Vår metalspaltist Andy O'Connor og vår elektroniske spaltist Gary Suarez velger titler for butikken vår (som åpner i dag!) og forteller deg hvorfor.
Kreator er en av pionerene innen tysk thrash, som droppet noen av de melodiske og progressive tendensene til sine amerikanske samtidige til fordel for fart, intensitet, og enda mer fart. Tre tiår senere er de fortsatt på topp med Gods of Violence. Et band av deres kaliber bør være mer opptatt av konsistens enn av ren innovasjon, og de har beholdt villskapen fra sitt '80-talls verk, samtidig som de har lagt til mer storslagne gitarledd. Den pompøsiteten vil gjøre seg godt i metalsesongen på sommerfestivalene, og Kreator har klart å finne en liten revitalisering som mange av deres jevnaldrende ikke har. Det er mer sofistikert, mer modent, men ikke på samme måte som Megadeth eller Metallica forsøkte å være på 90-tallet. “Satan Is Real” er ikke en cover av Louvin Brothers, men det kan godt være deres mest antemiske sang siden “Tormentor,” deres klassiker fra debutalbumet Endless Pain. Midt i deres formidable angrep, gir “Satan” et lite glis, en nikk til de over-the-top, bevisste eller ikke, sensibiliteter fra klassisk metall. Enten du er en ivrig Kreator-fan eller, på mirakuløst vis, ikke har vært så heldig å lytte til et tysk thrash-album, så trenger du Violence i samlingen din.
Siden det først ble popularisert med Brian Enos banebrytende album fra 1978, Music For Airports, har begrepet ambient blitt bastardisert og gjenerobret, billiggjort og reddet i hakkete sykluser. I de senere år ser vi heldigvis ut til å operere ganske bestemt i en periode av spennende utforskning av sjangeren, med både nye og arkivopptak som dukker opp fra artister som Kaitlyn Aurelia Smith, Tim Hecker, og tidligere Eno-samarbeidspartner Laraaji.
Etter flere tiår som produsent for banebrytende verk av Talking Heads og U2 samt en anerkjent artist i seg selv, forblir Eno en auditiv visjonær som stadig er fascinert av lyd. Et essensielt nytt verk, Reflection, reflekterer den nyeste og kanskje mest overbevisende utgivelsen i sin nåværende multi-plate serie for Warp Records, en label hvis tidligste artister fortsatt står i gjeld til pioneren innen elektronisk musikk.
Selv om det å gripe fatt i de akademiske grunnlagene for generativ musikk som motiverer Eno her minner om stresset med å pugge til en eksamen, oppløser hans evne til å konvertere teoretiske prinsipper inn i de ekspansive, til og med meditative lydlandskapene i Reflection all slik negativ energi. Luksuriøst og fremmed, avhenger musikken her av programvare, men opererer i et bestemt mer eterisk rike. Det er repetisjon og motiv, men også ved utforming endeløs forandring og overlappende mutasjon som både forsterker og utfordrer vår følelse av kjennskap med disse pippende tonene og svevende dronene. Mot slutten vil Reflection etterlate lyttere med en følelse av at de har vært et annet sted mens de står eller sitter på stedet, en bemerkelsesverdig prestasjon i vår stadig multitaskingstid.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!