keiyaA: “Camille’s Daughter”

De Brooklynse artiest keiyaA is terug met “Camille’s Daughter,” haar eerste nieuwe muziek na haar album uit 2020 Forever, Ya Girl. (Ondertussen heeft ze wel een Tiny Desk Concert opgenomen voor NPR Music.) Het nummer is een single van Soon Come, een aanstaande compilatiealbum dat is verdeeld tussen dag — de A-kant met “Camille’s Daughter” — en nacht, via het Britse label Touching Bass. De in Zuid-Londen gevestigde collectief, dat in 2019 een platenlabel werd, is ook een muzikale beweging en curatorial platform, concertserie en tweewekelijkse NTS Radio-residentie geleid door Errol en Alex Rita — onder andere. “Camille’s Daughter” werd uitgebracht samen met Ben Hauke’s “Turn It On,” een nummer dat meer in lijn ligt met de clubgerichte muziek van de dans evenementen van Touching Bass.

Soon Come zal ook samenwerkingen bevatten met DJ Harrison, Ben Hauke, Ego Ella May, Nala Sinephro, Melo-Zed, Hiatus Kaiyote’s Clever Austin, Wu-Lu, Demae en meer. Volgens een verklaring over het album, “Voor nieuwkomers is Soon Come een essentiële introductie tot de brede DNA van [Touching Bass]. Voor degenen die al bekend zijn, is het een blik op de spannende toekomst.”

In een interview over het collectief en label, vertelde Errol aan DJ Mag, “Touching Bass is een muzikale beweging, en als ik beweging zeg, denk ik aan vooruitgang — energie.” Hij vervolgde, “Ik zou zeggen dat onze focus groove-gebaseerd is. Van jazz tot jungle. We willen vooruitdenken, met veel respect voor wat er voorheen is gekomen, maar ook nieuwe gebieden en verbindingen verkennen.”

Tomberlin: “sunstruck”

“sunstruck” is de laatste single van i don’t know who needs to hear this, het aanstaande tweede album van Sarah Beth Tomberlin, ook bekend als Tomberlin. De muziekvideo voor het nummer, geregisseerd door Ryan Schnackenberg, houdt zich bezig met authenticiteit en publiek imago, en geeft een kijkje achter de schermen bij Tomberlin tijdens een fotoshoot, afwisselend tussen beelden van haar met zware make-up en styling en meer natuurlijke, ontspannen momenten.

Over “sunstruck” zei Tomberlin in een verklaring: “Dit is een luchtfoto-liefdeslied dat ook geen liefdeslied is. Het is eerder een liefdeslied voor gedwongen afstand, tijd alleen met jezelf, loslaten, jezelf zoeken en de genezing die plaatsvindt wanneer je die dingen een actieve focus in je leven maakt.”

Ze voegde toe: “Deze dingen zijn keuzes, ze gebeuren niet zomaar. Je kunt ervoor kiezen om ze te oefenen of je kunt ervoor kiezen om stilstand te hebben. Dit is een liefdeslied voor de groei die vaak kan plaatsvinden als je ervoor kiest om voor je eigen levenstuin te zorgen.”

Dit thema van zorgen voor je eigen levenstuin resoneert direct met de teksten van “sunstruck,” waarbij Tomberlin aan het eind zingt: “Een jaar voorbij en sommige zaden nemen wortel / Je tuin groeit en die van mij groeit ook / En het werk is niet altijd leuk / Maar het is beter dan staren naar de onkruid en de modder / We hebben wat pijn achtergelaten om bij de magische dingen te komen.”

Je kunt de VMP-editie van ‘i don’t know who needs to hear this’ hier pre-orderen.

SAULT: “Time Is Precious”

De Britse groep SAULT is terug met hun nieuwste album, AIR, de opvolger van 2021’s NINE (dat alleen beschikbaar was om te streamen, downloaden of kopen voor 99 dagen na de release). Universeel beschreven als “mysterieus,” volgens The Guardian, heeft het Britse muzikale collectief “geen interviews, geen foto’s, geen video’s, geen live optredens” en heeft “een formele en volledig niet-interactieve sociale mediapresentatie.” Met uitzondering van Inflo (een producent die het beste bekend staat om zijn werk met Little Simz en Michael Kiwanuka), is speculatie over andere leden van het collectief niet volledig bevestigd of ontkend — hoewel Simz, Kiwanuka, Cleo Sol en anderen aan SAULT-releases zijn gekoppeld.

