Intervju med Diane Coffee

Bilde via Western Vinyl

For omtrent en måned siden fikk vi muligheten til å sitte ned med Shaun Fleming fra Diane Coffee for å snakke om hans nye plate, oppveksten med Foxygen, og hvordan han ble inspirert til å følge musikk i utgangspunktet.

VMP: Hei Shaun, jeg har lyttet til noe av det gamle ditt og din nye plate som kommer ut, samt alt arbeidet du har gjort med Foxygen, og du har jo gjort ganske mye, hører det ut som?

Shaun: *ler* Haha ja mann, det har vært ganske sprøtt å balansere mellom de to tingene, uten tvil.

Etter å ha lest om det, høres det ut som du har vært opptatt i ganske lang tid. Jeg vet at du gjorde noe arbeid for Disney da du var yngre, så kanskje har det alltid vært et virvar av aktiviteter. Vokste du opp i Indiana, eller er du bare midlertidig der nå?

Nei, jeg vokste faktisk opp med Jonathan og Sam i LA området.

Var dere 3 nære da dere var unge?

De er noen år yngre enn meg, og jeg husker at jeg møtte dem i ungdomsskolen da de nettopp startet med Foxygen og ga ut disse ungdomsskolealbumene på rappen. Jeg hadde ikke begynt å spille musikk ennå, jeg hadde nettopp fått min første gitar og lærte litt for å imponere jenter på fester, og jeg kom over en av platene deres gjennom Teaterklassen, og hodet mitt ble sprengt, mann. Umiddelbart tenkte jeg: "Jeg må virkelig få orden på tingene hvis jeg vil spille med dem, de er gale genier". Så da de startet på High School sammen med meg, gjorde vi improkomedie sammen og ble venner på den måten før vi begynte å spille musikk sammen, jobbet på hverandres prosjekter, og så videre.

*Ler* Wow, jeg ligger etter, jeg hadde ingen anelse om at de startet på ungdomsskolen, så jeg har ikke hørt noe av det.

Å ja, mann, hvis du noen gang får sjansen til å høre det, er det sprøtt, mann, virkelig villt.

Ja mann, jeg husker da den første Foxygen-platen kom ut og, inntil for 2 minutter siden, trodde jeg at de kom ut av ingenting.

Åh, Broadway-platen?

Ja, jeg husker at alle vennene mine plutselig begynte å høre på og snakke om Foxygen, og jeg hadde aldri hørt om dem. Jeg hadde ingen anelse om hvem eller hva det navnet eller ordet refererte til.

Ja mann, deres tidligere saker og til og med den platen (som var et slags merkelig musikal) vel, nei vent, la meg ta det tilbake, alle prosjektene deres er super unike og forskjellige, og de eksperimenterer alltid med lyder som folk ikke forventer.

Og du begynte å spille med dem på high school da?

Ja, på High School, men jeg mener at de aldri spilte live i det hele tatt så vi spilte i hverandres prosjekter og vi samlet oss for å spille inn merkelige ting. Ingen spilte konserter eller gjorde noe rettet mot det hele tatt.

Så du ga ut en solo-EP i 2011, ikke sant?

*Ler* Wow, ja, Rado spiller gitar på den, faktisk, men jeg laget den etter videregående, og så hadde jeg den bare for å dele den ut til folk og sånn, og hadde den gratis på Bandcamp, men ja, wow, når jeg ser tilbake på det nå, er jeg super flau over det fordi det er veldig annerledes fra det jeg gjør nå. Så, jeg antar du kan si at jeg "ga den ut" *ler* kanskje mer at jeg delte den ut.

*Ler* Så fortell oss mer om dette Diane Coffee-prosjektet og hvordan det kom i stand. Jo flere artister jeg møter, jo mer virker det som om alle har alle disse forskjellige prosjektene gående samtidig, noe som er rart og også gir mening, fordi, jeg mener, det å være kreativ er nå jobben din, og du skaper ting på et nivå som, selv med bare ett prosjekt, kan være overveldende, men det å gjøre det på flere fronter virker gal. Er det spesifikke ting du prøver å bearbeide eller uttrykke gjennom Diane Coffee?

