Den digitale kløften: The Field, DJ Marfox og resten av aprils beste elektroniske musikk vurdert

Digital/Divide er en månedlig spalte viet til alle sjangere og undersjangere innen den store, vakre verden av elektronisk musikk og dansemusikk.

Enten du ser på Diplo som en opportunistisk kulturplyndrer, en klok sonisk kurator, eller en hybrid av de to, har suksessen med hans Major Lazer-prosjekt med Jillionaire og Walshy Fire utvilsomt spilt en betydelig rolle i å fremme globale lyder til vestlige publikum. Mens noen kanskje ikke liker å se et hvitt mannlig ansikt når de hører en låt som "Lean On", en massiv hit som låner fra både Bollywood og Kingston, kan hans arbeid forhåpentligvis fungere som en inngangsport for produsenter i disse regionene til å introdusere sin egen musikk til et bredere publikum.

Med det tilsynelatende frie fallet av amerikansk og europeisk EDM allerede i gang, det vil si hvis vi skal tro medienes dommedagsprofetier og Vegas odds, kan de verdensomspennende rytmene som har nådd mainstream-listene de siste seks til tolv månedene konvergere til en mer formell og bredt tiltalende bevegelse innen dans. Skulle det skje, er det sikkert noen muligheter for gqom-akter i Durban eller klubbprodusenter fra søramerikanske byer. Eller kanskje jeg bare er overdrevent optimistisk.

Likevel har de fleste dyktige følgere av bassmusikk nå oppdaget de helt fantastiske lydene som kommer ut av Lisboa. Den ofte vanvittig raske afro-portugisiske polyrytmiske technoen produsert av artister som DJ Firmeza og DJ Nervoso tapper fritt inn i kuduro og andre internasjonale innflytelser for å gi en mangfoldig og frisk samtidslyd. Kanskje scenens mest bemerkelsesverdige skikkelse, DJ Marfox vender tilbake til sin bys Principe Discos-etikett med Chapa Quente, en intens seks-spors affære som viser hvor mangfoldig denne musikken kan bli.

En oppfordrende dunk åpner "2685", og lar lytteren falle til ro i en kjent plass av rett-fram dansegulvstiler. Kjapt demonterer Marfox det med en delirisk treblåserløkke og omsluttende perkusjon, avviser konvensjonen for å lage en av årets beste dansespor. Ved å bruke hans signatur-drop, helles hans stopp-start-tendenser som flytende metall over i den industrielle raseri og frenetisk forvrengning av "Unsound." Sammenligningvis mer lekent, viser det dembow-relaterte "Tarraxo Everyday" flere melodiske vibber. Men det er hans uptempo kutt som "Cobra Preta" som gjør Marfox til en så vital artist, en hvis potensial bare har begynt å bli avslørt.

Antwood, Virtuous.scr [Planet Mu]

Denne kanadiske artisten er kanskje ikke et kjent navn ennå, men hans tilnærming til elektronisk musikk både allierer ham med og skiller ham fra flere av dagens mest beundringsverdige klubbprovokatører. Like sta og åpenbart uinteressert i sjangertrekk som noen av denne historiens plateetiketters egne klassikere, obfuskulerer, avleder og oppfører hans nye album seg over et dusin spor. En mindre behersket produsent i Mad Decent-ånden ville ha lagt en røff breakbeat under den arpeggierte gleden av "Prototype HA" fra starten. Men den tålmodige utøveren Antwood kan knapt la sin stammende halvtrintaktige beat vare mer enn et par takter uten uhøflig tukling. Ute av takt med Yamaneko, Rabit og andre moderne outsidere av bassvekt, sitter hans "Lung" i det piggete krystallinske nexus av Skinny Puppy og grime. Selv om det ofte kan høres ut som om han haster mot ingensteds, tar han faktisk tiden, ertende ut rynkene og krøllene som blir oversett i vår ambisiøse futuristiske hast.

