Vinyl die je nodig hebt: Waterloo Records

Vinyl die je nodig hebt belt de mensen die in platenzaken werken en vraagt hen welke platen ze essentieel vinden. Deze editie is met Waterloo Records.

Austin is de live muziekhoofdstad van de wereld. Langs Sixth Street zijn een aantal locaties te vinden—zowel geliefd als beroemd op hun eigen manier—die herkenbaar zijn aan de rijen buiten en de geluiden die van binnenuit komen.

Maar natuurlijk moet een stad die bekend staat om haar live muziekscene een platenzaak (of meerdere) hebben om die gemeenschap te ondersteunen. Waterloo Records dient als die schakel voor Austin. Ik heb tijdens die trip veel geld uitgegeven bij Waterloo.

Waterloo Records is een enorme ruimte, een van die platenzaken die vrijwel alles draagt wat een klant muzikaal gezien ooit zou willen. Ze hebben een rijke vinylsectie, een goedkope cd-sectie, shirts, gemerkte goederen, pins, posters, prullaria en swag. Ze promoten alle lokale shows in de eerder genoemde locaties en meer, en ze hosten ook hun eigen in-store sessies.

Omdat Waterloo Records een groot gewicht heeft in de muziekcommunity van Austin, hebben we contact opgenomen met Bill Jeffery van Waterloo Records. Een lange tijd muziekinkoper in de winkel, Jeffery's keuzes zijn sterk, met een sterke nadruk op klassieke, maar ietwat underground rock. Maar, zoals hij schrijft, "ik moet zeggen, het was echt moeilijk om een aantal van mijn favorieten op te geven voor dit!" Vooral betreurt hij het weglaten van Guided By Voices en Lou Reed keuze's, maar merkt op dat het "waarschijnlijk voor het beste is, vooral in het geval van Reed, aangezien ik zou kunnen beweren dat Lulu een werkelijk geweldig album is!"

Lees verder om te ontdekken welke vijf albums volgens hem iedereen op vinyl zou moeten hebben.

Vijf Essentiële Platen om op Vinyl te Bezitten
Bill Jeffery
Inkoper, Waterloo Records

Artiest: David Kilgour
Album: Here Come The Cars
Reden: David Kilgour is een van mijn favoriete artiesten uit Nieuw-Zeeland. Bijna alle bands uit Nieuw-Zeeland die ik leuk vind zijn op het geweldige Flying Nun label. Deze muziek bracht me echt door de jaren '90 heen. Dit is Kilgour's eerste soloalbum tussen de reüniealbums van The Clean. Hoeveel ik ook van de latere Clean albums houd, Kilgour bewaarde duidelijk zijn goede nummers voor dit album en latere (zoals het even briljante Sugarmouth) solo-uitstapjes. Wat mij betreft leiden alle wegen in popmuziek naar Kilgour! Dit album heeft geweldige pakkende, hypnotiserende nummers zoals "Spasm" en "You Forget," maar ook simpele trieste nummers zoals de titelsong.

Artiest: Gary Numan
Album: Telekon
Reden: Als kind met een gezonde eetlust voor muziek, maar niet genoeg rijkdom om aan de eisen te voldoen, was mijn plek om platen te kopen de "cut out" bakken in winkelcentra platenzaken. Voor degenen die het niet weten, "cut outs" waren extra geperste platen die geflopt waren toen ze oorspronkelijk werden uitgebracht en in bulk werden verkocht met een hoek uitgeknipt door "cut out" bedrijven voor spotgoedkoop. Dus in feite begon ik mijn collectie met ongewenste vinyl! Ik had Telekon lang voordat ik ooit Pleasure Principle hoorde! Wat een geweldige deal voor $1,99! Er is niets zo pakkend als "Cars" op Telekon; in plaats daarvan krijgen we "I Dream Of Wires" (die Robert Palmer coverde deze). Dit album heeft ook de klassieker "I Die You Die," en het album werd uiteindelijk de soundtrack voor het begin van mijn new wave periode op de middelbare school.

Artiest: Nick Cave
Album: The Good Son
Reden: Deze is belangrijk voor mij omdat het mijn eerste Nick Cave plaat is. Een vriend van mij speelde het nummer "Lament" voor me en dat was het voor mij. Natuurlijk kreeg ik alles met Nick Caves naam erop daarna (inclusief The Birthday Party). In een interview dat ik ooit las met Cave, noemde hij een aantal van zijn invloeden en er waren er nogal wat, maar de twee die voor mij opvielen waren Scott Walker en de '70s-periode Elvis (omdat volgens Nick, "Toen was hij op zijn eerlijkst). The Good Son is echt zijn eerste album waarin strijkers een groot deel uitmaken van de songstructuur. Nummers zoals "Lament" en "The Ship Song" zijn zo mooi.

Artiest: Throbbing Gristle
Album: DOA: The Third and Final Report Of...
Reden: DOA: The Third and Final Report Of... was mijn eerste echte "outsider" plaat. Deze jongens waren baanbrekend. Vandaag de dag klinken ze bijna tam vergeleken met alle band die ze voortbrachten. Echter, "Hamburger Lady" was, en is nog steeds, een van de meest angstaanjagende nummers op vinyl gezet, vooral wanneer je weet waar het op gebaseerd is (zoek het op, het is niet mooi!). Hoewel de band vaak de eer krijgt voor het starten van industriële muziek, stoppen de vergelijkingen met de bands van vandaag uit dat genre daar. Voor mij zijn ze een zeer belangrijke band die een bloederig, lawaaierig en ja, soms dansbaar pad voor anderen heeft geplaveid.

Artiest: David Bowie
Album: Heathen
Reden: Mijn laatste keuze moet Bowie's Heathen zijn, vooral omdat na zijn overlijden, ik steeds hoorde en las dat zijn laatste plaat, Blackstar, zijn beste plaat in 20-30 jaar was. Het is alsof al die platen die hij tussendoor maakte nooit zijn gebeurd! Ik zal zeggen dat 1987's Never Let Me Down een dieptepunt was, maar beginnend met 1995's Outside, begon hij weer goede platen te maken. Dus hoewel ik denk dat Blackstar briljant is en een geweldig laatste album voor zijn carrière, moet Heathen opnieuw worden bekeken, al is het maar om twee redenen—de nummers "Sunday" en "Heathen (The Rays)." Het laatste nummer hint dat Bowie al dacht dat de dood om de hoek was. Ik krijg nog steeds een brok in mijn keel elke keer als ik het hoor!