Så jeg var mellom turneer og flyttet inn i en leilighet med Rado i New York, og så sa han at han skulle flytte til LA i en periode, så jeg ville være der alene. Jeg skulle bare gjøre det jeg alltid gjør, som er å skrive og spille inn, så jeg laget en haug med sanger, men hadde ikke tenkt å gjøre noe med dem, og så havnet jeg i Bloomington, Indiana hvor vi skulle prøve å spille inn Star Power i dette huset de leide der. Det fungerte ikke, og vi hadde mye nedetid, og jeg kjente mange folk hos Secretly Canadian og JagJaguwar, så jeg viste dem sangene jeg laget i New York, og de likte dem veldig godt og sa at jeg burde vurdere å gi dem ut. Vi snakket med Brian hos Western Vinyl, og han var super hypet på prosjektet, så vi bestemte oss for å gi det ut.

Navnet kom fra, vel, så på den tiden da jeg laget platen, hørte jeg på mye Diana Ross og også denne gutten ved navn Nathan Pelkey som var en singer-songwriter fra LA og hadde gitt ut denne kassett-innspillingen med 3 sanger. En av dem het Mr. Coffee, og den kassetten sprengte meg helt. Etter han laget den, forsvant Nathan bare, og ingen vet hva som skjedde med ham, så Coffee er en hyldest til en låtskriver som kunne hatt en fantastisk karriere, men det bare aldri skjedde.

Når det gjelder solo-karrieren, er dette noe jeg alltid har ønsket å gjøre. Jeg har alltid ønsket å skrive sanger og lede et band. Det er rart, som du snakket om sideprosjekter, du kan være som Jack White som ikke engang har et hovedprosjekt, han har bare hundre forskjellige prosjekter, men for meg er dette prosjektet mitt. Dette er alt jeg har ønsket å gjøre for alltid. Jeg elsker å spille med Foxygen, men jeg skriver ikke med dem, jeg spiller ikke virkelig inn med dem, dette er min lille baby.

Gratulerer mann med å finne veien hit, det er spennende at alt dette endelig blir realisert. Så, fortell oss litt om hvordan Shaun Fleming ble Shaun Fleming. Var det noen spesifikke mennesker eller bøker eller album som formet deg til den du er i dag?

*Ler* Mann, det der er et tungt livsspørsmål, wow. Jeg mener det er så mye, jeg kan si at det finnes øyeblikk som har sterkt påvirket hvordan jeg endte opp. Bestefaren min bodde i Minnesota, og han likte virkelig jazz og klarinett, så det var det første instrumentet jeg plukket opp, og jeg var virkelig dårlig i det, som dårlig med sistestolen, men det var den første musikalske tingen jeg husker.

Pappaen min elsker å spille trommer, og det er der jeg fikk rytmen min, og han er eneansvarlig for at jeg kan plukke opp melodier, men, damn, ja, det er et tungt spørsmål.

*Ler* La meg oppsummere det litt. Torres har snakket noen ganger om sin bakgrunn fra å vokse opp som sørlig baptist og hvordan opplevelsene hennes der har formet mye av musikken på det nye albumet hennes, så, og det trenger ikke å være religiøst eller noe som helst, det er mer det jeg prøvde å komme til.

Åh ja, ok, noe som alltid står ut for meg er da jeg var på ungdomsskolen hadde jeg en musikk lærer som het Mr. Mosley, stor, gledelig fyr som merkelig nok også var et skikkelig drittsekk, men han visste virkelig hvordan han skulle få meg til å prestere. Jeg husker jeg gikk inn i klassen hans, og han presset meg til å bli med i koret fordi han også var mattelæreren min, og han sa at han kom til å stryke meg hvis jeg ikke ble med i koret.

