En introduksjon til Miami rap

Miami sin storartede historie begynner med innovasjonen av ’80-talls bassmusikk, da mindre kjente artister som DJ Uncle Al og Poison Clan fikk lokal berømmelse. Siden den gang har en rekke karakterer representert forskjellige demografier og enclaver, med sentrale skikkelser fra denne generasjonen, som den nylig avdøde XXXTentacion, som skapte distinkte stiler og lyder for seg selv.

En stor sørstatsmetropol som aldri har blitt sett i samme lys som Atlanta, fortsetter Miami å bryte molden for kreativitet innen rap. Nedenfor kan du lese om noen av de mest dynamiske utgivelsene fra MIA.

2 Live Crew: As Nasty As They Wanna Be

Uten så mye som et hint om presedensen de satte, endret 2 Live Crew (som besto av DJ Mr. Mixx, rapperne Brother Marquis og Fresh Kid Ice samt hoved hype-mann Luther Campbell) kursen for Miamis musikkscene og hip-hop generelt. Inspirert av figurer som den utsvevende blaxploitation-karakteren Dolemite, var deres banebrytende tredje album As Nasty As They Wanna Be et stort gjennombrudd, fylt med Dr. Seuss-stil erotiske rim for voksne.

Med en enkel tilnærming til produksjonen, appellerte 2 Live Crew sin cringe-verdig vulgærhet i 1989 til samfunnets seksuelle revolusjon etter avgjørende øyeblikk som Prince sin stjernestatus og Eddie Murphys eksplisitte stand-up-rutiner. Mens Marquis sporadisk viste seg kapabel til å dempe det, ble gruppen til slutt markedsført og oppfattet som en sjokk-og-skrekk en-triks pony takket være hit-suksessen med "Me So Horny" og Campbell (som tok scenenavnet Uncle Luke), hvis varemerke vulgære rop til slutt la grunnlaget for hans suksess som soloartist. Det som skulle være harmløs locker room stil moro vekket kritikk i det amerikanske rettssystemet, med deres neste utgivelse Banned In The U.S.A. som fikk den anerkjente æren av RIAA sin første foreldreadvarsel.

Poison Clan: 2 Low Life Muthas

En avlegger av 2 Live Crew, Poison Clan sin sammenlignbare harde tilnærming til kvinner var ofte på grensen til åpenbar misogyni. Gruppens sammensetning roterte over årene, men den opprinnelige besetningen bestod av Debonaire og JT Money, som senere fikk solo suksess med sin singel fra 1999 "Who Dat." Med hjelperen DJ Mr. Mixx sin platespiller-magi igjen, kunne duoens debut fra 1990 2 Low Life Muthas blitt betraktet som Miamis svar på NWA.

Selv om de var grov, var deres kreativitet aldri begrenset til kjønnsstrider. "Spoiled Rotten" forsøkte å overgå Special Ed sin gullalder-klassiker "I Got It Made" med latterlig overdådige skryter som "Jeg pleide å eie en dekar, nå eier jeg Jamaica," "Jeri Curl" tok komiske stikk mot den en gang populære urbane frisyren og "Poison Freestyle" ga uttrykk for New York at deres rapping ikke skulle tas lett på.

DJ Uncle Al: What’s My Name?

Offer for et mord i 2001, var DJ Uncle Al kjent lokalt som en ledende innovatør av sitt kreative opptreden. Konkurrerende som enhver annen DJ for å få publikum til å heve seg, ble hans energiske rutiner båret av stemmen hans fra start til slutt av hver sang. Han gjorde seg selv til sentrum for oppmerksomhet, på 1993 sin What’s My Name? var hans raske scratching-teknikker i bakgrunnen for hans energiske personlighet og rop for alt fra danseinstruksjoner til å rope ut populære universiteter.

Gitt at Miami bass var mer en regional lyd som aldri helt krysset over i mainstream, var Uncle Al mer en lokal sensasjon som aldri fikk større anerkjennelse som en pionér. PSA-er som "Peace In Da House" og "Just Say No To Drugs" beviste at han hadde tankene sine satt på mer enn festing, mens "#1 DJ" fikk ham til faktisk å rappe om sin karriere og dyktighet med kvinner.

Trick Daddy: www.thug.com

Først fikk han nasjonal oppmerksomhet på Luke sin "Scarred," Trick Daddy sin overtakelse av Miami avsluttet det forrige årtusen i kjølvannet av New Orleans’ No Limit-regjering, rett rundt tiden da byens Cash Money-klikk begynte å få fotfeste. Hailing fra det marginaliserte Liberty City-området, tok han opp sine historier om kamp og strid på www.thug.com notater fra presedensene satt av likesinnede som 2Pac, Scarface og den tidligere nevnte No Limit sjefen Master P.

Med rapporter om sin daglige virkelighet fra gatekrigføring til omsorgsproblemer med moren til barnet hans, kunne Trick Daddy sitt syn enkelt tas for glorifisering av grusomheten som stammer fra å lide gjennom håpløshet. I sin tur, oppsto et klassisk slu av kjønn på "Nann Nigga" som den stolte horeren gikk direkte med å utveksle søppelprat med Trina som senere skulle bli den neste stjernen fra hans plateselskap Slip-N-Slide Records.

Trina: Da Baddest Bitch

Ved å utnytte Sørstatene sitt grep om rapkulturen, ble Trina regionens ledende kvinnelige rap-artist og en selvstendig enhet bortsett fra hennes tilknytning til hennes stilistiske motpart Trick Daddy. Noe lik Miami sin versjon av Lil Kim, blomstret hun som et symbol på stolthet og empowerment for unge kvinner under Mason-Dixon-linjen.

