Digital/Divide: The Best Electronic Music Of April, Reviewed

En ofte oversett legende innen elektronisk musikk, Thomas Fehlmann har levd et liv med techno. Selv om han kanskje ble født i Sveits, har produsenten og DJ-en vært en vital del av Berlins scene fra dens ærverdige begynnelse til dens høyt respekterte nåtid. Grunnlagt på slutten av 1980-tallet, ga hans Teutonic Beats-etikett ut plater av navn som Moritz von Oswald, Westbam, og, utrolig nok, motedesigner Jean Paul Gaultier. Hans vekslende samarbeid med Alex Paterson resulterte i noe av den beste musikken The Orb noensinne har gitt ut, og hans soloarbeid for etiketter som Kompakt og Plug Research har holdt ham relevant i flere tiår.

To techno-tradisjoner møtes i We Take It From Here [Tresor], en øvelse i ånden fra Fehlmanns interkontinentale 1990-tallssamarbeid med Motor Citys egen Juan Atkins og Eddie Fowlkes som 3MB. Med ham på denne siste utflukten er Terrence Dixon, en annen erfaren Detroit-talent med omfattende meritter inkludert arbeider for Metroplex og Tresor. Fehlmanns diskografi har ofte vist en forkjærlighet for og innflytelse fra Dixons hjemby, den ærverdige byen som er hjem for sjangeren. Ikke overraskende, de høye kvalitene og de quirky nuansene i denne beundringsverdige kombinasjonen legemliggjør det beste fra begge byene.

Abstrakt, men funksjonell techno definerer det meste av disse seks sporene fra det fjerne Berlin-Detroit-duoen. Minimal, men melodisk, "The Corner" slamrer med basslinjer for kroppsmusikk og en spennende maskinerytme. Tech-house låten "Patterns And Senses" svinger med tilbakeholdenhet, mens "Strings In Space" tilfører en viss svimmel sjarm til sin hastige oppbygning. Ambient-låten "Landline" drar nytte av Dixon og Fehlmanns lyddesign, og gir en atmosfærisk og elegisk avslutning til denne virkelige mesterklassen.

Boothroyd: Pure Country [Fnord Communications]

Nesten fire år siden hans debut på det industrielle indie-merket Tri Angle, følger Mancunian-produsent Peter Boothroyd endelig opp EP-en sin av crunchy tech. I mellomtiden har hans sonore stil flyttet seg bort fra den hjemsøkte malmen og søppelet fra Idle Hours og over i noe langt mer vakkert og distinkt. Linjene mellom minimalisme og maksimalisme blir irrelevant over Pure Country, en merkelig plate som tilsynelatende søker å forene amerikansk twang med britisk dans. Boothroyds honky tonk trance ligger et sted mellom The The og The Orb, ekspertmessig og asketisk utført i gitarriff, munnspilltoner, og elegante synthmelodier. Et eksempel på hans tilnærming, "Jeep" fremkaller en slags peak time klubbepos uten overdådighet av trommer, og vever inn melankolske blues harp. De fleste av de perkusjonselementene på albumet er implisert mer enn de er påkalt. Resultatene inkluderer den ambient astrogaze av "Balearic Horse" og den rike arpeggieringen av "Rinsed."

Doon Kanda: Luna [Hyperdub]

En visuell kunstner best kjent for sitt arbeid med Arca, Bjork, og FKA twigs, har Jesse Kanda brukt år på å gjøre sin kunstneriske estetikk kjent for fans av venstrehånds elektronisk musikk. Hans bilder trekker vanligvis fram både skjønnhet og skrekk fra sine emner, ofte humanoide i form med kjønnsflyt og ren fysiskitet som tilsynelatende konstanter. Hans egne komposisjoner under Doon Kanda-navnet dukket først opp på Hyperdub, og denne oppfølgeren matcher hans visjon på en utmerket måte. Fri til å utforske en sonisk palett uten forventningene fra sine tidligere høyprofilerte partnerskap, holder han tett på det avant garde. Åpneren "Bloodlet" minner om både Boards Of Canada og Tangerine Dream, dens retro synthglans og tørre sus antyder noe både nysgjerrig og truende foran. Den tilnærmingen vedvarer i den brøytete dancehall-låten "Molting" eller den rene boom bap av "Lamina." Kandas øre for pop er stemt annerledes enn de fleste, men de skjeve melodiene på tittelsporet sjarmerer på sin egen måte.

Ras G & The Afrikan Space Program: Stargate Music [Leaving]

En av de mest fengslende artistene på Los Angeles beat-scene, denne Sun Ra-tilhenger har gjort seg bemerket med et antall rytmisk modifiserte hodereiser destillert til kassett. Likevel de som nærmer seg Ras’ nyeste prosjekt forventer mer i hip-hop-veien fra hans Raw Fruit-serie vil sannsynligvis finne seg selv tapt i undringen over hans nyeste plate. En hvil fra den tilnærmingen så vel som et brudd fra en artist allerede kjent for å ta ville friheter på plate, Stargate Music snur dyktig forventningene til produsenten, fra dansegulvskutt som "The Great Return" til den feilede "Heaven Is Between Her Legs." "The Arrival" pulserer med en monokromatisk tromme og en looper uten tekst, bakgrunnen er videre befolket av romaldtech. Den minimalistiske introduksjonen til "Quest To Find Anu Stargate" tillater uunngåelig varmere synthtoner som holder tilbake og et avkuttet vokalsample.

Alison Wonderland: Awake [EMI Music Australia]

Selv om hennes valg av kunstnernavn minner om noe fra et flygeblad for 1990-tallets psy-trance lager, kunne ikke denne Sydney-baserte DJ/produser/ låtskriver vært mer moderne. Hennes forkjærlighet for arena-vennlig bass og radio-vennlig dans hjelper å forklare hvorfor Wonderland har vokst til å bli en av de lyseste stjernene i hva enn vi kaller post-EDM scenen. Ingen sophomore-nedgang, hennes andre album utstråler storslagenhet og prakt, dens åpningsnummer "Good Enough" viser hennes talent som klassisk utdannet cellist før den leverer et heller tilfredsstillende drop. Lush, poppete produksjoner som "Church" og "No" passer med lyden av nåtiden, det ooey gooey krysningspunktet av toplinier og umulig polerte rytmer. At Wonderland selv tar mikrofonen så ofte som hun gjør, adskiller henne fra kollegene, men hennes vokal gjester imponerer også. SoundCloud-sensasjonen Trippie Redd fremfører lengtende emo laced med løfter i "High," mens en opplagt Chief Keef svever gjennom de luftige akkordene i "Dreamy Dragon."