Knxwledge's Attainable 'Hud Dreems'

VMP: På tidspunktet for Hud Dreems’ utgivelse hadde du oppnådd stor synlighet som en sentral aktør i L.A. beat-scenen, og fikk din største plassering via "Momma" på Kendrick Lamars banebrytende verk To Pimp a Butterfly det samme året. Ta meg tilbake til utgivelsen av albumet ditt: Forutså du all denne oppmerksomheten? Følte du deg oppfylt, tilfreds, eller kanskje motstridende?

Knxwledge: Litt av alt det der, faktisk. Jeg visste ikke engang at det var med på albumet før dere sa det, så ja, definitivt alt det der. Men det var bare én sang, jeg liker å holde ting i bevegelse, så vi (Jeg & Meg selv) fortsatte å jobbe videre.

Mange mener at slutten av Low End Theory markerer slutten på L.A. beat-scenen slik verden en gang kjente den. Hva tror du kan komme frem fra intet i L.A. konteksten? Hvilke steder ville du besøkt nå for å fange en lignende følelse?

For å være ærlig, jeg har ikke vært ute på flere år. Jeg kunne ikke engang si dere hvor det spilles gode beats nå. Ingen bidrar egentlig til musikken lenger. Altfor mange profesjonelle fan-DJ-er nå. Så jeg faller bare tilbake, holder meg sunn og lager mat.

På et grunnleggende nivå, hva betyr Hud Dreems for deg, og hvorfor passet konseptet med det du prøvde å kommunisere?

Ærlig talt, det var bare et annet "installment." Av og til må du tømme unna det gamle. Nytt for deg. Når det gjelder tittelen, vi har alle drømmer. Vi har også alle oppført oss som om vi kom fra gettoen på et tidspunkt.

Du er kjent for ditt utrolige øre og innovative sample-teknikker, og Hud Dreems representerer høydepunktet av det trykket. Det får meg til å lure: Hvordan vurderer du når en kreation ikke trenger å bli pushet mer? Hvilke grenser har du for å vite om samplet trenger mer oppmerksomhet, eller om det skal være minimalt og legge til så lite som mulig?

Først av alt, takk skal du ha. Jeg gjør bare det jeg gjør. Godt spørsmål. Det er definitivt en følelse du må se før det er halvferdig. Etter min mening jobber jeg raskere enn de fleste; jeg har en tendens til å ha flere ideer jo mer og lenger jeg jobber, men jeg jobber ikke med et enkelt prosjekt i mer enn 10-15 minutter av gangen. Sånn er jeg. Det er ingen grenser. Fremtiden og fortiden skjer nå. Jeg kaster ikke bort tid eller har grenser på noe. Det jeg gjør er bare å lage en stemning som ikke var der dagen før. Uansett om det var minimalt, ikke hadde trommer, loop eller hva som helst, er det min tolkning for min skapeprosess.

Ta meg gjennom prosessen med hvordan du og Anderson .Paak utvidet NxWorries-ideen til Yes Lawd! som et fullverdig album. Hvordan klarte dere å fange og opprettholde den magien når dere endelig bestemte dere for å bringe det til albumformat?

Vi startet med "Suede." Jeg sendte ham tilfeldig en batch etter å ha remixet noen videoer av ham jeg fant på nettet. Det var med i batchen for Hud Dreems, faktisk, jeg skulle bare mikse det inn der, men sparte det og vi laget noen flere. Vi forvandlet stort sett halve albumet til et helt album på noen få uker. Vi hadde en haug med ideer jeg måtte lage en film av det jeg hadde.

Du er en veteran av Bandcamp DIY-etikken, og Bandcamp forblir et fristed for uavhengige skapere som ønsker å selge arbeidet sitt i stedet for å la det svinne bort i strømmingstjenesters eter. Hvordan navigerer du i en bransje som har blitt så strømmingsavhengig? Videre, hvordan opprettholder du et så hektisk utgivelsestrykk uten å strekke deg selv for tynt eller bli tapt i støyen?

Jeg vil aldri gå meg vill. Jeg kommer alltid til å gjøre det jeg gjør og dele, fordi det er det som brakte meg til dette punktet til å begynne med. Ikke vente på noen for å godkjenne eller gi tilbakemelding. For hva? Så hva om miksene mine ikke høres ut som Drakes. Jeg lærer alltid. Jeg vil alltid følge med på tiden.

Du har også blitt en fast etablert for noen av de mest klassiske underground rapene i de siste to tiårene av dette århundret. Mach-Hommy har blitt en av mine favoritt-MCs, og du har jobbet mye med ham, mest bemerkelsesverdig The Spook EP fra mai 2017. Hvilke innsikter har du fra å jobbe med Dump Gawd som er veldig selektiv om hvem han samarbeider med?

Som med de fleste ting, så handler det om å være på rett sted til rett tid. Jeg visste ikke engang at han kom til byen, og da han gjorde det, tilfeldigvis var jeg på Alchemist’s studio og han skulle ut på noen konserter, så jeg ga ham en batch og der har du det. Vanligvis sånn det går. Mange folk kommer ikke til å nå ut. Så hvis du ikke er der eller nær det, blir det selektivt som det virker. Verden er stor og liten på samme tid.

I en verden hvor produsenter får mer fremtredende som sine egne selvstendige offentlige enheter i musikkbransjen, hvor selektiv er du med artistene du samarbeider med? Hvordan beskytter du din egen kreativitet når produsenter blir systemisk undervurdert?

Må være selektiv når 99% ønsker "utseendet" og alt over natten & det usunne antallet "følgere & liker" på instagram. Tåpelig. Det er som alt annet i livet, hvis du jobber med det, vil tallene komme. Hold deg fokusert uten forventninger. Jeg holder meg bare for meg selv, for å være ærlig, kan ikke kontrollere systemet eller meninger.

Sampling er tilbake i nyhetene som et stridspunkt: noen vil bevare kunsten, andre er redde for søksmål eller å miste royalties. Sannsynligvis har mange moderne produsenter — til tross for et vell av verktøy til rådighet — ikke ressursene eller pengene til å vurdere avklaring. Hvilke råd vil du gi til produsenter som deler disse bekymringene? Bryr du deg egentlig om den "antatte risikoen" som følger med sampling?

Vi er heldige nok til å eksistere i dette øyeblikket og tid. Jeg setter pris på hver plate jeg har berørt, og du må gjøre det etter mengden av Google-varsler jeg får fra whosampled.com. Så enkelt for dere. Mitt råd er det samme som alltid. Sørg for at du pusser tennene og ikke bekymrer deg. Vær sterk og takknemlig for livet, jobb hardt for deg selv og bygg lyden din.

Hva er oppsettet ditt av utstyr for øyeblikket og din daglige kreative rutine?

Ableton live og iPad. En haug med analoge keyboard og plater. Beats hele dagen, hver dag. Den beste og verste vanen jeg noen gang har hatt i livet mitt.

Som mannen kalt Knxwledge, hva er tre avgjørende ting du fortsatt har til gode å lære om / livet har til gode å lære deg?

Har fortsatt til gode å lære Nihongo, Mandarin og spansk flytende. Hvordan Dilla & Madlib-mikser sitter så perfekt. Ingen stress/ekte lykke.