Guardian of the Rap is onze maandelijkse rapcolumn waarin onze redacteur alle rap behandelt die het waard is om te drukken. Deze maand behandelt de editie de langverwachte release van Curren$y + Freddie Gibbs + The Alchemist, en alles wat je moet weten over rap in de afgelopen maand.
Vraag: heeft iedereen de boodschap begrepen om terug te vechten tegen Algorithm Albums door veel te doen met kortere projecten? Ondertussen, is de term EP dood nu veel releases, groot of onafhankelijk, rond de 20 minuten hangen? Is er een helderdere dag aan de horizon waar artiesten niet gebonden zijn aan het albumformaat om muziek aan luisteraars te leveren zonder ieders tijd te verkwisten? Of, omgekeerd, zijn we fucked door hoe gelaagd onze gewoonten worden om bij iedereen's shit, eh, content bij te benen?
Belangrijker nog, gaan jullie stemmen? Een andere vraag: gaan jullie iets anders doen dan stemmen omdat het slechts één tactiek is in een gereedschapskist om de opkomende fascisme te bestrijden? Omdat stemmen niet de reddende genade is om bevrijding te bereiken voor onderdrukte en gemarginaliseerde gemeenschappen die voortdurend worden verstomd en onderdrukt onder onze beweerde democratie? Of gaan we gewoon... chillen met deze neoliberalisme op ijs, denkje-én-biddend het snel eruit?
Ja, ik ga stemmen. Ja, ik ga ook andere dingen doen. Dit is waar ik aan denk als ik niet aan rap denk; laten we nu over rap denken.
De langverwachte trio drop verscheen op de rand van Hallow’s Eve en ik moet zeggen… dit is precies wat de game mist, geen Santana. De deskundige texturen hier aanwezig zijn wat gebeurt wanneer je samenwerkende slimheden bij elkaar brengt in een poging tot kunst boven algoritmisch. Het zijn twee MC's die hun pieken pushen, vergezeld door een producer die nooit een bodem in zijn kist kan vinden. Ten eerste, #theculture is lang overduidelijk om respect op $pitta's naam te plaatsen als een van de betere MC's van onze tijd: de onwetenden, "Waar is het Geld?"— alleen luisteraars zouden verwachten dat Gangsta Gibbs whale op Mr. Shante Franklin, maar zie hier, DAT GEBEURT NIET HIER. Nee, zijn naamgenoot is frank, Curren$y’s heren complementeren Fred’s gangsta op elke beurt, en illustreren luxe en overlevingsvaardigheden met ongeëvenaarde kracht. Hij rapt zoals hij praat, wat is wat velen zouden willen: cool, beheerst, spel leverend met een grijns. En wat betreft Freddie Gibbs? De nigga kan missen niet! We stan consistentie! Hij pirouetteert door Alc samples met de behendige wendbaarheid van rappers een decennium jonger, de hardere kant van de munt. Ik weet niet waar Alchemist graaft en hoe hij niet zonder golven kan komen om te cureren, maar deze cuts zijn opgedroogd, vaag en zacht. Dit klinkt als Negro Noir, aangevuld met een bord Harold’s en misschien wat KK rook. (Geen Ye nodig.)
(Disclaimer: Dat is de grote homie!) Komend vanuit de kracht van zijn geweldige Brick Body Kids Still Daydream album, keert Open Mike Eagle terug met een kleiner, even candid project precies zoals we weer spiralen in een andere helse realm van binnenlandse terreur met internationale implicaties. Mike Eagle heeft een manier om dat te doen: reageren op de puls met zijn hartslag die daarbij past, zijn hele ingewanden weer tentoonstellend. Ik zou het nalatig vinden om zijn aansprekende portretten van normaliteit in de grond te trappen; de gewone man is evident. Deze destillatie van zijn pleidooien voelt nog transparanter aan door hoeveel het bereikt in een nog kleinere capaciteit. Hij rapt over het afbreken van kartonnen dozen, hij zegt niet waddup tegen de superster rappers in het openbaar (omdat beroemdheid anders is), en elke politieke beiden-kanten retoriek wordt ruw van tafel geveegd. Vanaf het begin oppert hij een Nedarb beat met volle snelheid om het gewicht van zijn herkenbaarheid als figuur, als buurman, als persoon te overwegen. Open Mike Eagle is hier niet om om menselijkheid te smeken of om iemand het te laten bevestigen; integendeel, hij worstelt om de moeilijke stukken van deze menselijke ervaring te bevestigen en of het allemaal de moeite waard is.
