Med en befolkning på over 500 000 er Manchester den femte største byen i England. Likevel er byen også et av de mest sammenknyttede samfunnene du finner i Storbritannia, som de hjertevarme reaksjonene fra Manchester-borgerne etter den grusomme angrepet på en Ariana Grande-konsert i Manchester Arena viste. Rollen musikk har spilt og fortsatt spiller i Manchester, ble raskt åpenbar, da folk som samlet seg ved improviserte minnesmerker begynte å synge sanger, mest kjent er Manchester’s eget Oasis’ “Don’t Look Back In Anger.” Sangen ble senere dekket av ingen ringere enn Coldplay ved One Love Manchester, en stjernespekket hyllest til ofrene og deres familier, og sannsynligvis en av de mest historiske hendelsene i populærmusikk som noensinne har skjedd.
nManchester’s kreative samfunn har født så mange minneverdige musikere og band. Det er noe med Manchester som ikke kan finnes noe annet sted i verden. Mens 60-tallet i Manchester så noen seriøse musikkforretninger, hovedsakelig brakt av Hollies, Bee Gees, Herman’s Hermits (som på den tiden solgte mer enn Beatles) og deres følgesvenner, var vendepunktet for scenen 4. juni 1976. På invitasjon fra Buzzcocks spilte Sex Pistols en show på Lesser Free Trade Hall, som var besøkt av ikke mer enn 42 personer. Blant dem var imidlertid Peter Hook og Bernard Sumner fra Joy Division og New Order, Morrissey (som senere skulle danne Smiths), Mark E Smith fra The Fall, og Paul Morley, som senere ville bli en innflytelsesrik musikkforfatter. De ville alle vokse ut fra sine beskjeden begynnelser og bli medlemmer i band som var ansvarlige for noe av den beste britiske musikken noensinne.
nInspirert av disse bandene og narkotikaen ecstasy, begynte en ny scene snart å danne seg. Når 80-tallet nærmet seg slutten, ble Haçienda nattklubben sentrum for kreativitet i Manchester. Stedet, som åpnet i mai 1982 og var en del av Factory Records-imperiet, ble enormt innflytelsesrikt. Lokalet spilte popmusikk med klubbappeal og hadde show av Smiths og New Order, men også konserter fra en ny generasjon av band fra Manchester som passet perfekt i skjæringspunktet mellom klubb og konsert. Genren Madchester ble født. Den ble kjent for sin 60-talls-inspirerte stil av psykedelika blandet med forvrengte wah-wah-basslinjer og jingle-jangle gitarer, en lyd som ofte også beskrives som “baggy.” Det høres ikke akkurat ut som en lyd skapt for storhet, gjør det? Men som denne listen håper å bevise, så laget Madchester noen av de mest betydningsfulle platene i britisk pophistorie.
##New Order: Power, Corruption & Lies (1983)
\nMer enn et album som utløste Madchester-lyden, bygget New Orders Power, Corruption & Lies en bro fra deres tidligere materiale, som det forrige albumet Movement, til en helt ny epoke og gjorde New Order til det mest magiske danse-rock-hybrid av øyeblikket. Albumet er fylt med gnister og glitring, energisk fra start til slutt. Synthpop-artister fantes allerede, men New Order brukte synthene og sekvenseren sin på en måte det aldri hadde blitt prøvd før. Albumet viste seg dermed å være en musikalsk kamp mellom menneske og maskin, siden Peter Hooks basslinjer, Bernard Sumner vokaler og Stephen Morris trommer sørget for at de elektroniske elementene ikke fikk overhånd. Derfor inneholder Power, Corruption & Lies i tillegg til noen av de vakreste bangerne som noen gang er skrevet, også noen strålende ballader som ville sementere New Orders plass på den kreative toppen av popmusikk og gi inspirasjon til generasjonen som kommer.
Eksklusiv 15% rabatt for lærere, studenter, militære medlemmer, helsepersonell & første respondenter - Bli verifisert!