Dreiviertelblut, den dynamiske duoen bestående av sanger Sebastian Horn og filmkomponist Gerd Baumann, har revolusjonert den tyske musikkverdenen med sin unike lyd, beskrevet som "folklore-fri folkemusikk." Fra Oberbayern blander de hjertelige tekster med gripende melodier som beveger seg mellom spekteret av menneskelige følelser - fra lykkelig glede til dyp fortvilelse. Deres dristige historiefortelling flørter ofte med mørk humor, og utfordrer lytterne til å konfrontere livets kompleksiteter, samtidig som de inviterer til feiring. Med en sterk dedikasjon til vinylformatet har albumene deres blitt kjærkomne gjenstander, ikke bare for sin lydkvalitet, men også for sitt fantastiske visuelle kunstverk, som perfekt innkapsler ånden av vinylkultur.
Født og oppvokst i det rike kulturelle teppet av Bayern, ble både Sebastian Horn og Gerd Baumann oppdratt i omgivelser som feiret kreativitet og kunst. Selv om familiene deres kan ha hatt ulike bakgrunner, delte de en felles tråd: en kjærlighet for historiefortelling gjennom musikk. Som barn ble de eksponert for ulike kunstformer, der tidlige møter med musikalske instrumenter tente en lidenskap som senere ville veves sammen med deres felles reise. Det var gjennom lokale festivaler og sammenkomster at de først møtte tiltrekningen av vinylplater - de knitrende lydene og levende albumomslagene som fanget fantasien deres og satte dem på en vei til å skape sin egen musikalske arv.
Dreiviertelbluts lyd har blitt dypt påvirket av en mengde musikalske innflytelser fra ulike sjangre. Duoen henter inspirasjon fra kjente artister og komponister som mestere av historiefortelling og emosjonell uttrykk. Den narrative dybden til Bob Dylan og intrikate detaljer fra Wolfgang Amadeus Mozart resonnerer dypt i komposisjonene deres. Deres interesse for folketradisjoner og de lagdelte arrangementene som finnes i disse musikalske stilene understreker deres unike tilnærming til låtskriving. Vinyl spilte en avgjørende rolle i løpet av deres formative år, hvor flere album fra Leonard Cohen fungerte som inspirasjon for både deres kunstneriske utvikling og deres verdsettelse av musikkens håndgripelige skjønnhet.
Dreiviertelbluts reise inn i musikkbransjen begynte stille, men var gjennomsyret av lidenskap og utholdenhet. I utgangspunktet samarbeidet de om filmprosjekter, og duoen ga ut sine første bemerkelsesverdige komposisjoner for Sau Nummer vier, en film av Max Färberböck, som fikk positive anmeldelser og oppmuntret dem til å utforske sin kreative synergi videre. De offisielt lanserte sin musikkarriere med utgivelsen av debutalbumet Lieder vom Unterholz i 2013. Dette markerte et betydelig øyeblikk, da de taklet utfordringene med å produsere og distribuere musikken sin på vinyl. Den omfattende eksperimenteringen i denne perioden formet deres unike lyd - en fusjon av historiefortelling, humor og dybde. Deres utvikling bar frukter i 2016 da de turnerte aktivt i Bayern, utvidet rekkevidden sin og befestet sin posisjon i bransjen.
Vendepunktet for Dreiviertelblut kom med utgivelsen av deres andre album, Finsterlieder, i 2016. Dette albumet viste ikke bare deres kunstneriske vekst, men mottok også kritikerroste, noe som førte dem inn i rampelyset. Vinylutgivelsen av Finsterlieder var særlig bemerkelsesverdig, og appellerte til både vinylsamlere og innholdselskere, da det oppsummerte deres gripende lyd og sterke lyriske temaer. Med chart-suksess og voksende popularitet blant college radiostasjoner fanget duoen oppmerksomheten til publikum og kritikere, og sikret seg nominasjoner og priser som befeste deres plass i tysk musikk. Deres energiske liveopplevelser og medieutstillinger bidro ytterligere til deres fremgang, som gjorde at de fikk muligheten til å opptre på prestisjefylte festivaler, samtidig som de bygget en lojal fanskare.
Mussikken til Dreiviertelblut resonnerer dypt med deres personlige liv. Sangene deres reflekterer berg-og-dal-banen av følelser, og henter fra kampene, triumfene og relasjonene som har farget narrativene deres. Relasjoner med familie, venner og mentorer gir arbeidet deres en autentisk dybde, som fyller tekstene deres med gripende refleksjoner over liv og død. Deres filantropiske innsats understreker deres forpliktelse til å bruke musikk som en plattform for sosial endring, og styrker forbindelsen til personlige opplevelser som inspirerer deres kunstneriske uttrykk. Gjennom kompleksiteten av personlige utfordringer og samfunnsmessige spørsmål har de skapt musikk som både fungerer som katarsis og som en oppfordring til handling for lytterne, og fremmer motstandskraft i møte med motgang.
Fra 2024 fortsetter Dreiviertelblut å innovere og inspirere innen musikkindustrien. Deres nyeste utgivelse, Plié, viser deres utvikling som kunstnerer samtidig som de opprettholder sin karakteristiske blanding av gripende historiefortelling og melodisk håndverk. Duoen deltar ofte i forskjellige initiativer utenom musikk, og påvirker nyere generasjoner av kunstnere med sin dristige tilnærming til musikk og narrativ. Deres bidrag til vinylkulturen forblir innflytelsesrike, fordi samlere setter pris på både kunstverket av deres fysiske utgivelser og den følelsesmessige dybden av musikken deres. Arven til Dreiviertelblut er solid forankret i hjertene til fansen, og bekrefter at deres verk vil glede og inspirere i mange år fremover.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!