Intervju med The Lonely Wild

Los Angeles-bandet The Lonely Wild kan være uklart for deg, så vi løfter dem frem. Fra proletarisk hymner til sanger som møter døden med kjærlighet og respekt, har dette arbeiderklasse-kvintettet fått mye oppmerksomhet for sine bombastiske live-show. Deres nylig utgitte album Chasing White Light er nå i VMP-butiken, så vi bestemte oss for å stille dem noen spørsmål og introdusere dem for deg.

VMP: Chasing White Light kan beskrives som et kjærlighetsbrev til døden. Det møter temaet med en omsorg og delikatesse som vanligvis ikke sees i sanger. Andrew, dette temaet oppstod etter at din kones bestemor døde. Hvordan tok du opp temaet om å sentrere albumet rundt døden med bandkollegene dine?

Andrew Carroll (AC): Da jeg skrev sangen “Chasing White Light,” visste jeg at det var det jeg ønsket å kalle albumet. Det dekket på en måte alt jeg hadde skrevet på den tiden—sanger om døden, dødelighet og aksept. Vi hadde ikke som mål å lage et konseptalbum—jeg gikk aldri til bandet og sa, “Hei, vi lager en dødskive.” Men mens vi jobbet med en rekke sanger det siste året, så vi alle lignende temaer dukke opp. Jeg er ikke så flink til å sette meg ned og velge et emne å skrive om. Jeg må gjerne la sangen ta meg dit den vil. Så det var ikke så mye en bevisst beslutning eller erklæring, det skjedde naturlig og vi gikk alle med på det.

VMP: Hvordan kom det seg at dere spilte inn med John Vanderslice?

AC: Etter å ha selvprodusert tidligere plater, visste vi at vi ønsket å gjøre noe annerledes. Vi ønsket eksterne ører og eksterne meninger—noen som kunne riste ting opp litt og bringe nye ideer til bordet. Så vi snakket med en håndfull produsenter, og Johns tilnærming til innspilling hørtes mest spennende ut for oss. Han opererer helt analogt—alt blir spilt inn og mikset til bånd i sitt fantastiske studio i S.F. kalt Tiny Telephone. Han likte musikken vår, så vi trodde han ville være en god match. Og vi hadde rett! Plata har en spontan, uforedlet følelse—den er levende med rå opptak og live-opptredener, noe jeg tror gagner materialet godt.

VMP: TLW skinner i live-settingen, føler dere at innspillingsprosessen tar hensyn til fremtidig live-utførelse, eller er det en annen opplevelse med hver konsert?

AC: Vi prøvde virkelig å frigjøre oss selv i studioet, og tenke utenfor våre begrensninger som femmannsband når vi orkestrerte sanger. Vi tok inn strykeinstrumenter, vi brukte vintage cembalo, vibrafon, en rekke gamle orgler og synthesizere. Så når det kom tid til å fremføre disse sangene live, prøvde vi ikke å gjenskape dem, men vi tok med oss de erfaringene vi lærte i studioet om hvilke orkestreringer som fungerte best, om bruk av rom, om stemning og tone, og tok det med oss til scenen. Jeg tror virkelig at live-showet vårt har en annen energi enn noen av innspillingene våre, og jeg mener at hver gang vi spiller disse sangene, har de en unik energi.

VMP: TLW er definitivt "arbeidsartister" i LA, de fleste av dere har fortsatt dagjobber - riktig? Kan du fortelle oss litt om livet som artister utenom turné?

AC: Vi er definitivt “arbeiderklasse kunstnere.” Jeg tror at tidligere var dette noe musikere skammet seg over. Alle ønsket å oppføre seg som rockestjerner selv når de ikke var det. Realiteten er at de fleste av oss aldri kommer til å oppnå rockestjernestatus, så hvis du må jobbe for å gjøre det du elsker, så jobber du.

Jeg er bartender, jeg komponerer noe for film og TV, og jeg elsker å lage mat. Jessi jobber med filmproduksjon, og er sertifisert yoga trener, og en fanatiker av Neil Young. Dave underviser i naturfag og har en YouTube-læringskanal som heter “Professor Dave Explains.” Ryan jobber med musikkvideoer, han gjør litt frilans lyddesign og komposisjon. Schneider underviser i gitar, er en ølentusiast og kjører Uber. Så hvis du bor i L.A. kan det hende du er heldig og bli plukket opp av denne fyren etter en kveld ute. To av oss er gift, tre av oss har barn, og vi er alle utrolig opptatt hele tiden.

VMP: Hva står på ønskelisten for The Lonely Wild? Er det noen spesifikke festivaler, kveldsprogrammer eller priser?

AC: Vi ville vært lykkelige om vi fikk spille på The Ryman Theater og The Hollywood Bowl.

VMP: Sangene "Running" er vakker og har en fantastisk tidsforløpsvideo av LA. Hvordan kom dette til, og hvor lang tid tok det?

AC: Vi hadde akkurat fullført sangen “Running” og dens drivende intensitet kombinert med sangens tittel fikk oss til å innse at en video til den måtte være ganske rask. Ryan hadde eksperimentert med å ta tidsforløpsopptak nylig, og tenkte at vi kunne projisere tekstene på landskap og fortauer mens vi tok tidsforløpsbilder av en reise over Los Angeles. Vi tilbrakte totalt omtrent 3 eller 4 timer med å løpe gjennom sentrum av Los Angeles mens vi bar et kamera og en projektor og tok et bilde hver 4. sekund eller så. Vi trodde det ville bli ganske enkelt, men det endte opp med å ta 4 eller 5 dager fordi batteripakken vi brukte til å drive projektoren gikk ut halvveis gjennom. Men jeg tror resultatene gir en spennende opplevelse.

Sjekk ut deres selvproduserte video for "Running" nedenfor & kjøp albumet deres HER:

https://www.youtube.com/watch?v=-aJBOhg34uI