Referral code for up to $80 off applied at checkout

Post-refreng og dens usungne plass i popmusikk

Publisert August 17, 2016

av Eli Zeger

Screen Shot 2016-08-04 at 11.42.34 AM

Vi ser på et låtskrivingsfenomen som er underutnyttet: post-refrengene.

Hver tidsperiode av Hot 100 defineres av hvordan spesifikke stiler og låtskrivingsmetoder har utviklet seg med hver ny epoke. Trap (som Desiigner og Future) og EDM (som The Chainsmokers og Jack U), for eksempel, er to av stilene som er avgjørende for 2016 i popmusikken. Det som forener disse stilene er at deres respektive hits leverer kraftige hooks. (Andre små, super-tekniske soniske kvaliteter forener trap og EDM, men å dissekere dem ville kreve en helt annen samtale.)

Et enkelt katartisk, kraftfullt hook kan gjøre en sang uforglemmelig. Men hvorfor stoppe ved én? Refrengene er en integrert, lovende del av poplåtsstrukturen, som representerer hooken. Det finnes en annen komponent som kan gjøre en sang enda mer lovende, men den er kriminelt undervurdert og truet i dagens popmusikk. Låtskrivere kaller dette post-refrengene.

Pre-refrengene er en bro mellom verset og refrengene, og fungerer som en oppbygging som trekker deg inn. Etter refrengene følger vanligvis et nytt vers, eller muligens en reintro, men ulemper ved å følge denne velbrukte stien er at det katartiske potensialet i refrengene blir begrenset. Spesielt i popmusikk gir det så mye mening å holde lytteren fengslet med så mye svulmende melodi og energi; post-refrengene fungerer som en umiddelbar runde to av dette. Resultatet av en pre-refrenges oppbygging ville føles mye mer givende, vel vitende om at ikke én, men to separate fantastiske refrenger venter.

 


Gode eksempler på post-refrengene i aksjon kan plukkes ut fra hver tiår, som i Thin Lizzy’s hymne “The Boys Are Back In Town,” fra deres 1976 rock-opera og magnum opus Jailbreak. I dette tilfellet finnes det ikke en pre-refreng, bare en hurtig overgang fra verset til refrengene, som er et call-and-response-rop av sangtittelen akkompagnert av fuzzete, klingende gitarakkorder. Rett etter det tredje sangtittelsropet i hver refreng kommer et av de mest intense gitar-duellene i klassisk rock: I prikkfri synkronisering, forlater Scott Gorham og Brian Robertson splaying akkordene fra refrengene for i stedet å harmonisere på et raskt, brennende riff for sine post-refrenger.

Sammen med “The Boys Are Back In Town,” er et annet bemerkelsesverdig eksempel på et instrumentalt post-refreng i den nye bølgen Haircut One Hundred’s “Love Plus One,” fra 1982; det var en mindre hit her, men en Top 5 hit i deres hjemland Storbritannia. Pre-refrengen er kort (“Hvor går det herfra? / Er det ned til innsjøen jeg frykter?”), det samme gjelder refrengene (“La la love plus one... Når jeg ringer kjærlighet”). Det første post-refrengene, en arrangement av lykksalige, svulmende hornharmonier, er også kort. Etter den andre refrengen, som er doblet, kommer imidlertid et tredoblet post-refreng som leder til slutten. I det tredoblede post-refrengen introduserer hornene helt nye svulmende melodier i hver runde – så totalt viser “Love Plus One” tre variasjoner av post-refrengene.

Fra 1993 får vi et fint eksempel på et vokalt post-refreng. Mens de av “The Boys Are Back In Town” og “Love Plus One” er bygget på fristende instrumentell melodi, er post-refrengen av Roxbury Guys favoritt “What Is Love” preget av den korte vokaliseringen som er festet til slutten av refrengene, når man ellers ville forvente at passasjen gikk til reintroen. “What is love? / Baby don’t hurt me, no more,” synger vokalisten Haddaway, hvis vokalområde i refrengene er sparsomt. Etter refrengene som følger det første verset, i stedet for en reintro, er det en ny melodi, hvor en kvinnelig vokalist synger en strålende, ordløs rop. Det er et kort, men episke post-refreng som samtidig opprettholder energien fra den forrige passasjen og fremhever et utvidet vokalområde.

 


Det virker ganske gyldig å argumentere for at nyere EDM-poplåter faktisk har post-refrenger, siden de har back-to-back hooks. Dette er sant, bortsett fra at den siste hooken i hver av hitene ikke opprettholder energien fra den forrige hooken – ellers, hvis det var opprettholdelse, ville den siste hooken teknisk sett kvalifisere som et post-refreng. Sanger som “Where Are U Now” av Jack U og “Don’t Let Me Down” av The Chainsmokers manifesterer de viktigste vokale hookene i pre-refrengene, mens de bygger seg opp; og refrengene er “drops” som utbroderer instrumentelle hooks på det høyeste energinivået. Det er en type musikalsk bane som er perfekt for rave-sammenkomster: Forventningen stiger når publikum skriker med til pre-refreng-hooken, deretter går de inn i en kroppslig frenesi når den instrumentelle melodien faller inn med full, katartisk kraft.

Hvor vi faktisk hører et ekte og fantastisk gjennomført post-refreng, er i Justin Timberlakes nylige suksess “Can’t Stop The Feeling,” den musikalske temaen for den kommende animerte filmen Trolls, hvor Timberlake har en stemmeskuespillerrolle. Dets pre-refreng har noen jazzy akkorder, starter stille og bobler opp med energi, helt til det popper rett inn i det sprudlende, hard-funkende refrengene, hvor Timberlake punctuerer hver tekst med frasen, “Dance, dance, dance.” Som med “What Is Love,” har refrengene i “Can’t Stop The Feeling” et sparsomt vokalområde, men Timberlake når en herlig falsett for sitt post-refreng, som er en proklamasjon: “I can’t stop the feeling!” Å øke til et høyere register er ikke den eneste manøveren som skiller et vokalt post-refreng; i tilfellene med Timberlake og Haddaway’s spor, garanterer det imidlertid utrolig catchyhet.

Det å skrive et søtt, smittsomt refreng er en krevende oppgave; å skrive to krever ferdighetene til en ekstremt sofistikert låtskriver. Mens bombastikken av et Yngwie Malmsteen solo er blendende intrikat, er et flott post-refreng resultatet av subtil intrikthet, i det å skrive en tar umålelig forfining og justering, men det ferdige produktet høres helt konsist og magnetisk ut. Få søkeresultater på nettet reflekterer hvor sjeldent det brukes; når post-refrengen imidlertid avdekkes, enten det er Timberlakes falsett eller Thin Lizzy’s brennende seks-strenger, er det en av popens mektigste våpen.

 

Del denne artikkelen email icon

Bli med i klubben!

Bli med nå, starter på $44
Handlekurv

Handlekurven din er for øyeblikket tom.

Fortsett å surfe
Lignende plater
Andre kunder kjøpte

Gratis frakt for medlemmer Icon Gratis frakt for medlemmer
Sikker og trygg betaling Icon Sikker og trygg betaling
Internasjonal frakt Icon Internasjonal frakt
Kvalitetsgaranti Icon Kvalitetsgaranti