NEWSFLASH: MICK JENKINS ZAL NOOIT MEER "THE WATER[S]" MAKEN, KOM ER OVER HEEN. Voor alle lauwe ontvangst van The Healing Component — wat absoluut geen slecht album was — is het duidelijk dat Mick Jenkins zijn tijd heeft genomen om opnieuw te komen. Zelfs hij voelt de disconnect een beetje, alsof zijn traject is afgekoeld met zijn vroegere prestaties die een schaduw werpen over wat hij in de toekomst zal bereiken. In het grotere geheel der dingen, is Mick nog maar net hier, slechts een tweede retailalbum in. Op Pieces of a Man leunt hij nog verder in het water, eigent hij al zijn stijl toe en glijdt hij over het troebele terrein met een speakeasy cool die gemakkelijk overkookt in een donderende explosie. De punchlines zijn heimelijk totdat ze dat niet zijn; de vibe is afgesteld, geleefd, uitnodigend. Mick houdt zich bezig met de stukken en het geheel, biedt clips aan van het nieuwe leven dat hij heeft aangelegd en mengt dat met de oude versies van zichzelf, en vraagt ons om te heroverwegen hoe we oordelen over wat we zien. We vertrekken niet met een antwoord, maar er is genoeg reden om de rit te genieten. Zelfs nu is het moeilijk om te bepalen waar hij staat: hij is een kwaliteits MC die zich leent in jazzy neigingen in plaats van te jagen op een hit, maar hij drijft onterecht net onder het oppervlak van het discours. Maar vasthouden aan zijn principes betaalt zich eindelijk uit: als een album zo'n onrecht zal verhelpen, is Pieces of a Man een zekerheid voor heroverweging.
Het is alsof Sandman en Edan wisten dat mijn innerlijke backpacker aan het proberen was te veranderen van mijn ruggengraat... want deze Humble Pi overbelastte mijn zintuigen zoals Stones Throw records deden toen ik een decennium geleden ontdekte hoe ik muziek kon stelen. Het is Stones Throw in de zin dat het knoeit met het verleden via futuristische principes: Edan vervormt en laagt zijn samples zodat het voelt alsof hij de stukken uit de ruimte en tijd heeft gehaald om ze te collageren in het Informatie Tijdperk. Soms voel ik me te nuchter om de overbelasting te beschrijven; dan kies ik voor overbelasting: trippy boom-bap met vervagende en piepende noten en een zure hard-rock glans, die de luisteraar bij de keel grijpt. En Homeboy Sandman vouwt nooit onder de uitdaging, de muziek voelt nooit groter aan dan hij. Sandman’s volwassen raps gaan om met de werkelijkheid als de verteller van je leven die je niet bij Google of Amazon hebt gekocht. Hij splice zijn realiteit de hele tijd door, maar hij drijft eenvoudige taken zoals verklaringen om te vieren; soms moeten we die pizza bestellen! Soms is die post-nut clarity nodig! Er is een enorme wereld in deze 22 minuten, en ik roep iedereen die zich verveelt op om door een tijdwarp te glijden om te zien wat deze twee aan het doen zijn. Blijf gehydrateerd en neem tissue mee, misschien ontsmettingsalcohol.
Michael Penn II (ook bekend als CRASHprez) is een rapper en voormalig VMP-schrijver. Hij staat bekend om zijn Twitter-vingers.
Exclusieve 15% korting voor leraren, studenten, militairen, gezondheidsprofessionals & eerstehulpverleners - Laat je verifiëren!