, czyniąc ich pionierami w swoim gatunku.
Poszukiwanie muzyki przez As Cities Burn zaczęło się jako hobby, napędzane ich wspólną pasją do sztuki. Podejmując pierwsze kroki w lokalnych miejscach w Luizjanie, bracia zaczęli nagrywać dema, które przyciągnęły uwagę wpływowych postaci w branży. Zespół zaznaczył swoją obecność, podpisując kontrakt z Solid State Records, co wytyczyło im drogę do debiutanckiego albumu, "Son, I Loved You At Your Darkest".
Droga nie była prosta; napotkali wyzwania związane z produkcją, ale zaangażowanie zespołu w ich rzemiosło było wyraźne. Ich debiutancki album eksplorował nowe terytoria dźwiękowe, jednocześnie uchwycając ich istotę na winylu. Każde wydanie stało się dziełem sztuki, przyciągając uwagę i nagrody. W miarę jak poruszali się po muzycznym krajobrazie, zespół rozwijał charakterystyczne brzmienie, które rezonowało z publicznością, łącząc krzyki i melodyjne elementy, które zdefiniowały ich ekscytującą wczesną karierę.
Krytyczne uznanie przyszło, gdy As Cities Burn wydało swój przełomowy debiutancki album, "Son, I Loved You At Your Darkest", w 2005 roku. Wpływ albumu był monumentalny, zyskując im gorącą bazę fanów i dedykowane miejsce w scenie post-hardcore. Nie tylko ich brzmienie ewoluowało, ale także wydanie winylowe zyskało znaczną popularność, stając się pożądanym przedmiotem wśród kolekcjonerów.
Z kolejnymi albumami, takimi jak "Come Now Sleep", As Cities Burn kontynuowało zdobywanie serc, zdobywając nagrody i umacniając swoją reputację poprzez elektryzujące występy. Nie tylko tworzyli muzykę; budowali dziedzictwo. Powódź uwagi mediów i nagród nastąpiła, wynosząc ich na większe platformy. Fani przyłączyli się do nich, a społeczność winylowa przyjęła ich prace jako niezbędne pozycje do odsłuchu dla każdego poważnego kolekcjonera, oznaczając ich albumy jako przekształcającą sztukę w świecie muzyki.
Sztuka As Cities Burn to nie tylko muzyka; jest tkaniną ich osobistych podróży. Zmagania i triumfy braci Bonnette — wraz z ich relacjami, wiarą i wyzwaniami — głęboko wpłynęły na ich tematy liryczne. Ich doświadczenia rezonują z słuchaczami, podkreślając emocjonalne głębiny i refleksje, które przekraczają tradycyjne granice gatunkowe.
Te elementy, będące integralną częścią ich tożsamości, kształtowały ich ścieżki dźwiękowe do życia. Ich publiczny wizerunek ukazuje połączenie introspekcji i wrażliwości, często prowadząc do dusznych powiązań z fanami podczas występów na żywo. Powrót TJ Bonnette do zespołu ożywił ich kierunek, umożliwiając ponowne połączenie z przeszłością przy jednoczesnym torowaniu drogi naprzód, która honoruje ich dziedzictwo. Zaangażowani w różne problemy społeczne, ich zobowiązanie do znaczącego wyrazu i rzecznictwa umocniło ich miejsce w sercach wielu ludzi, udowodniając, że osobiste podróże mogą zasilać artystyczną doskonałość.
W 2024 roku As Cities Burn nadal się rozwija, przywracając swoją obecność w przemyśle muzycznym dzięki nowym brzmieniom i świeżym trasom koncertowym. Po wydaniu ich oczekiwanego singla "2020 AD" zdołali zgromadzić oddaną rzeszę fanów pragnących więcej. Plany tras koncertowych z uznawanymi zespołami, w tym z celebrowanym zespołem Silverstein, sprawiają, że ich zasięg nadal się poszerza.
Podczas gdy zespół cieszy się nowo odkrytą popularnością, ich dziedzictwo obejmuje wpływową trajektorię, inspirując pokolenie wschodzących artystów. Ich innowacyjny duch i zobowiązanie do jakości muzyki zapewniają, że pozostają aktualni w kulturze winylowej, zachęcając kolekcjonerów do cenięcia ich bogatej dyskografii. Emocjonalna głębia ich artystycznej ekspresji osiąga ponadczasowość, torując drogę przyszłym pokoleniom, które z pewnością będą się odbijać w historii muzyki.
Ekskluzywna 15% zniżka dla nauczycieli, uczniów, członków wojska, profesjonalistów w dziedzinie zdrowia & pierwszych ratowników - Zweryfikuj się!