Verschijnend als het vijfde nummer op het zeven-track album, heeft “Time Is Precious” schrijftitels voor Cleopatra Nikolic (beter bekend onder het pseudoniem Cleo Sol) en Dean Josiah Cover (ook wel Inflo, ook gecrediteerd als de producent van het nummer). Voornamelijk slepende, woordloze zang en cinematische strijkers, wanneer de teksten komen, zijn ze schaars en eenvoudig: “Verspil geen tijd want tijd is kostbaar / Het is de enige tijd die je hier hebt.”

AIR is zo'n afwijking van eerdere SAULT-releases dat sommige VMP-medewerkers die naar het album luisterden moesten dubbelchecken of ze de juiste album hadden afgespeeld; verschillende reacties varieerden van “Wat in hemelsnaam is dit SAULT-album lol” tot “Dit klinkt helemaal niet als dezelfde groep!” en een medewerker wilde zelfs weten of ze “in de maling genomen werden.” AIR bewijst opnieuw dat het enige voorspelbare aan SAULT is dat ze ongepredictable blijven.

Cisco Swank, Luke Titus & Saba: “Nothing’s Changed”

Cisco Swank — geboren als Francisco Haye, is een 21-jarige multi-instrumentalist, vocalist en producer uit Brooklyn — en Luke Titus — een 24-jarige multi-hyphenate artiest uit Chicago — worden vergezeld door rappers Saba en Femdot, frequent Noname-samenwerker Phoelix en singer-songwriter uit New York City Malaya in Some Things Take Time. Het album is beknopt, slechts 11 nummers met een looptijd van 24 minuten, maar heeft een expansief geluid. “Nothing’s Changed,” met Saba, is een opvallend nummer dat illustreert hoe ze hun debuut beschrijven als duo: “een deel beat-tape, een deel Blue Note jazzsessie.” 

Lizzo: “About Damn Time”

De muziekvideo voor Lizzo’s nieuwste single, “About Damn Time,” begint in een “Stressed & Sexy” ondersteuningsgroep (wat weerklinkt in de pre-chorus: “Ik ben zo down en onder druk / Ik ben veel te fijn om zo gestrest te zijn”), maar verandert in een surrealistische disco — discobal, pailletten en al. “About Damn Time” is de lead single van Lizzo’s aanstaande vierde album, Special. Vertelgend tegen Apple Music’s Zane Lowe over het nummer, zei ze, “Ik zat in mijn diva-bag op deze... Dit was opzettelijk disco, funk, iets om naar toe te lopen als je uit deze donkere tijd komt. Dit was opzettelijk, het genre muziek.”

Je kunt ‘Special’ pre-orderen bij de VMP Store hier.

Bas & Ari Lennox: “[The Others]”

“[The Others],” met Ari Lennox, is een van de vier tracks op Bas’ nieuwste EP, [BUMP] Pick Me Up. Recentelijk hebben beide artiesten samen met hun andere labelgenoten bijgedragen aan Dreamville’s D-Day: A Gangsta Grillz Mixtape, uitgebracht aan het einde van maart (Bas was Dreamville’s eerste handtekening nadat het label in 2007 door J. Cole werd opgericht). Getrouw aan de naam van de nieuwe EP, dient “[The Others]” als een opkikker, waarbij Lennox en Bas zweven over een luchtige beat. Bij het refrein herhalen ze samen: “Je hebt veel, je hebt veel, wees dankbaar daarvoor.”

Jordana: “To The Ground”

“To The Ground” is de meest recente single van Jordana’s aankomende plaat, Face The Wall. In een verklaring over het nummer zei ze: “Het gaat over alleen zijn en opnieuw beginnen, niet weten hoe en waar te beginnen, een stap in de volwassenheid. Met de weg naar volwassenheid, is het willen om geen hulp te vragen voor enige groei om je voldaan en zelfstandig te voelen, emotioneel en fysiek. De enige hulp die in dit nummer wordt gevraagd, is om volledig gestript en figuurlijk op de grond te worden gegooid om weer op te staan.”

