Deerhunters nye album fortsetter i møte med ødeleggelse

Selv om jeg er sikker på at tidligere generasjoner og epoker hver hadde sine øyeblikk av fatalisme, de øyeblikkene når det føltes som om tilværelsen kom til å ende, fy, det føles virkelig som om vi nærmer oss slutten av hva enn denne epoken er, ikke sant? Uten å legge mer til det jeg er sikker på er din sårende eksistensielle frykt, ser det ut til at uansett hvilke barn jeg får, vil de arve en helt annen verden enn den jeg kom inn i med et skrik, av politiske, miljømessige, filosofiske, økologiske grunner og hvert stort ord for temaer som gjør det å leve i dag til en jævlig kjedelig affære. Det er vanskelig å fortsette å leve, å prøve å tjene til livets opphold ved å bruke din egen selvutfoldelse når det kanskje ikke engang finnes en verden verdt å selvuttrykke seg for om 20 år, eller til og med fem. Det sentrale problemet ligger i hjertet av Deerhunters strålende åttende album, Why Hasn’t Everything Already Disappeared?, et quasi konseptalbum om en verden der kreft er "lagt ut i linjer," og folk ikke har mange alternativer enn å unnslippe monotonien i deres eksistens i slettene.

At Deerhunter har kommet til å lage åtte album var ikke akkurat den stien man ville ha tippet på da de eksploderte etter utgivelsen av sitt sophomore-album fra 2007, Cryptograms. Deres psykedeliske rock, venstreorienterte tendenser føltes brennbare, som et band som ville fly nært solen en stund før de forsvant. Men i det påfølgende tiåret har de stille blitt et av indie-rockens mest konsekvent strålende og stadig søkende band. De kan lage skitten garage-rock (2013s Monomania), glitrende shoegaze (2010s Halcyon Digest) og mild klassisk rock (2015s Fading Frontier). På Why Hasn’t Everything Already Disappeared? går de pastoral, og leverer et album som høres ut som vindblåste korn, som støv som svever opp fra en sidevei. (Musikkvideoen til "Death In Midsummer" er kanskje den beste kombinasjonen av sted og sang du vil se denne kvartalet). Gitarene er minimale og brukes for maksimal effekt, mens cembalo og piano tar sentrum av scenen, noe som betyr at dette albumet sannsynligvis er det mest delikate Deerhunter-albumet så langt. Det kan også være deres beste.

Why Hasn’t åpner med sin mest åpne, spredte sang, "Death in Midsummer," som annonserer det viktigste musikalske temaet på albumet: blinkende, spøkelsessvangre cembalo figurer. "Death in Midsummer" bygger og bygger og bygger til den til slutt faller inn i et sprøtt gitarsolo, det første øyeblikket fans av Fading Frontier vil sitte opp og innse at Deerhunter er her for å spille. Derfra er det Kinks-liknende provinspop (“No One’s Sleeping”), majestetiske stompere (“Elemental” og “Futurism”) og kanskje den rett ut funkete sangen i Deerhunter-låtkatalogen, “Plains,” som har en livlig, smidig basslinje og Tom Tom Club-trommer. Lyrisk maler Cox levende skiver av en dystopisk virkelighet, jo mer du dykker inn i det, jo mer innser du at det ikke er fra et konseptalbum, men virkeligheten selv.

Why Hasn’t ender ikke med noen svar, verken fra tittelen sin eller på annen måte. Budskapet ligger i dens eksistens. Selv om alt virkelig kommer til å forsvinne, hvis de skal tvinge oss til å flykte til åsene eller til maskiner, eller livet begynner å likne dystopisk sci-fi, må du fortsatt fortsette å skape, og prøve å gi mening til det hele.