Jazz Joints: Paring av cannabisvarianter med VMP x Jazz Dispensary Records

I høst samarbeider VMP med Jazz Dispensary for å gjenutgi en serie av ofte oversette LP-er fra artister som har inspirert generasjoner av boom bap-rapper, lofi-beatprodusenter og acid jazz-produsenter. Remastret fra de originale båndene og presset på verdensklasse-anlegg Record Technology Incorporated, viser disse fem AAA-platene innflytelsen av R&B, rock, funk og soul på jazz som sjanger.

Lorena Cupcake, en musikkjournalist og prisvinnende budtender basert i Chicago, virket som den perfekte personen til å vurdere de beste hasj-stammer å kombinere med de varme lickene og spaced-out grove av hvert album. Nedenfor bruker de sin mangeårige erfaring i cannabisindustrien til å utforske hvordan forskjellige fenotyper av cannabis sativa-planten kan endre lytteopplevelsen.

  

Album: David Axelrod - Heavy Axe

Stamme: «9lb hammer»

Utgitt i 1974 på Fantasy Records, Heavy Axe deler genetikk med noe av den beste musikken fra fortid, nåtid og fremtid. I sin rolle som produsent og arrangør for Capitol Records, samlet David Axelrod en trofast gruppe studiomusikere, jazzikoner med sine egne lange diskografier som lett kunne oppfylle hans mest blomstrende auditive fantasier. Langt etter storhetstiden hans, har hans produksjoner og soloinnspillinger beholdt sin relevans som en favoritt blant crate diggers, og gir samples som driver spor fra hiphop-artister som A Tribe Called Quest, J Dilla og Earl Sweatshirt.

Etter suksessen med en serie konseptalbum fokusert på høytsvevende emner som miljøvern og William Blakes poesi, vender Heavy Axe Axelrods evne til rike, komplekse arrangementer mot en blanding av coverlåter og originale sanger. Stephanie Spruill øker sjelen i Carly Simons «You’re so Vain» med hes, emosjonell vokal. Julian «Cannonball» Adderley, en hyppig samarbeidspartner som er omtalt på ikoniske jazzalbum som Miles Davis' Kind of Blue, bidrar både med komposisjon og en triumferende, transporterende altsaksofonsolo til det gospel-påvirkede åpningssporet «Get up off Your Knees.»

Atmosfæren skifter som været, med de klare, høytidelige tonene fra horn og sørgmodige strykere som feier inn som skydekker på en stormfull dag. Prøv å kombinere albumet med en beroligende stamme som gir full fysisk avslapning, slik at sinnet kan utforske grensene for kreativitet og uttrykk. En indica som 9lb hammer lar ånden sveve med de glitrende vokalene og himmelske fløyter mens kroppen din fascineres av de jordbundne vibrasjonene fra MOOG, elektrisk piano og congas. Heavy Axe er kanskje mindre tankefullt enn Axelrods psykedelige mesterverk Song of Innocence, men det er like fullt sublimt.

  

Album: Jack Dejohnette - Sorcery

Stamme: «Orange Herijuana»

Etter å ha røkt en joint med Orange Herijuana, en euforisk dagtidstamme med gylne pistiller og høyt CBD-nivå, finner jeg ofte meg selv reflektere over livets endeløse underverk; finner magi i det faktum at, gitt endeløse mengder av noen få elementære byggesteiner, klarte universet å skape alt fra et barns latter til de endeløse stjernene på himmelen. Det finnes en slags trolldom, også, i hvordan jazzmusikere bruker en håndfull instrumenter til å skape uendelige kombinasjoner av lyder. Det er et konsept Jack DeJohnette, som en gang beskrev sin tankegang mens han trommet som et «endret hodeplass» hvor han henter fra «det kosmiske biblioteket av ideer», utforsker med fri uttrykk på denne ekspansive, dog korte LP-en.

Selv om han er hyllet for sitt arbeid sammen med Thelonious Monk, Chick Corea, Alice Coltrane og flere, tillot soloalbum som den trippete 1974 Sorcery den naturfødte bandlederen friheten til å løpe løpsk innen jazzimprovisasjonens rike. DeJohnette leverer blåaktig Hendrix-smakfull funk som et bakteppe for Bennie Maupin’s hylende bassklarinett på den passende navngitte «The Rock Thing.» «Four Levels of Joy» er en innkoblet klassisk meditasjon på keyboard. Mer abstrakte komposisjoner, som den seksdelte «The Reverend King Suite», vandrer gjennom lydlandskap, bygger opp til en kakofoni hvor overblåste tromboner brøler som elefanter og målere skyver og kolliderer.

«Jack DeJohnette kunne spille trommer som en mor,» skrev Miles Davis en gang. Til tross for hans eksepsjonelle tekniske ferdigheter, er det ikke DeJohnettes evne til å spille flere instrumenter som skiller ham ut — det er hans evne til å tappe inn i et endret hodeplass og kommunisere med kosmos evighet.

  

Album: Idris Muhammad - Black Rhythm Revolution!

