Vervolg je funkopleiding met deze albums

Zoals alle genres, was funk een bijproduct van omstandigheden. Niet in de toevallige betekenis van het woord, maar in de zin dat kunst zich vormt en zich aanpast aan de context van het moment. Voor James Brown was funk een scheiding van de soul sound—en de band—die hem maakte. Voor George Clinton was het een frisse start na het verliezen van een rechtszaak en het ontdekken van LSD. En voor Sly Stone was het een reflectie van de tijd en zijn ziel: vreugdevol en optimistisch door de jaren '60, cynisch en melancholisch naarmate het decennium vorderde.

Begin jaren '60 namen deze pioniers van funk soul, jazz en R&B en stripten ze tot hun essentiële componenten. Door tempo, maat en instrumentatie te variëren, transformeerden ze verouderde songstructuren in cyclische grooves aangedreven door bas, ritmegitaren, drums, blazers en later synthesizers. Soms komisch, bijtend en andere werelds tegelijk, funk is muziek in zijn meest primitieve en opwindende potentieel.

Terwijl de populariteit eind jaren '70 afnam, is funk nooit echt gestorven. Rick James en Prince schokten het weer tot leven in de jaren '80 met synthesizers en flair. En in de jaren '90 was het overal te horen, van de sample-rijke hip-hop van Dr. Dre tot de baslijnen van de Red Hot Chili Peppers. Tot op de dag van vandaag blijft de groove die funk begon hits aandrijven voor onder anderen Maroon 5 en Bruno Mars, evenals een volledig album van Childish Gambino.

De onderstaande albums tonen elk een andere smaak van funk. Sommige zullen je laten dansen, sommige zullen je laten nadenken, maar ze zullen je allemaal minstens één keer doen glimlachen. Dit zijn de albums die je moet beluisteren zodra je Betty Davis. hebt ervaren. Beschouw dit als je voortgezette educatie in funk.