Tagua Tagua Vinylplater & Diskografi

Hvem er Tagua Tagua? En kort karriereoversikt

Velkommen til den livlige verden av Tagua Tagua, et fascinerende musikalsk prosjekt ledet av den utrolig talentfulle Felipe Puperi. Som sanger, låtskriver og produsent basert i São Paulo siden 2017, har Felipe fengslet publikum med en forfriskende blanding av nova mpb og nova musica paulista. Det som skiller Tagua Tagua fra mengden i musikklandskapet, er den sømløse fusjonen av tropisk psykedelia, funk og drømmende melodier, som skaper en lyd som er både oppkvikkende og unik. Med opptredener på anerkjente festivaler som Lollapalooza Brasil og som støtte for artister som Pearl Jam og Jack White, er Tagua Tagua et navn som nå resonnerer utover Brasils grenser, og når musikkelskere globalt. Deres bemerkelsesverdige vinylutgivelser, spesielt deres fantastiske album, har skapt bølger i vinylsamlermiljøet, og illustrerer en blomstrende lidenskap for både musikk og den taktile opplevelsen av vinylkultur. Gjør deg klar for å dykke inn i reisen til en artist som baner vei for en ny æra av lyder!

Tagua Taguas tidlige liv og bakgrunn

Felipe Puperis reise mot å bli Tagua Tagua er dypt forankret i oppveksten hans. Født inn i en familie som verdsatte kreativitet og musikk, ble han påvirket av de eklektiske lydene fra São Paulo. Som barn vokste han opp i et kulturelt rikt miljø, hvor han tidlig ble eksponert for musikk, sang med på klassiske brasilianske sanger og eksperimenterte med instrumenter. De livlige nabolagene rundt ham tjente som bakgrunn for utallige jam-sesjoner med venner, og nærte hans voksende lidenskap for musikk. De tidlige årene hans var formet av de sosioøkonomiske dynamikkene i bylivet, og grunnla ham i realiteter som senere ville inspirere de gripende tekstene i sangene hans. Som tenåring oppdaget Felipe sin forkjærlighet for vinylplater, og dykket inn i varmen og autentisiteten som vinyl gir, noe som la grunnlaget for hans senere omfavnelse av dette trofaste mediet i egen musikk.

De musikalske innflytelsene som formet Tagua Taguas lyd

Felipes musikalske stil er et rikt vev av diverse innflytelser som antyder hans eklektiske smak. Han henter inspirasjon fra brasilianske legender som Caetano Veloso og Gilberto Gil, så vel som internasjonale ikoner som David Bowie og Prince, og han integrerer dyktig elementer fra ulike sjangre i musikken sin. De psykedelske tonene og rytmiske strukturene ekkoer innflytelsene fra tropikália, samtidig som de innlemmer elementer av funk og soul som holder lytterne på tå hev. Vinylkultur spilte en avgjørende rolle i hans kunstneriske uttrykk, da han samlet album ikke bare som musikk, men som biter av historie; hver plate han lyttet til, informerte dypt om hans låtskriving og kunstneriske uttrykk, og skapte en lydbilde som resonnerer med både nostalgi og nyskapning.

Hvordan Tagua Tagua kom inn i musikkindustrien

Reisen til Tagua Tagua inn i musikkindustrien begynte da Felipe bestemte seg for å ta sin lidenskap alvorlig. Det som startet som en hobby, ble hans musikalske karriere som tok av i lokale venues rundt São Paulo, hvor han fremførte intime konserter som gjorde publikum kjent med hans unike lyd. Tidlige innspillinger, inkludert hans debut-EP "Tombamento Inevitável" (2017) og oppfølgeren "Pedaço Vivo" (2018), viste Felipes eksperimentering med lyd og sjanger. Å skape en vinylutgivelse for denne musikken kulminerte i utgivelsen av hans første LP "Inteiro Metade" (2020), som sømløst blandet tradisjonelle brasilianske lyder med moderne innflytelser. Prosessen var fylt med utfordringer - å finne de rette produsentene, navigere i kompleksiteten ved vinyldistribusjon - men hver hindring styrket hans besluttsomhet om å fremstå som en distinkt stemme i bransjen. Den besluttsomheten bar frukter da han fikk anerkjennelse for sin nyskapende lyd, noe som førte til en platekontrakt og ytterligere utvidet hans eksponering til vinylentusiaster.

Tagua Taguas gjennombrudd og oppgang til berømmelse

Tagua Taguas virkelige gjennombrudd kom med utgivelsen av "Inteiro Metade," et album som resonnerte med både publikum og kritikere. Med sine fascinerende spor som fikk sendingstid og plasseringer på hitlister, ble vinylutgivelsen et ettertraktet objekt blant samlere, kjent for sin høykvalitets pressing og unike kunstverk. Dette albumet ikke bare bekreftet Felipes plass i den brasilianske musikkscenen, men ga ham også nomineringer til ulike musikkpriser, og kastet lys over hans kunstneriske visjon. Etter hvert som mediekanaler som NPR og Brooklyn Vegan begynte å fremføre hans arbeid, økte Felipes eksponering dramatisk, noe som førte til internasjonale turneer og opptredener på prestisjetunge arrangementer som SXSW. Hver av disse milepælene drev karrieren hans fremover, og økte betydelig hans fanbase og forsterket Tagua Taguas status som en innflytelsesrik akt i moderne musikk.

Hvordan det personlige livet formet Tagua Taguas musikk

Det personlige livet til Felipe Puperi har satt et uutslettelig preg på musikken hans, og vevd historier om kjærlighet, tap og lengsel inn i selve stoffet i tekstene hans. Hans relasjoner, både oppløftende og utfordrende, har drevet temaene om sårbarhet og ekthet som resonerer så dypt med lytterne. Påvirket av mentorer og venner som heiet på kunstnerisk uttrykk, reflekterer Felipe ofte over disse forbindelsene i sitt arbeid. Videre gjenspeiler hans engasjement for sosiale saker hans oppriktige ønske om å gjøre en forskjell, tråder av dette kan finnes i hele hans diskografi. Mens offentlig granskning og utfordringer til tider har lagt press på ham, har Felipe møtt disse prøvelsene med motstandskraft, og brukt musikken som både tilflukt og et middel for forbindelse, og dermed beriket hans kunstneriske uttrykk ytterligere.