Stamme: «GMO (Garlic Mushrooms Onion)»

Akkurat som David Axelrod, har musikken til Idris Muhammad oppnådd evig død gjennom sample-basert hiphop. Den dundrende bassen, den knipsende skarpheten og den ustoppelige energien til trommeslageren fra New Orleans, som begynte sin karriere med innspillingen av Fats Dominos hit «Blueberry Hill» bare seksten år gammel, er for uimotståelig, og dukker opp i produksjoner for Drake, Beastie Boys og mange flere.

Den eneste mulige cannabis-stammen som kan måle seg med Muhammads krasjende, tinklende, rullende og joviale storm av perkusjon er GMO. Kallenavnet står ikke for genetisk modifisert organisme; i stedet kalles det noen ganger Garlic Mushrooms Onion eller GMO Cookies. Det er kanskje den mest etterspurte smakfulle stammen, med kraftige funk-aromaer som overgår fettere som LA Cheese og Garlic Cookies.

Knus opp GMO-budene dine, kanskje rett der på den robuste board-sleeven til vinylplaten — hva tror du de brukte som rullebrett på 1970-tallet? Rull en tykk, klebrig joint strammere enn forbindelsen mellom bassisten Jimmy Lewis og pianisten Harold Mabern på «Super Bad», albumets nødvendige James Brown-cover. Len deg tilbake, røyk, og gjør deg klar for albumets B-side, to lange originale komposisjoner som bringer twilight-atmosfæren og teknisk flamboyans til live jazzklubber inn i studioet.

  

Album: Leon Spencer - Where I’m Coming From

Stamme: «Sour Dubb»

Ledet av Leon Spencer, tar den hellige Hammond hovedscenen på Where I’m Coming From. Opprinnelig designet som et plassbesparende alternativ til den dyre pipeorgelet, var Hammond B-3 elektriske orgelet vanligere i vekkelsestelt enn nattklubber til Jimmy Smith brukte det for å bringe et element av sekstitallets sjel inn i jazz. Etter å ha sett Smith i konsert, ble Spencer inspirert til å utvikle sin signaturorgelstil som dukket opp på en rekke album mellom 1968 og 1976.

For en cannabis-kombinasjon ville jeg plukke noe kjent, men mer funky enn du er vant til: Sour Dubb. En stamme som får sin smakfull smak fra Sour Diesel og søt godterilukt fra Sour Bubble, kan denne hybriden lene seg mer mot sativa eller indica avhengig av hvor du henter den fra. Det er en Superfly av stammer: så duftende at du trenger å beholde en lufttett beholder, så høyt at den kanskje overdøver musikken.

På sitt fjerde og siste album, innspilt for Prestige i 1973, tar Spencer på seg kjente sanger med et ekspansivt bassområde som skiller ham fra andre organister. Han tar både på seg den funky baslinjen og Stevie Wonders vokalmelodi fra Superstition, graver dypt i sin improvisasjon mens hornene faller bort. Stripped-back coverlåter av Curtis Mayfield, Marvin Gaye og flere hjelper til med å fylle ut sporlisten, men den fremste originale komposisjonen er tittelsporet: over fem minutter med tette grooves med «The Mod Squad» av Spencer på orgel, Melvin Sparks på gitar og Idris Muhammed på trommer.

  

Artist: Bernard Purdie - Purdie Good!

Stamme: «Jack Herer»

Bernard Lee «Pretty» Purdie har tilbrakt mesteparten av sitt liv bak et trommesett, og samlet over 3 000 albumkreditter i løpet av sin lange karriere. Den uttrykksfulle historiefortelleren hevder til og med, noe kontroversielt, å ha forbedret Ringo's slappe rytmer på noen tidlige Beatles-spor. Mindre omstridt er hans langvarige innflytelse på acid jazz og andre sjangere som bygger på hans brede R&B-, rock- og poprepertoar.

Utgitt i 1971, i løpet av en femårig periode da Purdie turnerte med Aretha Franklin som hennes live trommeslager og musikalske leder, viser Purdie Good! bandlederens presise grooves og innovative shuffle-teknikker over seks kompakte spor. «Montego Bay» er en fantastisk introduksjon til den godt stemte gruppen, med Harold Wheelers tinklende elektriske pianotangenter og Tippy Larkins lyse trompettoner som tar briljante vendinger i rampelyset.

Purdie hevder at hans eneste svakhet under de narkotikapregede seksti- og syttitallet var en forkjærlighet for kvinner. Det er ingen tid til å hengi seg når du spiller inn opptil tjue økter i uken, et selvsikkert skilt som det står «You done hired the hit-maker» på proppet opp mot et notestativ som både merkevarebygging og skryt. For oss der hjemme, derimot, er den eneste potten som kan måle seg med Purdies utrettelige energi Jack Herer.

Siden den ble skapt i Nederland på midten av nittitallet, har Jack Herer—en sativa-hellende hybrid oppkalt etter en kjent cannabistalsmann og forfatter—vært etterspurt for sine energigivende og oppløftende egenskaper. Den gir en kreativ sinnstilstand, så vel som klarhet og ro til å holde seg funksjonell uten å bli distrahert av angsten og sirkulærtenkingen andre sativas kan inspirere. Som Purdie, vil du kunne håndtere enhver takt livet kaster på deg, uten noensinne å falle ut av tid.