Det finnes et absurd stort utvalg av musikkfilmer og dokumentarer tilgjengelig på Netflix, Hulu, HBO Go, og så videre. Men det er vanskelig å si hvilke som faktisk er verdt dine 100 minutter. Watch the Tunes vil hjelpe deg med å velge hvilken musikkdokumentar som er verdt din Netflix og Chill-tid hver helg. Denne ukens utgave dekker Marley, som strømmer på Netflix.
Å være en ekte Bob Marley-fan av de dype kuttene må være tøft. Karrieren hans ble kapret som en bokstavelig plakatgutt for private skole lacrosse-spillere som tror de "forstår" ham fordi de alltid har en kopi av Legend et sted i bilen, og det er stort sett hans arv i disse dager, uansett hvor forenklet det måtte være. Å argumentere mot de som bare er "største hits"-fans av hvilken som helst musiker får deg til å se ut som en pretensiøs drittsekk, men etter å ha sett dokumentaren fra 2012 Marley den siste helgen, er jeg mye mer tilbøyelig til å tro at Bob er en av de mest misforståtte gutta som noensinne har prydet veggene i bokstavelig talt hvert studentrom.
Kanskje jeg er for hard her, men selv om jeg aldri har eid en plakat av mannen selv, er jeg helt skyldig i å ha hatt et ganske kortsynte syn på reggae-legenden altfor lenge, og begynner akkurat nå å komme til rette med den fascinerende historien som var hans liv og musikk. I løpet av sine to pluss timer med spilletid, maler regissør Kevin Macdonalds Marley et ganske grundig portrett av Tuff Gong fra Trenchtown, med en overraskende ærlig tilnærming siden den ble produsert av Tuff Gong Pictures, filmrelatert avdeling av plateselskapet grunnlagt av Bob og gruppen hans, The Wailers. Før vi kommer til de negative sidene, klarer Marley å male et gripende portrett av livet i slummen i Trenchtown Jamaica hvor Bob vokste opp i en bokstavelig shanty og musikkjournalister ble kjent med. En av de mest uventede tingene jeg lærte om Bob Marley var at han var mest påvirket av søt Brill Building pop som "A Teenager in Love." Det burde ikke komme som en overraskelse, siden Marley ville ha vært i tenårene rundt den tiden de sangene krysset Mexicogulfen til Jamaicas radiokyster, men å lære det ga absolutt min verdsettelse av Marleys musikk et ekstra løft, og jeg kan nå ikke høre det i DNAet til omtrent hver reggae-låt jeg har hørt siden.
Født av en hvit mann, Norval Sinclair Marley, og en svart kvinne, Cedella Booker, blir Bobs status som “halvblod” presentert som den skuldren han bar som drev ham ikke bare mot kunstnerisk storhet, men også mot rastafari, hvor han ble ønsket velkommen på måter ulik noen annen sosial gruppe han forsøkte å bli med i. Som historien til nabolaget Bob vokste opp i, Marley utforsker denne religionen godt nok til å etablere dens rolle i Bobs utvikling, men går ikke mye lenger enn det. Vi får også en solid dose av den voldelige gjeng-drevne politikken i Jamaica som en innledning til at Bob fungerer som sendebud og bringer rivalene Michael Manley (People's National Party) og Edward Seaga (Jamaica Labour Party) på scenen under One Love Peace Concert for å håndhilse i en monumental handling av konfliktløsning.
Når man prøver å presentere hele mannen, finner man noen av de negative sidene jeg snakket om tidligere, men den ukritiske måten de alle rammes inn på i den overordnede filmen gjør Bob enda mer virkelig. Ja, han var en uforbeholden kvinneiser (Bobs avsideshet matches kun av hans kraftig magnetiske sjarm), men hans kone og de få ekskjærestene som intervjues ser ikke ut til å føle seg fornærmet på noen måte. Dette kan være toppen av et isfjell som er verdt dypere granskning, men her ser det bare ut til å være en del av spillet alle deltok i, og alle involverte er mer enn glade for å ha hatt rollen de hadde i hans liv.
Siden han ser ut til å være en av de musikkllegendene som ofte verdsettes mer overfladisk enn dypt forstått av de fleste av sine selvbeskrevne fans, Marley er en utmerket og lett fordøyelig sammendrag av livet, kunsten, og politikken til en mann som så godt som alene satte reggae-musikk på kartet. Det er så mye å elske ved denne filmen, fra å finne ut at Lee Scratch Perry er hver eneste tomme av den gale personen du forventer, til det rørende intervjuet med Waltraud Ullrich, Bobs bayerske sykepleier mot slutten av hans liv, og jeg mener, det er et bilde av Bob som bare slapper av med The Jackson Five i Jamaica som er verdt prisen alene. Mengden biografisk informasjon, geopolitisk kontekst, og den Kevin Macdonald og gjengen har presset inn i denne filmen er nesten utrolig gitt hvor stilfullt det ferdige produktet er. Jeg kan ikke anbefale det høyt nok til så å si alle med selv den minste interesse for Bob eller reggae generelt.
Únete al Club!
Bli med nå, fra 44 $
Kvalitetsmusikk. Levert til innboksen din.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!
