Deaf Forever IV: Metallet du trenger fra april

Palace of Worms – The Ladder (Broken Limbs)

Bay Area's black metal-scene på slutten av 90-tallet og tidlig 2000-tall er fortsatt kjent ikke bare for kvaliteten, men for hvor mye innvirkning den ville ha på amerikansk metall som helhet. Weakling's Dead as Dreams forblir høyt vurdert blant black metal-entusiaster, som ikke bare ble inspirert av den wagnerianske black metalen til Emperor, men så det som en utfordring, noe å overgå. Scenen produserte også noen forfattere som jobbet som soloartister, inkludert Crebain, Draugar, og mest bemerkelsesverdig, Leviathan. Den krysset også med punk- og hardcore-scenen, og det mest produktive avkommet var Ludicra, den elskede kvintett som unngikk tradisjonelle temaer og fant inspirasjon i skadedyr og hjemløshet. Alle disse, spesielt Weakling, var innflytelsesrike på (og endte opp med å bli overskygget av) Deafheaven. Bay er ikke lenger senter for handlingen (eller det nærmeste man kunne komme det) det en gang var, spesielt siden de fleste av de før nevnte bandene har lagt ned, eller i Leviathans tilfelle, flyttet. Palace of Worms er et av de mest spennende nye bandene som har kommet ut av Bay på en stund, og The Ladder er allerede en av de beste black metal-platene i år. Provinsen til en som bare er kjent som Balan, han er en av de få artistene som kunne stå på egne ben i en delt utgivelse med Mastery, den absolutt gale free-black-metal-krigeren som laget Valis, en av mine favorittplater fra i fjor. Ladder begynner forræderisk med en jangle-rock-passage, og skifter umiddelbart til en eksploderende black metal séance før du blir for komfortabel med å tenke at dette vil være noe som Austin Powers-går-grim øvelse. Platen har alle slags gothy elementer gjennom hele, som om Katatonia hadde gått dypere inn i mørket i stedet for sirup. “Wreathe” er en total blackened pop-perle, som om Balan hadde skrevet den for Peter Steele før han gikk bort. Han vet også hvordan han skal gi deg en mindfuck i “Strange Constellations,” fylt med komplekse, ofte sammenstøtende strømmer av usammenhengende ubevissthet. Det er for mye som skjer her til å detaljere fullt ut, og det ligner Valis i den henseende, men Ladder har flere nikker mot tilgjengelighet mens det opprettholder en singular visjon.

Mantar – Ode to the Flame (Nuclear Blast)

Det tyske duoet Mantar's nyeste, Ode to the Flame, bærer mange likheter med deres debut Death by Burning, og de har ingen grunn til å endre seg så dramatisk når de har noe så bra gående. De har fortsatt sine “mørke Melvins”-lyder, og anvender black metal-mystikk til doom via Hanno's AmRep via Obituary (ja, det er et sammenfiltret fordøyelsessystem) riff. Erinc er fortsatt en økonomisk men hardtslående trommeslager, og gir Mantar mye mobilitet. En nøkkelforskjell er at Mantar har mer erfaring under beltet, og Flame kommer med et Nuclear Blast-budsjett. “Carnal Rising”s åpningssalvo høres bare tordnende ut og en million ganger større ut enn de faktisk er. Rock and roll har alltid handlet om den oppblåste bravaden, ikke sant? Det er mer av den black metal-mørket her, spesielt når orgelet dukker opp i “I Omen.” Det hjelper i deres søken etter å dyssere humoren og rariteten til Melvins til primitiv metallraseri. Burning var et ritual; Flame er å gå i kirken. (Dette er også det eneste bandet jeg har anmeldt denne gangen som ikke er fra California!)

Necrot – The Labyrinth (Tankcrimes)

Bekjennelse: Jeg har aldri vært spesielt glad i Saviours. De føltes som Sword som later som de er bikere i stedet for nerds, for perfekte og for opportunistiske for metalleroppblomstringen på midten av 00-tallet. Gitarrist Sonny Reinhardt's nye band, Oakland death metal-trio Necrot, derimot, er akkurat min greie. Hva annet kunne de være enn primitivt, men helt tilfredsstillende death metal, med et navn som det? Bassist Luca Indrio spiller også i det Bataille-besatte Acephalix og morbide sex-spelunkere Vastum, og selv om Necrot er mer direkte enn noen av de bandene, er deres debutalbum The Labyrinth ikke akkurat et blodbad-etter-numbers-affære. Den mest åpenbare påvirkningen er den sølete, perverse Autopsy, og Reinhardt er tro mot deres sludgy grind, men gitartonen hans er vanskelig å plassere. Det er åpenbart death metal, bøyd helt så litt for å gi musikken et alien-feel. Necrot er nesten som en mer trent Grave Upheaval, hvor villskapen er bevisst men fortsatt ligner på over-juice menn som bare banker og banker til de har funnet noe blant kaoset. Det er alternativ verden death metal som fortsatt føles jordnær.

Nomads – Love It or Leave It (Melotov)

Discharge, opphavsmennene til d-beat, en hybrid av metall og punk bygget rundt et distinkt kick-snare mønster, ga ut en ny plate denne måneden, men en av deres disipler har rivalisert dem i spillet de skapte. Hvis de hadde vokst opp i Los Angeles i stedet for Stoke-on-Trent, ville de sett og hørt mye ut som Nomads. Deres nyeste, Love it or Leave It, er preget av en blåst gitarvask, mye som den støyete enden av d-beat band som Disclose og Pig DNA, blandet med en N.W.A. holdning. Nails' Taylor Youngs produksjonsarbeid maksimerer deres helvetesangrep – trommene i sær er så stygge, at d-beat komfort snart forvandles til en uutholdelig kampmarsj. Mange crust punks skriker "ACAB" på lilly-hvite punk squat; Nomads skulle ønske de hadde luksusen av ikke å bo i skyggen av LAPD. (Ikke overraskende, har de åpnet for Body Count.) Det er en cover av G.G. Allins "Commit Suicide," som virker åpenbart, og platen avsluttes med en cover av Sisters of Mercys "L (My Reflection)," som virker merkelig om du ikke visste at mange L.A. latinoer er ganske glade i goth-rock. (Seriøst, de holder Morrissey i live.) Den basslinjen høres enda mer killer ut når den kjøres gjennom apokalyptisk forvrengning. Punks liker også å danse, selv etter (eller spesielt etter) en kveld med å kaste flasker på den som roper "blue lives matter."