Interview: Een van Pinkertons ingenieurs vertelt over de creatie van het album
Pinkerton was of was niet precies wat het moest zijn, afhankelijk van wie je het vraagt en wanneer je het hen vraagt. Dat is een van de belangrijkste aspecten van het album; dit was een verontrustend album om te maken, uit te brengen en naar te luisteren. Vraag het maar aan Joe Barresi, een van de belangrijkste studiotechnici die aan het album werkte zowel toen het Songs From The Black Hole als Pinkerton was en opgenomen werd in zowel Electric Lady Studios in New York, Fort Apache in Boston, en later in Sound City Studios in LA.
“Het hele proces was gekker werk, van begin tot eind.” Het is laat in de middag op een maandag en Joe neemt een pauze van een circus van verschillende projecten waaraan hij werkt in zijn studio in LA. “We gingen naar [Electric Lady] om dit album op te nemen en ik dacht dat we een logisch vervolg maakten op The Blue Album.... Ik had geen idee waar ik aan begon. The Blue Album was zo gepolijst en precies geweest, maar dit album kreeg een eigen leven.”
Ondanks de extra moeilijkheden werkte het. Nou ja, grotendeels. Het opnemen van het album was een beetje een achtbaanrit qua schema, met Rivers ingeschreven aan Harvard en de rest van de band die aan solo-projecten werkte, maar dat was niet het enige dat voor spanning zorgde. Dit was ook het eerste album dat Rivers zelf had geschreven en dat viel niet overal in goede aarde. Dat, gecombineerd met de groeiende populariteit van de genoemde zijprojecten en de 'farm to table'-opnamemethoden, maakte de studio een nogal gespannen plek, maar het geluid waar ze naar zochten kwam zeker samen.
“We bespraken om geen koptelefoons te gebruiken en voor een meer live gevoel te gaan dan het vorige album, dus ik gebruikte de koptelefoonmixers om enkele vloerwiggen/monitoren aan te sturen en dat stelde de band in staat elkaar beter te horen. Verder waren het 4 jongens in de kamer die samen speelden door een heleboel takes van de nummers heen. Daarna ging ik zitten en de verschillende takes monteren tot het nummer. Het geluid in de kamer was massief omdat het allemaal bleeds waren — 2 half stack versterkers en een bas rig allemaal op stun in dezelfde kamer met de drums. De wiggen die naar binnen bloeden hielpen ook niet.... de enige manier waarop ik het kon laten werken was om meer vuil en vervorming toe te voegen om het allemaal samen te lijmen, dus het geluid van de kamer mics werd een groot kenmerk. Dit was ook een uitdaging wanneer besloten werd een noot te veranderen — het was eenvoudig genoeg om de nieuwe noot in te voegen, maar omdat het live was opgenomen betekende dit dat de oude verkeerde noot ook in het kamergeluid zou zitten — de kamer samplen en het pitchen en terug op tape zetten was de enige oplossing. Wat betreft de opnames van de zang, het ging om drie jongens die in een driehoek samen zongen — als een van hen fout ging, moest ik alle drie opnieuw opnemen omdat de foute noot in de microfoons van de andere twee zou zitten.... nogal een uitdaging, maar uiteindelijk een coole manier van werken, en zo anders dan tegenwoordig waarbij een zanger alleen maar woorden mime die later kunnen worden gecorrigeerd — deze jongens moesten het meteen goed proberen te doen.”
Het was het moeite waard, zoals we nu weten, en al dat werk leidde tot een van de belangrijkste albums uit de jaren 90. “Het was een eer om bij het project betrokken te zijn, en het was een van de meest uitdagende en lonende dingen waarvan ik ooit deel heb uitgemaakt. Ik bedoel, het is gek man. Denk er eens over na. We werkten aan de geboorte van emo rock en we hadden geen flauw idee. Dat is zo gek voor mij.”
Word lid van de club!
Word nu lid, vanaf $44
Kwaliteitsmuziek. Geleverd in je inbox.
Exclusieve 15% korting voor leraren, studenten, militairen, gezondheidsprofessionals & eerstehulpverleners - Laat je verifiëren!
