Vinyl du trenger: Amoeba Music

Vinyl du trenger spør folk som jobber i platebutikker om hvilke plater de mener er essensielle. Denne utgaven har Amoeba Music.

I California er Amoeba Music synonymt med uavhengige platebutikker. Med tre lokasjoner—Berkeley, San Francisco, og Los Angeles—overgår Amoeba betegnelsen platebutikk; hvert sted er sin egen mekka og et reisemål for både lokalbefolkning og turister.

Amoeba åpnet sin første butikk på Telegraph Avenue i Berkeley i 1990. Den fire og en halv mile lange strekningen, som forbinder sentrum av Oakland med Universitetet i Californias Berkeley-campus, er et kulturelt fristed som også fungerte som et møtested for motkultur i årene rundt Vietnam-konflikten. I 1997 åpnet den andre plasseringen av Amoeba Music i Haight-Ashbury-nabolaget i San Francisco—et annet område med en historie for selvuttrykk gjennom musikk og kultur. Til slutt tok Amoeba Hollywood over en hel byblokk på Sunset Strip i Los Angeles i 2001.

Men det som skiller denne uavhengige California-kjeden fra andre lokale platebutikker (eller til og med den ikoniske, om enn nå nedlagte Tower Records) er fellesskapsfølelsen den fremmer blant kunder, så vel som musikere. Hver lokasjon har regelmessige opptredener i butikken, og Amoeba filmer også den morsomme videoserien, Hva er i min pose?, der musikere deler hva de plukker med seg når de stikker innom butikkene.

Vi sjekket inn med Amoebas redaktør Billy Gil for å se hva han mener alle bør ha på vinyl.

Billy Gil
Redaktør, Amoeba Music

Fem essensielle plater å ha på vinyl

Artist: Pink Floyd
Album: Dark Side of the Moon
Årsak: Dette er den første platen som kommer i tankene mine når jeg tenker på vinyl. Det er en sann opplevelse fra start til slutt—ingen hopping nødvendig. Det er ikke bare en av de beste og mest populære albumene noen gang, men det har også noe av den mest ikoniske albumkunsten. Og den Wizard of Oz-tingen fungerer helt (for den første halvdelen av filmen, i hvert fall).

Artist: Cocteau Twins
Album: Heaven or Las Vegas
Årsak: Shoegaze og dream-pop høres alltid bra ut på vinyl. Siden My Bloody Valentine sine Loveless er ganske vanskelig å finne, vil jeg anbefale det beste albumet fra bandet som startet det bråkete, eteriske stoffet til å begynne med. Liz Fraisers semi-språklige drømmespråk har aldri hørt så varmt, mer menneskelig ut, over Robin Guthrie og Simon Raymonde sine penselstrøk med tungt bearbeidet gitar. Dette ble nettopp nyutgitt i fjor, så det er lett å finne.

Artist: Wu-Tang Clan
Album: Enter the Wu-Tang (36 Chambers)
Årsak: Hip-hop og vinyl går hånd i hånd, og dette er et av de kuleste albumene innen noe sjanger. Det har masse kornete samples fra kung fu-filmer som høres spesielt bra ut på vinyl.

Artist: The Velvet Underground
Album: The Velvet Underground
Årsak: Selvfølgelig er Beatles, Beach Boys, Bob Dylan og Rolling Stones alle nødvendige, men jeg vil heller fremheve Velvet Underground som vårt valg for klassisk rock. De to første albumene er banebrytende, men dette er bare en søt, myk lytting fra start til slutt. Det er den typen album som er perfekt for late, regnfulle dager; du kan høre på det uten å gjøre mye annet.

Artist: Miles Davis
Album: Bitches Brew
Årsak: Du må ha jazz i enhver platekolleksjon. Mens Davis’ Kind of Blue er et av de store jazzalbumene og vanligvis anbefales som et sted å starte, er Bitches Brew den typen album du kan spille for å imponere vennene dine. Det er punktet hvor Davis’ allerede banebrytende stil rev et hull inn i en annen dimensjon av lyd, ved å bruke innovative studio-teknikker og flere perkusjonister som skaper et sentrum rundt hvilket instrumentell lyn fyres i alle retninger.