En fullstendig vendepunkt for hip-hop-feminismen ved starten av et nytt århundre, Trina sin debut i 2000 Da Baddest Bitch la vekt på fortjenestene ved selvtillit, overdådig materialisme og å plassere patriarkatet på sin rette plass. Titteltracket var en dristig uavhengig uttalelse om seksuell frigjøring, mens oppfølgingssingelen "Pull Over" var en direkte feiring av hennes bakende som lignende kurvede kvinner ikke kunne unngå å strømme til. I kontroll over sitt eget bilde og makt, ble Trina en inspirasjon for Floridas Khia og Jacki-O til å følge i hennes energiske fotspor.

Rick Ross: Port Of Miami

Utydelig linjen mellom fantasi og virkelighet, gjenopprettet Rick Ross spenning i Miamis scene før stemmen hans var fullt utviklet. Selv om ingen kunne forutsi en kontroversiell karrieretrase som inkluderte vedvarende relevans et tiår senere, i 2006 med Port Of Miami snakket han rikdom inn i eksistensen, starten på en pågående prosess der han har mestret sin egen skjebne.

Som en tidligere korrigeringsansatt (et felt han har fått betydelig kritikk og backlash for å ha arbeidet i), ble Ross sine visjoner om en høyere stilling innen kriminell virksomhet stort sett mottatt som et produkt av kunstnerisk lisens. Heldigvis for ham, bare økte karismaen vist på denne debut LP-en over påfølgende utgivelser, noe som var nok til å tause kritikere og motstandere fullstendig. Faktisk, øyeblikk som å hevde bånd til Manuel Noriega på sin første singel "Hustlin" og dens remix med JAY Z og Jeezy befestet bare hans stjernesyn tidlig.

Gunplay: Living Legend

Noen tror at Gunplay stjal showet fra superstjernen Kendrick Lamar to ganger (på Lamar sin "Cartoons & Cereal" og Maybach Music Groups "Power Circle" posse cut), Gunplay er et kruttønne som aldri helt har kapitalisert på sine 15 minutter med berømmelse. Mens hans detaljhandelsdebut i 2015 Living Legend var kulminasjonen av års besluttsomhet, kommer det karikaturpreget han lager med en følelse av at han ønsker fare som om det var et spøkelse som følger ham.

Etter å ha oppnådd sitt scenenavn fra bokstavelig talt aktivitet, var Gunplay kanskje det nærmeste hip-hop kom til å få en moderne Ol' Dirty Bastard når man vurderer begge parters utlandskFERDINHET knyttet til narkotikabruk. Etter å ha vokst opp fattig, var hans avhengighet av kriminelt liv til slutt ikke tilrådelig for suksess i underholdningsbransjen, uansett hvor teknisk talentfull og magnetisk tilstedeværelsen hans var. Generelt avvisende mot bransjesmiljøer, all-star opptredener fra Rick Ross på "Be Like Me" og YG på den potensielle klubb-hiten "Wuzhanindoe" oversatte ikke godt nok til å noen gang score ham en annen stor utgivelse.

Denzel Curry: Nostalgic 64

Ansett som en av lederne i Miamis undergrunn, har Denzel Curry laget musikk siden han var videregående student som en del av SpaceGhostPurrp sin Raider Klan. Flittig arbeidsom med å forbedre håndverket sitt, etter at gruppen ble oppløst, blomstret hans talent med 2013s Nostalgic 64. Utgitt til mye kritisk anerkjennelse, satte albumet ham på utstilling som den komplette pakken: et vidunderbarn som mestret de tekniske aspektene av rapping mens han viste skarp lyrisk evne.

Selv om han er for mangesidig til å bli merket som en "bevisst" rapper, oppfordret hans observasjoner samfunnet i retning av sivil ansvarlighet med aktiveringsstreker ettersom albumet snakket om lidelsen til hans klassekamerat Trayvon Martin. Selv om han er kreativt avansert i en alder av 23, ville andre utgivelser som 2016s Imperial vise at han er godt nedsenket i drill/trap-lydene som er ansvarlige for hyperaktive mosh pit-nakkestreik. Skyver grensen mens han vokser musikalsk, ser Curry ut til å ikke ha noe kreativt tak.

SpaceGhostPurrp: Mysterious Phonk: Chronicles of SpaceGhostPurrp

Innen mindre enn et tiår har SpaceGhostPurrp fått lavprofilerte notabilitet for en rekke ting: han skapte den en gang internett-berømte Raider Klan, hadde nære bånd til New York sin A$AP Mob på et tidspunkt, innovasjonen av sin egen lyd av tilbaketrukket makaber rap med web-sentriske handlinger som Lil Ugly Mane og utviklet et rykte for sosiale medier-opptrinn.

En samling av omarbeidede materialer utgitt av det britiske selskapet 4AD, 2012s Mysterious Phonk var full av mørk, friåndet avvik som ikke var begrenset til samples av stønnende kvinner, en sannsynlig forgjenger for opphentningen av Atlanta sin tilsvarende bevisste Awful Records-gjeng. Mer en opprørsk plage enn en faktisk trussel, var Purrp sine metoder foran sin tid, men han opprettholdt ikke offentlig interesse pågående til tross for hans evne til å manipulere internett etter eget ønske. Det til side, forblir han en påminnelse om det korte vinduet der talentet matchet online makt.