Alvvays Vinylplater & Diskografi

Hvem er Alvvays? En kort karriereoversikt

Alvvays (uttales "always") er et elektrisk kanadisk indie popband som har fanget hjertene til musikkelskere siden de ble dannet i 2011. De kommer fra Charlottetown, Prince Edward Island, og er nå basert i Toronto, bestående av den talentfulle Molly Rankin (vokal og gitar), Kerri MacLellan (keyboard), Alec O'Hanley (gitar) og Sheridan Riley (trommer). De er kjent for sin unike blanding av art pop, dream pop og jangly melodier som gir hver låt en fengslende sjarm.

Deres debutalbum, som bærer deres navn, ble gitt ut i 2014, og toppet USAs college-lister, og la grunnlaget for det som skulle bli en bemerkelsesverdig reise i musikkindustrien. Med to kritikerroste album, "Antisocialites" og det nylig utgitte "Blue Rev," har Alvvays mottatt prestisjetunge priser, inkludert flere Juno Awards for Alternativ Album of the Year. Deres innflytelse er påtagelig, og lyden deres er en perfekt hyllest til vinylkulturen, noe som gjør albumene deres til nødvendigheter for enhver vinylsamler. Alvvays er mer enn bare et band; de er en forfriskende gjenoppblomstring av indie pop-lyden, og lager plater som du vil ha lyst til å spille om og om igjen!

Alvvays' tidlige liv og bakgrunn

Molly Rankin, den drivende kraften bak Alvvays, ble født inn i en musikalsk familie, datter av John Morris Rankin fra den kjente keltiske gruppen The Rankin Family. Hun vokste opp i Mabou, Nova Scotia, og ble nedsenket i musikk, og skrev sanger sammen med naboen Kerri MacLellan. Fra ung alder fant hun inspirasjon ikke bare fra familiens musikalske arv, men også fra det rike mangfoldet av sjangere rundt henne. Kjærlighet til fortellinger, som er innebygd i folketradisjonen, påvirket hennes lyriske stil, mens tidlig eksponering for ulike instrumenter la grunnlaget for hennes fremtid innen musikk.

I løpet av barndommen utviklet hun en forkjærlighet for vinylplater, og samlet plater som inspirerte hennes utrolige reise. Disse formative erfaringene formet henne ikke bare som artist, men skapte også en livslang tilknytning til varmen og nostalgi av vinyl, som tente en lidenskap som senere ville påvirke hennes arbeid med Alvvays.

De musikalske influensene som formet Alvvays' lyd

Alvvays trekker på en rik tapet av musikalske påvirkninger, og skaper en lyd som føles både ny og nostalgisk. Nøkkelinspirasjoner inkluderer den følelsesmessige intensiteten til The Smiths og den melodiske finesse til The Magnetic Fields, tydelig i lyrikken og låtstrukturene til deres spor. Bandet blander sømløst indie pop med jangle pop og dream pop, og skaper en lyd som er luftig, samtidig som den er dypt relaterbar.

Molly Rankin har ofte uttrykt sin beundring for band som Teenage Fanclub og Pavement, påvirkninger som kan høres i bandets lagdelte gitarkrok og kløktige lyriske fortellinger. Denne eklektiske blandingen av lyder har bidratt til deres unike kunstneriske uttrykk, og gjennom deres formative år ble deres tilknytning til vinyl enda klarere etter hvert som de søkte etter innspillinger som resonerte med deres kjerneideer om musikk.

Hvordan Alvvays kom inn i musikkindustrien

Alvvays' opptak til musikkindustrien begynte for alvor etter bandets dannelse i 2011. Rankin, MacLellan og O'Hanley begynte å spille på små steder, og sporet sin lidenskap i den levende lokale musikkscenen. De fikk oppmerksomhet gjennom sine fengslende opptredener og signerte til slutt med Polyvinyl Records på grunn av oppstyret rundt deres demo "Adult Diversion." Deres selvtitulerte debutalbum, utgitt i 2014, markerte et avgjørende øyeblikk, spesielt med sin vinylpressing, som raskt ble et ettertraktet objekt blant samlere.

Deres tidlige år var preget av utfordringer, inkludert endringer i besetningen og en turbulent skriveprosess, men bandets engasjement for å eksperimentere og utvikle lyden sine førte dem til gjennombruddet. Ved å dykke inn i den kreative prosessen etablerte de et rykte for sine energiske live-opptredener, og la grunnlaget for en strålende karriere i fremtiden.

Alvvays' gjennombrudd og stigning til berømmelse

Alvvays' berømmelse ble befestet med utgivelsen av deres andre studioalbum, "Antisocialites," i september 2017. Albumet debuterte ikke bare til kritikerros, men resonnerte også med fansen, og trakk oppmerksomhet mot deres følelsesladde tekster og friske lyd. Vinylutgivelsen av "Antisocialites" ble en standard for entusiaster, og viste unik kunst som komplementerte albumets temaer. Bandet vant Juno Award for Alternativ Album of the Year, og ble proklamert til rampelyset.

Deres nyeste album, "Blue Rev," utgitt i oktober 2022, gjenskapte deres tidligere lyd samtidig som det fanger kjemien de hadde utviklet gjennom årene sammen. Dets vinylutgivelse fascinert fanene med sin pressingskvalitet og eksklusive varianter, og sementerte Alvvays' status som et band som fansen gjerne samler på. Albumet inneholder sanger som "Belinda Says," som ble nominert til en Grammy, og viser bandets dype påvirkning på indie pop-landskapet og deres varige relevans innen vinylsamfunnet.

Hvordan personlig liv formet Alvvays' musikk

Personlige opplevelser har vevd et rikt teppe gjennom Alvvays' musikk, der hvert medlem bringer sine individuelle historier inn i miksen. Molly Rankins reise gjennom hjertesorg og introspeksjon har inspirert mange gripende tekster som finnes i sangene deres. I tillegg har bandets dynamikk sett sin del av utfordringer, inkludert avgangen til grunnlegger Brian Murphy, som førte til en periode med refleksjon og vekst i deres kunstneriske uttrykk.

Dedikert til sosiale saker, har Alvvays brukt plattformen sin til å øke bevisstheten om psykisk helseproblemer i musikkindustrien, noe som resonnerer dypt med publikum. Deres autensitet skinner gjennom mens de navigerer både personlige kamper og samarbeidsmessige triumfer, og sikrer at musikken deres forblir relaterbar og inkluderende. Alvvays' utviklende narrativ om motstandskraft reflekteres vakkert i deres vinylutgivelser, som ofte inneholder fantastisk kunstverk som gjenspeiler deres personlige reiser.