Damn!

Ja, han var ute av sitt sinn og en fantastisk lærer. Så jeg gikk inn i klassen hans og jeg visste ingenting om musikk, og det første som skjer i timen er at han tar frem et verk av en kar ved navn Eric Whittaker, og da jeg hørte alle synge sammen, var det utrolig og jeg ble helt overveldet. Jeg fikk tårer i øynene, jeg mener, jeg hadde aldri hørt noe som det før, og jeg visste ikke at menneskestemmen kunne omslutte deg slik. Og det er derfor jeg lagrer vokaler så mye, jeg synes det er en så kraftfull ting.

Ja, det virker som alle har hatt øyeblikk som det, enten det er å høre en sang på radioen, live, eller på en CD, plate eller kassett. Jeg vet ikke hva det er, det er et slags "Je ne sais quoi"-øyeblikk, en slags stille hellighet som skjer med musikk når du føler at alt håret på kroppen reiser seg, vet du?

Ja! Akkurat, det var definitivt et ah-ha-moment, jeg mener, jeg hadde ingen anelse om hva jeg ville i livet, og så hadde jeg det øyeblikket "Åh, jeg vil bare gjøre dette", og plutselig hadde jeg retning og visste hvor jeg måtte gå for å gjøre det, og det var så morsomt.

Ok, siste spørsmål, hvem er noen av artistene du var virkelig glad i mens du vokste opp, og noen få folk du hører på nå som alle burde høre på.

Åh, selvfølgelig, Nathan Pelkey er en for sikkerhetsskyld hvis det i det hele tatt er mulig å finne kassetten hans eller musikken noe sted, jeg har ikke hørt eller sett noe om det siden den gang. Min første favorittartist var Mark Cohn, husker du "Walking in Memphis"-sangen?

Åh WOW. Helvete, jeg har ikke hørt den sangen på hundre år.

Ja mann, helt klart, jeg tror jeg har sett ham omtrent 10 ganger, men det var den typen musikk jeg var utsatt for. Donovan var et stort øyeblikk, det endret definitivt hvilken type musikk jeg hørte på. La oss se, James Taylor.

Åh ja mann, jeg tror på et tidspunkt kan det ha vært ulovlig å spille noe annet enn James Taylor hos foreldrene mine.

*Ler* Ja og Paul Simon, Neil Young, alle de gutta. Også David Wilcox, som er denne singer-songwriter, og så vet du Beatles, men jeg husker ikke å ha hørt på dem så mye før på ungdomsskolen. Det var da jeg begynte å høre på klassisk rock og sånne ting. Det endret seg mye, uten tvil. Limewire skjedde, så jeg begynte å lære alt om klassisk rock. Jeg husker jeg tenkte at Jimmy Page var Jimi Hendrix, og jeg trodde i omtrent et år at Jimi Hendrix var leadgitarist for Led Zeppelin, og jeg husker om jeg hadde denne forferdelige, forferdelige mareritt samtalen med noen barn om det, og jeg holdt fast ved det som om Jimi Hendrix er den jævla leadgitaristen. Jeg var horribelt feil.

*Ler* Ja mann, vi har alle vært der, jeg husker da jeg først fant ut om MSTRKRFT, jeg pleide å stave navnet deres når jeg fortalte folk om dem, så vi har alle vært der.

*Ler* Ja mann, helt klart. Folk jeg er glad i nå: Alex Cameron, denne platen han ga ut kalt "Jumping the Shark", tror jeg det er, men den saken er så bra. Det er mye, du vet, elektroniske trommer, og det høres ut som karaokeversjonen av Bruce Springsteen, men det er sååå bra. Caroline fra Chairlift er jeg super glad i nå, og jeg streamet nettopp den Tame Impala-platen som er så sprø. Det er som om de skal bli en uttalende rockeband fremover.