Vinyl die je nodig hebt: Criminele platen

Criminal Records geeft niets om jouw strafblad. Dat komt omdat Criminal Records een van de beste platenzaken in Atlanta is, die ook nog eens goed is in woordspelingen. Gevestigd in de alternatieve—en steeds hipper wordende—wijk Little Five Points, bedient Criminal Records de omgeving sinds augustus 1989. De ruime winkel verkoopt vinyl, cd's, dvd's, stripboeken en graphic novels, popculturele cadeaus en meer, en organiseert daarnaast regelmatig in-store sessies met lokale, regionale en nationale touringbands.

Tijdens mijn korte verblijf in de A-T-L in 2012 werd Criminal Records mijn tweede thuis. Ik bracht hen bezoeken (en contant geld) op zowel goede als slechte dagen, om gelegenheden te vieren en samen te treuren met vriendelijke gezichten en begripvolle songwriters wanneer de tijden zwaarder waren. En toen ik een plaat voor een vriend wilde kopen nadat ik de stad had verlaten, bood het personeel van Criminal Records een van de meest persoonlijke klantenservices die me meer dan vier jaar later nog steeds bijblijft.

Na enige tijd afwezigheid nam ik weer contact op met het team van Criminal Records voor hun gedachten over welke vijf platen iedereen op vinyl zou moeten bezitten. Gelukkig voor de lezers van Vinyl Me, Please betrok het hele team zich bij deze lijst, die diverse en persoonlijke verhalen biedt over enkele platen die het meest betekenen voor deze vriendelijke, zuidelijke bemanning.

Eddie Parsley, Inkoper

Artiest: Tom Petty and the Heartbreakers

Album: Damn the Torpedoes

Reden: De herfst van 1979 was behoorlijk speciaal voor mij: ik was een paar maanden eerder net van de middelbare school afgestudeerd. De herfst was altijd mijn favoriete tijd van het jaar geweest, en dit was het eerste jaar dat ik niet om 8:00 uur 's ochtends na Labor Day in een klaslokaal zat. Ik had een geweldige vriendin, een Camaro uit 1975, en mijn hele leven lag voor me. Ik herinner me nog goed dat ik voor het eerst 'Don't Do Me Like That' hoorde tijdens een zonnige herfstdag toen ik van mijn werk naar huis reed. 'Catchy deuntje,' dacht ik bij mezelf. En toen speelde de DJ het weer, en ik zong mee voordat het nummer eindigde. Mijn volgende stop was Seaco Music in Sumter, SC—de dichtstbijzijnde plek voor mij om muziek te kopen. Ik weet niet zeker of ik maandenlang een andere plaat heb beluisterd. Tom leek tegen mij te spreken over het leven en de wereld, en de band was gewoon niet te verslaan. Ik word nog steeds nooit moe van het draaien ervan, en het was een belangrijke factor in mijn beslissing, wat ik ook deed met mijn leven, muziek zou altijd een groot deel ervan uitmaken.

Malissa Sole, Marketingdirecteur

Artiest: Prince en The Revolution

Album: Purple Rain

Reden: Ik weet niet hoe ik mijn moeder zover heb gekregen om me mee te nemen naar de bioscoop om Purple Rain te zien, maar ik heb het gedaan, en zo begon mijn levenslange liefdesaffaire met de soundtrack van de film. Purple Rain, met zijn meerdere lagen gitaren, toetsen, synths en drumcomputers, wekte allerlei emoties op in mijn jonge hartje. Prince en The Revolution wisten me op een manier levendig te laten voelen zoals ik nooit eerder had gekend en ik raakte verslaafd aan de ervaring. 'When Doves Cry' zou heel goed mijn favoriete nummer aller tijden kunnen zijn, maar het verlangen in zijn falsetto in 'The Beautiful Ones' brengt me voor altijd tot tranen. Elk nummer lijkt beter dan het vorige. Purple Rain is echt een meesterwerk.

Julian Delgado, Winkelmanager

Artiest: Fleetwood Mac

Album: Rumours

Reden: Als jong kind dat opgroeide in Cali, Colombia, had mijn huis niet veel meer dan het vereiste heiligdom voor de Maagd Maria. In het middelpunt van dit heiligdom stond een sierlijk standbeeld van de Madonna op een zwarte ronde schijf van 12", die ik later ontdekte Fleetwood Mac's Rumours te zijn. De plaat was daar alleen voor esthetische waarde geplaatst, aangezien deze het gezicht van de Heilige Maagd Maria weerspiegelde wanneer de kaarsen werden aangestoken. Ik wist nooit waar het vandaan kwam, omdat een platenspeler aanzienlijk buiten ons bereik lag. Jaren later, toen mijn familie naar de Verenigde Staten emigreerde, herinnerde ik me de plaat en zocht hem op. Uiteindelijk werd ik behoorlijk verliefd op het album vanwege de rauwe uitbeelding van relaties, vaardig uitgelegd door poprock-meesterschap, maar ook omdat het noemen van de bandnaam en LP-titel me terugbracht naar een eenvoudiger tijd waarin het leven niet werd beperkt door de vruchteloze zoektocht naar geluk door materiële bezittingen.

Alice Kim, Nachtploegschoonmaker

Artiest: Tim Maia

Album: Tim Maia

Reden: Ken je dat gevoel dat je krijgt na het eten van pittig eten? Plots vertellen je smaakpapillen je snel dat er een spannende explosie in je mond op het punt staat te gebeuren. Het bereikt geleidelijk de rest van je lichaam, waardoor de poriën van je huid een langzaam gevoel van kou en warmte tegelijk afgeven. Het wekt je zintuigen op en je kunt niet anders dan nog een hap nemen. De eerste keer dat ik Tim Maia hoorde, had ik dezelfde reactie. Ik woonde in Brazilië en was ongeveer vijf of zes jaar oud. Beide ouders waren die nacht in slaap gevallen op de bank met de tv nog aan. Ze hadden nooit kunnen raden dat ik op het punt stond voor de eerste keer verliefd te worden, te midden van hun dromen en vermoeide lichamen. Tim Maia was die nacht op tv. Zijn soulvolle vocale bereik en charismatische performance spoelden mijn hersenen vol dopamine en gaven me mijn eerste rillingen. Ik was helemaal verkocht. Ik ben nog steeds helemaal verkocht. Het nummer 'Voce' is een van mijn favorieten.

Geoffrey Bartlett, Shift Manager

Artiest: Depeche Mode

Album: Music for the Masses

Reden: Het album Music for the Masses van Depeche Mode uit 1987 valt me om verschillende redenen op. Persoonlijk gesproken hielp het luisteren naar de nummers op deze plaat me om mijn realiteit als homo-tiener in een repressieve omgeving te accepteren: 'Never Let Me Down Again', 'Strangelove' en 'Behind the Wheel' werden al snel geïnternaliseerd als odes aan de onbeantwoorde aantrekkingskracht die ik had voor mijn beste vriend van die tijd, en het accepteren dat mijn liefde—hoe vreemd en anders ook—echt was. Maar voor Depeche Mode en de muziek die ze vertegenwoordigden, was dit album een voortzetting van de scherpe bocht die was genomen van de radio-vriendelijke synth-pop van het Speak & Spell-tijdperk en in een donkerdere, meer introspectieve richting. Die lyrische en thematische verkenning maakt Music for the Masses begrijpelijkerwijs herkenbaar voor iedereen die zich ooit als een buitenstaander heeft gevoeld, een gevoel dat inherent is aan de titel van het album zelf.