Jeg fikk en bassgitar en jul på ungdomsskolen, og gavepakken kom med noen timer med en langhåret metalfyr i tyveårene som jeg tilbrakte mer tid med å snakke om KISS fra post-makeup-epoken enn faktisk øve på pentatoniske skalaer. Jeg kunne se skrivingen på veggen ganske klart selv i så ung alder. Å være i et band var bare aldri min greie, og uansett hvor mange bilturer med venner jeg kunne dra på, ville jeg aldri få den følelsen av å være på turné. Heldigvis finnes det dokumentarer som James Marcus Haneys Austin To Boston for å fylle de hullene for meg.
Musikerne, selv de som kommer fra andre siden av dammen, har en ganske komfortabel whiskey-sippende Appalachia-vibb, men hver av dem bidrar med forskjellige styrker til bordet, noe som gir en høy kvalitet ved turneen. Nathaniel Rateliff er fyren som har vært ute og opptrådt lengst, og han har tilbrakt milevis med ekte turnévirksomhet. Han blir behandlet med den riktige mengden respekt, og siden de faktisk er i hans bakgård, relativt sett, er han musikeren hvis bakhistorie blir utforsket mest, spesielt i det tunge øyeblikket når turneen stopper i hans barndomsby og vi får sitte sammen med ham på krysset hvor faren hans ble drept i en bilulykke. Rateliff bare trekker på skuldrene, og kaster ut den enkle sannheten om at "...livet ender opp med å være så kort noen ganger."
Mellom bandene utvikler det seg en tydelig kameratskap. Hvis Nathaniel Rateliff er den følelsesmessige og profesjonelle ankerpersonen i filmen, gir The Staves, en trio av vakre stemmer, luften under vingene til Austin To Boston med sine svevende harmonier. Deres tolkning av Sufjan Stevens' “Chicago” på et turnéstopp ikke langt fra sangens navngitte by er et av høydepunktene fra konsertene fanget her. En av de tingene ved å være musiker som jeg alltid vil være sjalu på, språket i sangen binder denne gjengen sammen raskt og sterkt, med tilfeldige allsang som danner seg til høyre og venstre på en måte som får deg til å tenke at de ville bryte ut i Joni Mitchell og Bob Dylan dybdeskiver selv om det ikke var et kamera-team som henger med dem 24/7. Alle henger bare ut i de mange avslappede øyeblikkene og har dette vidunderlige musikalske sammenkomsten. Det er slike uformelle øyeblikk som virkelig gjør filmen verdt tiden.
Musikken her er imidlertid nøkkelen, og fremføringene er fantastiske og godt filmet. Lokalet de valgte å filme i er perfekt matchet med den hjemmekoselige lyden som kommer fra musikerne. Austin To Boston er en lett film som varer litt over en time, og selv om den sannsynligvis ikke vil gi deg noen nye avsløringer om hvordan det virkelig er der ute på veien, er det en utrolig behagelig opplevelse.
Chris Lay er frilansskribent, arkivar og ansatt i en platesjappe som bor i Madison, WI. Den aller første CD-en han kjøpte for seg selv var musikken til Dum og Dummere da han var tolv år gammel, og siden den gang har alt bare blitt bedre.
Eksklusiv 15% rabatt for lærere, studenter, militære medlemmer, helsepersonell & første respondenter - Bli verifisert!