Je kunt de VMP-editie van ‘Face The Wall’ hier pre-orderen.

Jeshi & Obongjayar: “Protein”

De East London rapper Jeshi wordt vergezeld door de in Nigeria geboren, in Londen gevestigde artiest Obongjayar op de nieuwste single, “Protein,” van zijn aanstaande debuut, Universal Credit. De twee artiesten hebben ook samen een muziekvideo voor het nummer gemaakt, geregisseerd door Will Dohrn. Obongjayar staat ook op het punt om zijn eigen debuutalbum, Some Nights I Dream Of Doors, in mei uit te brengen. Jeshi zei over het nummer: “OB is mijn kerel, dus het was super leuk om dit samen te maken wat ik denk dat duidelijk naar voren komt in het nummer. Dit was een heel belangrijk aspect om op het album vast te leggen om te laten zien dat, ongeacht de situatie, niet elke dag een slechte dag is. Dit moment voelt gewoon echt goed aan en ik hou daarvan.”

Yaya Bey: “keisha”

“keisha” is de lead single van Remember Your North Star, het aanstaande vierde album van de in New York City geboren, in D.C. gevestigde R&B-artiest Yaya Bey. In een verklaring over het album zei Bey: “Ik zag een tweet die zei: ‘Zwarte vrouwen hebben nooit gezonde liefde gezien of zijn op een gezonde manier geliefd.’ Dat is een diepe wond voor ons. Toen begon ik na te denken over onze reacties daarop als Zwarte vrouwen. Dus dit album is een soort van mijn proefschrift. Ook al moeten we al deze verschillende soorten vrouwen zijn, uiteindelijk willen we liefde: liefde voor onszelf en liefde van onze gemeenschap. Het album is een herinnering aan dat doel.”

Koloah: “Serenity”

“Serenity” is het titelnummer van het nieuwste album van Koloah, gevestigd in Kyiv. In een verklaring (ook de tekst van de albumhoes) legde hij uit: 

“Op 24 februari draaide mijn leven opnieuw om in een nachtmerrie, en angst werd een leidend gevoel dat ons overal naar toe en ongeacht wat we doen achtervolgt.

Vandaag is het moeilijk om steun en vrede in jezelf te vinden. Wat we om ons heen zien is angst, woede, pijn, uitputting, gebroken beslissingen, onschuldige slachtoffers van de oorlog die de genocide van het Oekraïense volk is geworden.

Na de raketten begonnen te vliegen naar de stad en de vijandelijke troepen bijna het centrum bereikten, nam ik mijn kat, twee T-shirts, een jas, een laptop en verliet Kyiv. Zal ik ooit kunnen terugkeren naar mijn thuisstad? Zal Kyiv zijn zoals ik het me herinner? Waarschijnlijk alleen in de herinneringen. Na een haastige vlucht begon mijn reis van 70 uur, totdat ik een plek bereikte waar ik kon settelen en nieuwe steun kon vinden. Maar zelfs hier hoor ik de geluiden van sirenes en raketexplosies. Nu kan niemand het verloop van de gebeurtenissen voorspellen; het is onmogelijk te begrijpen wat er over een week zal gebeuren, we zijn er niet zeker van of morgen zal komen.

Dit waren de impulsen voor de release van het album nu. In de dagelijkse hel werd muziek mijn steun, mijn therapie. Nu wil ik mijn kracht en steun met anderen delen. Ik heb dit album gemaakt om te reflecteren op wat er met ons gebeurt: tranen, nostalgie, dromen voor de toekomst, en geloof in een stralende morgen. We zullen overleven, terugkeren naar onze thuissteden, en het land herbouwen als de oorlog voorbij is.

De winst van het album zal gaan naar het Refugee Support Fund.

Glorie voor Oekraïne!” 

Eervolle Vermeldingen

• Joel Ross: “GUILT”
• Phoebe Bridgers: “Sidelines”
• Faye Webster: “Car Therapy”
• Amelia Moore: “Crybaby”
• ZOYA: “I’m a Mess”