Celestial Trax, From The Womb [Purple Tape Pedigree]

Etter en håndfull fremsynte plater for Rinse i fjor, gjør den for tiden NYC-baserte produsenten et betydelig tilfelle for byens økende rolle i bassmiljøet. Med en Londoners preg, spalter Celestial Trax tilsynelatende stemmer inn i den trap-nærliggende stempelåken av "Together." De militære rytmene og Burial-aktige atmosfærene fortsetter for "Secrets," og fremkaller noen dystopiske krigssoner, eller kanskje en i vår moderne drone-rammede tid. "Bleed Wiv Me" skinner med løfte og bekymring, fristende med sin forkortede vokal så mye at man ønsker han ville sette den fri. Skjelvende av innsiktsfull frykt, rykker "Bodily" over kontinent og åndelige riker for å unnslippe eller finne noe--kanskje sin egen beat.

The Field, The Follower [Kompakt]

Nesten et tiår siden hans From Here We Go Sublime LP løftet Köln-etikettens allerede høye estetikk, fortsetter Axel Willner sin Kompakt streak av innovativ techno-avvik og -permutasjoner. Den kritiske anerkjennelsen for hans arbeid som The Field har aldri virket ubegrunnet, et produkt av hans nyanserte evne til å gjøre det eksperimentelle føles tilgjengelig, noe han gjør konsekvent gjennom hele sitt siste album. Fra det varme digitale badet av repetisjon på "Pink Sun" til den forvirrende syre schaffel av "Soft Streams," The Follower lar lyttere oppdage subtilitet. Den utstrakte avslutningslåten "Reflecting Lights" insisterer med sitt hakkede, enkle akkord. Man kan oppleve skjelvende ærefrykt ved de astralt projiserte kveene av "Monte Veritá," samplede sonics pitching oppover og nedover, spoler seg ut med hast mot det uendelige som virkelig flott techno har potensial til å gjøre. Han venter hele fem minutter inn i tittelsporet før han legger til en ellers antiklimaktisk snare til miksen, mens han hjemsøker den forventningsfulle "Raise The Dead" med en omgjengelig spøkelsesrytm.

Interstellar Funk, Electric Park Square [Rush Hour]

Etter å ha spilt inn under dette pseudonymet for etiketten, kommer Olf Van Elden tilbake en gang til med noen elektro-fargede house- og techno-stiler for de som kan sette pris på en godt utført Amsterdam-Detroit-tilkobling. "Ama Diver" innkapsler denne kulturelle utvekslingen ekspertart, med stram syrebass og den typen løse synth-aksenter man kanskje finner på gamle Drexciya-plater. Passende for navnet, svinger "Short Sequence" i takt med lyse sekvenser og noen DSP-induserte stønn. Den intermittent glimt av den kjølige "Cable 54" gir vei til en sprudlende interlude "Poly Evolver 1." Dens tilsvarende trimme tittel etterfølger, "Poly Evolver 2" øker ting litt og vil fungere som et nyttig DJ-verktøy for overganger.

Sine Sleeper, Honest Intentional Noises [Traum Schallplatten]

En Düsseldorf-duo, Sine Sleeper oppnår mer enn de fleste ville for sin debututgivelse via denne varige tyske etiketten. Studenter ved samme Institut Fuer Musik Und Medien som ga oss to av Kraftwerks kjerner, tar de en tilnærming til techno-pop som antyder Karl Bartos like mye som det gjør de mest robotiske tilbudene fra Daft Punk. "Carousel Malfunction" starter med tilsynelatende forvrengning, men utvikler seg til skjønnhetsrik ingeniørkunst, den samlede effekten både nedtonet og sublim. Dens virvlende luftputer motarbeider de stive 4/4-rytmene og aksenterer noen ukonvensjonelle melodiske filtrerte synther på subtile måter. Det er en viss betagende kvalitet til den dempede euforien i "Surge", en som fremkaller filmatisk storhet. Likevel forblir den bedragende liten, og etterlater en med ønske om mer. Det samme kan sies om de glassaktige teksturene og trapstatiske "Soaring Debris". Med en polert europeisk mannsstemme i forgrunnen, åpner "Current" med sparsomt spillt piano mot rotet av ødelagte speilfragmenter, men retter snart etter skipsn mot popp.

Gary Suarez er en musikkforfatter født, oppvokst og basert i New York City. Han er på Twitter.