Referral code for up to $80 off applied at checkout

De 10 beste D-Beat-albumene å eie på vinyl

On September 7, 2016

av Mitchell Haverty

photo_decontrol_cd_uk_page5

Av alle de ulike subgenrene som oppsto fra det ikonoklastiske instituttet som var 80-talls hardcore punk, er det kanskje ingen subgenre som er mer intern sammenhengende og ærbødig overfor sine forgjengere enn d-beat. "D" i sjangerens navn refererer til sjangerens forfedre og arkitektene av dens visuelle og auditive estetikk: Discharge. Mer spesifikt refererer det til et bestemt trommemønster som Discharge perfeksjonerte og gjorde sentralt i bandets stil, selv om andre band hadde brukt det før deres eksistens.

Slik kan d-beat noe forvirrende referere både til denne spesifikke trommerytmen, samt punk-subgenren som ble dannet rundt den. D-beat-band ærer Discharge på en rekke måter. De hyller dem i navn, enten ved å legge til Dis- som prefiks til bandnavnet, bruke en Discharge-sang som bandnavn, albumtittel, eller begge deler, eller bare ved å starte bandnavnet med bokstaven D. De hedret dem i lyd, mest bemerkelsesverdig med den karakteristiske trommerytmen, en enkel versa/koral riff veksling, korte intermitterende enkle gitar-soloer, og slakk produksjonsverdier. De betaler ære til estetikk – d-beat albumkunst er nesten alltid svart-hvitt, mens teksten nesten alltid bruker den samme skrifttypen Discharge brukte på sine første 7"s. Tekstene i d-beat-sangene handler stort sett om verdenskrig og spesielt atomkrig; en kort gjennomgang av den japanske D-beat-legenden Disclose’s Raw Brutal Assault diskografi inkluderer sangene "Nuclear Explosion," "Burned Alive," "The Holocaust by the Air-Raid," "The Nuclear Victims," "Children Not Knowing Peace," "Smell of the Rotten Corpse," "The Cause of War," og "The Aspects of War."

D-beat kan ofte være formelbasert. Men det er en formel som, når den utføres til sitt fulle, er stimulerende, provoserende og inspirerende. Ta en titt på disse ti essensielle rå brutale utvalgene:

Discharge-Realities-Of-War-Front

Discharge – Realities of War

Det er ikke deres beste album, men det finnes ikke noe bedre sted å starte med Discharge enn med Realities of War. Når du setter nålen på platen, er den første lyden du hører – Discharges soniske introduksjon til verden – den distinkte d-beaten, etterfulgt av et aggressivt riff med all klangen av en motorsag. Tekstene er presise og direkte, levert i en brusque, klipt tone. Det kan ikke finnes en bedre beskrivelse av Discharges lyd og mål enn de selv ga i EP-ens tredje spor, But After the Gig: "Det finnes ikke virkelig musikk / og jeg skriker og roper bare / men det er svaret på et anarkistmøte." Veldig godt sagt.


Anti-Cimex Victims Of a Bombs Raid

Anti-Cimex – Game of the Arseholes

Av alle de utallige bandene som følger Discharge, har Anti-Cimex kanskje det beste kravet til å være det første d-beat bandet. De begynte å lage musikk tidlig nok til å spille inn sitt debut 7,” Anarkist Attack, i 1981, og fulgte opp med denne klassiske 7” i 1984. Her helped Anti-Cimex til med å definere blueprinten for d-beats fremtidige lyd, med grumsete produksjon og rå, enkle riffs.


719M-Cw2LgL._SL1107_

The Varukers – Bloodsuckers

Stiftet i 1979, var den britiske gruppen The Varukers en av de første som adopterte Discharges lyd, og ville senere dele medlemmer med gruppen. The Varukers kombinerte Discharges aggressive hardcore med den mer melodisk pregede og midtempo UK82 stilen av streetpunk. Deres debut LP fra 1983 Bloodsuckers samler en rekke spor fra deres første to 7"s, Protest and Survive og I Don’t Wanna Be a Victim.


s-l1000

Totalitär  - Sin egen motståndare

En av de mange svenske d-beat bandene, Totalitär ble stiftet i 1985 og begynte å gi ut en rekke EP-er. Sin egen motståndare er deres debut LP, utgitt i 1994, som nummererer 18 spor over en spilltid på bare 28:26. Den er blåsende og sint, med en produksjonsverdi som balanserer mellom lo-fi og overprodusert, og snerrende vokaler som minner om vokalene fra 80-talls hardcore punk, snarere enn å emulere de gutturale lydene fra ekstremmetal.


