En spørsmål og svar med Cloud Nectar, Black Sabbath kunstner

Dette er litt sent, men vi snakket med Cloud Nectar, kunstneren som laget trykket over for vår novemberutgivelse, Paranoid av Black Sabbath. Her snakker vi om prosess, innflytelser, og hvilke artister han synes er interessante.

VMP: Wow, vel, la meg begynne med å si at stykket du laget for Black Sabbath er utrolig. Severan må ha fortalt alle på kontoret 10 ganger hvordan du gikk frem for å lage det, og etter å ha hørt om det virker det umulig. Det var åpenbart ikke helt sånn, og jeg vil gjerne snakke litt om prosessen din, hvordan du begynte å lage kunst på denne måten, og et par andre ting. Så, for å begynne, fortell oss den gamle historien. Hvor ung var du da du begynte å lage kunst, og hva, om noe, fikk deg til å gjøre det?

Cloud Nectar: Takk for at dere inviterte meg til denne Q og A. Jeg setter stor pris på det. For de som har sett stykket jeg laget for Black Sabbath, vil jeg gjenta historien: Jeg ønsket å bygge et kunstverk som kunne ha blitt laget når albumet ble utgitt. Det betyr ingen photoshop, ingen kopier, og enda mer, ingen bildemanipulering eller materialer som ble laget etter 1970. Fordi noen bilder gjentar seg, måtte jeg bruke flere eksemplarer av de samme bøkene og magasinene for å trekke fra. Det var alt bygget rundt et nautilus-foto og utforsker temaer som død og gjenfødelse. Den vanskelige delen var å finne bilder som var i samme fargefamilie og nyanse som den som er sett på det originale Paranoid-omslaget. Dette tok lengre tid enn vanlig. Heldigvis var jeg syk og hjemme en uke før det måtte være ferdig. Den gamle, gamle historien om hvordan jeg begynte å lage kunst går tilbake til at min mor oppmuntret meg til å tegne som en liten galning da jeg var fire (noe jeg oppmuntrer min datter til nå). Når det gjelder den første klippingen og limingen, går den tilbake til en ti år gammel Tim som laget små skateboarddekk av papp, dekket med små klipp fra Thrasher-magasinet. Jeg har fortsatt alle disse. 157 totalt.

VMP: Jeg så det korte Ziibra-stykket om hvordan du lager collager, og fra det jeg hørte, utviklet ikke det seg før i 2009. Hvordan kom det til? Var det tilfeldig, eller ga noe eller noen deg ideen til det?

CN: Det var en tilfeldig oppdagelse av kunstformen. Jeg fylte eksklusivt dagbøker med tegninger og skriving i nesten et tiår, og ved starten av hver ny dagbok laget jeg en collage på dekselet fordi, du vet, innkjøpte skissebøker er temmelig kjedelige og lite inspirerende. Jeg la merke til at jeg likte den prosessen mer enn å tegne i dagbøkene. Så kom det en dag da jeg kikket inn i en lokal bibliotekdump og fant nærmest 100 numre av National Geographic, som jeg umiddelbart tok med hjem og la i stabler ved siden av sofaen min. En kveld i oktober 2009, hørte jeg på den nye Flaming Lips-platen, 'Embryonic', fullstendig blåst bort av hvordan de tok lyden sin i en ny retning. Jeg åpnet skisseboken min og rakte over sofaen etter magasinene og begynte å klippe ting opp. Da albumet var ferdig, hadde jeg laget den første collagen i det som ville bli en svært lang serie som fortsetter den dag i dag.

VMP: Fortell oss litt om din kreative prosess og hva som driver deg til å skape. Er det visse kjerne spørsmål du prøver å besvare eller utforske gjennom arbeidet ditt? Er det spesifikke temaer vi ville lagt merke til i arbeidet ditt hvis vi besøkte en utstilling av deg på et kunstmuseum?

CN: Prosessen er det. Det er derfor jeg fortsetter å skape. Jeg elsker prosessen mer enn det ferdige stykket, alltid. Det er så mye mysterium å føle når prosessen guider arbeidet. Jeg går meg vill. Det er vanligvis når jeg rører ved bilder jeg har klippet ut i jakten på visuell balanse at meningen sniker seg inn. Temaene som ser ut til å forme seg selv er nesten alltid underbevisste, men det er en retning mot ånd, lek, ting i luften, sammenkobling, undring, overraskende interaksjoner, urovekkende følelser, og et glimt bak kulissene som jeg likte å tro.

VMP: Snakk med meg litt om innflynelsene dine. Jeg vil understreke at disse nødvendigvis ikke trenger å være kunstnere, det kan være hvem som helst eller hva som helst. Målet med spørsmålet er å gi et vindu inn i hva som driver deg, hva som får deg til å brenne for det, og hva, om noe, du håper å oppnå med alt dette.

CN: Der jeg vokste opp var det en liten skogkledd grønnbelt rett over vår bakgård, og bortover var det et dumpingområde for Transportdepartementet hvor vennene mine og jeg utforsket og bygde sammenrullede leirer av hva vi kunne finne. Vi kalte det Sandpitene. Hemmelige tilholdssteder ble konstruert i kulverter fra gatekilt, veirutstyr, rusk, og greiner. Utforskningen av territoriet var en konstant glede. Dette inspirerte meg til alltid å engasjere meg med omgivelsene og gjenoppfinne verdens nytte. Jeg elsker fortsatt å gå meg bort og bli skitten og skrubbet opp ute i skogen. Ikke bare observere naturen, men virkelig leke med den. Villhet er noe jeg absolutt trenger for å forbli sunn i verden. Også musikk. Musikk påvirker alt.

VMP: Hvem er noen av musikerne du vokste opp med, og hvem er noen personer du er hekta på akkurat nå?

CN: Fleetwood Mac, Black Moth Super Rainbow, Funkadelic, The National, Pink Floyd, Mac Demarco, og i det siste mye Royksopp.

VMP: Er du en leser? I så fall, hva er noen bøker som har hatt en stor innvirkning på deg gjennom årene?

CN: Jeg blir hekta på bestemte forfattere og binge-leser alt deres arbeid. Lekfullheten til Shel Silverstein, hjertet til John Steinbeck, fantasien til Ray Bradbury, perspektivet til Edward Abbey, skjønnheten og sårbarheten til Jack Kerouac.

VMP: Ok, siste spørsmål: Hvilket livsråd ville du gi til leserne våre?

CN: Jeg har lurt i flere år på hva mitt beste medium ville være og prøvde så mange kunstformer til jeg fant en prosess som fikk meg til å glemme å spise og sove. Hva får deg til å glemme å spise og sove? Hva er det ved en prosess du elsker? Kan du destillere det ned til en følelse og handling? Det er alt du trenger for å identifisere hvordan du skal komme deg videre. Kom i gang! Snubler og reiser deg igjen. Det er usynlige hender som venter på å hjelpe deg på veien. Disse hendene kan stole på som tyngdekraften som holder deg nede på jorden. Ikke glem å skrive det ned, dele med andre, og VÆR de hjelpsomme hendene i din tid. Tusen takk for dette intervjuet!