tshirt-band-punk-doom-d001000850906

Doom – Police Bastard

Doom ble stiftet i 1987 i den britiske anarkopunk-scenen, men ville ta på seg en mye mer metallisk innflytelse i lyden sin, og delte medlemmer med innflytelsesrike grindcore-baner som Napalm Death, Extreme Noise Terror, og Sore Throat. Police Bastard er deres første 7” og representerer et definitivt øyeblikksbilde av de tidligste stadiene av det som ville bli crust punk, med sin tunge basstone, rasende riff, gutturale vokaler og gitar-soloer som bestod av lite mer enn korte, frenetiske skriking over gripebrettet. Spor 5, "A Means to an End


maxresdefault

Disclose – Tragedy

Til tross for en relativt kort levetid som band, var Japans Disclose veldig produktive; deres diskografi, Raw Brutal Assault, komprimerer to volumer bestående av over 150 sanger. Disclose var kjent som kanskje de mest trofaste tilhengerne av Discharges originale blueprint. Denne lyden er toppen i deres debut LP, Tragedy, som spenner over 14 spor av kakofonisk brutalitet.


framtid_undertheashes_1024x1024

Framtid – Under the Ashes

Med opprinnelse fra Osaka, Japan, dannet Framtid rundt 1997 og spilte inn en rekke demokassetter og en EP før de kom ut med 2002s banebrytende Under the Ashes. Aggressiv og kaotisk selv etter sjangerens standarder, Under the Ashes presenterer en vegg av støyestetikk, som kombinerer beinharde riffs, drivende rytmer og reverbererende, ekkoende vokaler. I motsetning til mange av de andre bandene på denne listen, spiller de fortsatt inn ny musikk i dag, etter å ha gitt ut en EP tidligere i år, The Horrific Visions.


Besthoven Warsong Front

Besthöven – Just Another Warsong

Brazils Besthöven – en enmannsgruppe hvis eneste medlem går under navnet Fofäo Discrust – er et av de få bandene som kan konkurrere med Disclose i produktivitet og streng overholdelse av Discharges originale lyd, bilde, og etos. Besthövens lyd er nedsunket i fuzzy produksjon som hjelper til å forsterke den post-apokalyptiske meldingen i tekstene deres. Just Another Warsong viser Besthövens primitive kaos på sitt beste.


Totalt_Javla_Morker-Totalt_Javla_Morker-Frontal

Totalt Jävla Mörker - Totalt Jävla Mörker

Stiftet i 1996, det svenske bandet Totalt Jävla Mörker (oversatt grovt som "Total Fucking Darkness") spiller en blanding av tradisjonell svensk d-beat med blast beats og tremolo-gitar riff mer assosiert med black metal. Deres selvbetitlede LP fra 2006 viser gruppens effektive blanding av disse ulike stilene, som veksler mellom standard power chord hardcore riffs, motorsag black metal angrep, og til og med atmosfæriske interludier som man kan finne i et post-rock eller screamo ensemble.


tragedy-bird-motiv

Tragedy – Tragedy

Tragedy, med opprinnelse i Portland, Oregon via Memphis, Tennessee, spiller en stil av musikk som kanskje best kan beskrives som melodisk crust – men den musikalske arven av d-beat er avgjørende for komposisjonen av lyden deres, en musikalsk arv de bærer på armen ved å kalle seg selv etter Disclose’s legendariske LP. Deres selvbetitlede LP åpner med en melankolsk akustisk intro, toppet med hjerteskjærende vakre strykere, før den løper rett inn i en vegg av tunge gitarer over en svimlende d-beat. Gjennom albumet utnytter Tragedy effektivt dual-gitar leads, knusende nedbrytninger og anthemiske sang-along refrenger, men d-beat kjernen av bandet er alltid fremtredende. Medlemmer av Tragedy var ganske produktive, og spilte i nært beslektede og svært innflytelsesrike band som His Hero Is Gone, From Ashes Rise, og Severed Head of State.

SHARE THIS ARTICLE email icon

Join the Club!

Join Now, Starting at $36
Handlekurv

Handlekurven din er for øyeblikket tom.

Fortsett å bla
Lignende poster
Andre kunder kjøpte

Gratis frakt for medlemmer Icon Gratis frakt for medlemmer
Sikker og trygg betaling Icon Sikker og trygg betaling
Internasjonal frakt Icon Internasjonal frakt
Kvalitetsgaranti Icon Kvalitetsgaranti