Digitaal/Verdeeld: Maart's Beste Elektronische Releases Beoordeeld

Digital/Divide is een maandelijkse column gewijd aan alle genres en subgenres in de grote, prachtige wereld van elektronische en dance muziek.

Of ze het zeggen of zich er zelfs maar bewust van zijn, iedereen online wil viraal gaan. We communiceren, uitzenden en delen via blogs en sociale media omdat we willen worden gehoord, misschien om te worden begrepen. In de muziek is dit een drijvende kracht, het verhogen van die SoundCloud weergaven en hopelijk dat omzetten in een soort hit die een artiest naar lucratieve sterrenstatus stuwt.

Baauer weet hoe het is om HAI te roepen van de andere kant van viraliteit en een reactie te krijgen. In zijn geval was dat een oorverdovende, aangezien zijn single "Harlem Shake" van een EDM-banger naar een cultureel trefpunt ging, en talloze video’s inspireerde van amateurs die de titel dansbeweging naar beste vermogen uitvoerden.

Hoewel hij voor dit moment al niet onbekend was, zag Baauer ongetwijfeld zowel de goede als de slechte kanten van het omhooggetild worden door een grote hit. Als een witte man werd hij direct door sommigen beschuldigd van culturele appropriation en indirect door proxy. Zijn debuutalbum Aa [LuckyMe] kan dan ook worden gezien als een reactie op zowel de lof als de kritiek.

Of misschien ook niet. Misschien is dat gewoon een handige kritische narratief om aan een album te plakken voor een nette recensie. Zeker, Baauer heeft aanzienlijke stappen gezet door samen te werken met diverse wereldwijde collaboraties, waaronder MIA en G-Dragon op de nü grime heroriëntatie van "Temple" en de Amerikaanse rapdominanten Future en Pusha T voor het superlatieven "Kung Fu." TT The Artist's opschepperige levering op "Make It Bang" kan het meest volle voorbeeld zijn van Baauer's post-shake zwaarte.

Toch, inclusiviteit is niet noodzakelijkerwijs een statement op zichzelf. Baauer benut misschien gewoon zijn huidige positie om met groot talent samen te werken. Ook op eigen kracht doet hij geweldige dingen, zoals de MJ Cole-achtige gedurfde garage vibes van “Way From Me,” de luxe trap EDM van GoGo!" en het UK maximalisme van "Day Ones." Hij toont zelfbeheersing op nummers als "Sow" en smelt etherische breaks en spookachtige pop samen op "Body.”

DJ NJ Drone, Syn Stair [Purple Tape Pedigree]

De revoluties en onthullingen van bass hebben schokkend experimentele wegen geopend voor hedendaagse elektronische muziekproducenten, met velen die volop profiteren van deze ware bevrijding van de formuleuze beperkingen van clubmuziek terwijl ze toch tunes voor de dansvloer blijven maken. Met een van de meer creatieve bijnamen in recente herinnering, lijkt DJ New Jersey Drone geïnteresseerd in het testen van de grenzen van deze dappere nieuwe wereld. Hoewel hij nauwelijks een Arca-niveau extremist is, lijkt hij duidelijk vreugde te putten uit het onverwachte en onvoorspelbare. De pan-warp en subwooferschuddende drops van “Syn Stair (No Fountain)” geheimzinnig de beat secreteren, weerhouden ze voldoening terwijl ze de anticipatie opdrijven. Vroeger zouden DJNJD-snits als “Sharp” en het cavernachtige “10 Cones” misschien zijn samengevoegd met de IDM-trucjes van Aphex Twin’s Rephlex discografie. Inderdaad, hij onthult een mogelijke affiniteit voor Marc Acardipane-stijl hardcore op “Spectral Future Loop,” wat voor andere oren misschien dichter bij hedendaagse Jersey club-stijlontwikkelaars zoals 4B zou passen. Hoe dan ook, Syn Stair is een robuust album van begin tot eind.

Mikron, Warning Score [Central Processing Unit]

Afgaand op nummers als “Ask Me” en “Black Sands,” is het geen verrassing dat Warning Score via CPU komt, een Sheffield UK platenlabel dat voornamelijk bekend staat om zijn hoogwaardige elektro-schijven. Toch bereikt het duo dat Mikron vormt meer dan alleen maar chique genre-herhaling op dit album, een panacee voor diegenen die frisse perspectieven zoeken op scherpe coldwave breaks en 303-aciditeit. Het paren van analoge warmte met synthetische koelte, bouwen verschillende nummers nieuwe en interessante originele structuren op terwijl ze dezelfde of op zijn minst vergelijkbare geluiden gebruiken. “Re-Entry” omhult zijn teutonische techno-funk in overweldigend weelderige synthpads, bespat met digitale puin, terwijl “Out Of Body” zijn slanke sci-fi draden bijna acht opwindende minuten uitstrekt. Met zijn sonische parallellen naar projecten zoals Arpanet en The Other People Place, zullen Drexicyan liefhebbers waarschijnlijk “Amn’t I” en het titelnummer als kleine opwinding ervaren. Op elk gegeven moment is het moeilijk te zeggen of we ons in utopisch of dystopisch gebied bevinden, wat het album eigenlijk nog fascinerender maakt.

Sasha Jan Rezzie, All My Dreams [1080p]

Met hun beknopte samengestelde naam tot de kern van deze sappige nummers, engageert zijn trio van New Yorkse collaborators zich in heerlijk micro-agressieve ondermijning van housemuziek voor de altijd left-of-center 1080p. Van de Ibiza-achtige warmte en verrassingsamenkomsten van "Thinking Out Loud" tot de fabrieksfunk van "Noah's Ark," produceert Sasha Jan Rezzie behapbare dansmuziek met umami-ondertonen, als u de voedselgrap vergeeft. Ze sluipen een subtiele acidlijn in de luchtige Kompakt-achtige tech house van "Play Infinite" en bedekken het garage geluid van het titelnummer met een glans van shoegaze. Hoewel het maar een half uur duurt, is er hier zoveel te verkennen bij herhaald luisteren. De glorieuze vreemdheid die "Wild Heart" inluidt, onthult al snel een knetterende euforische clubvibe. Zelden is een nieuw project zo volledig gevormd aangekomen met een debuutrelease. Volgens mijn telling zijn ze al halverwege naar een absoluut geweldige langspeler, eentje die de groep mogelijk op grote wijze kan doorbreken.

Een van de meest vooruitstrevende curatoren in de muziekwereld, Mike Paradinas leidt zelden, zo niet nooit, mensen op het verkeerde spoor. Zijn Planet Mu label blijft tegelijkertijd aan de voorhoede als wel aan de randen van elektronische stijl opereren, met een geschiedenis van het signaal versterken van verse nieuwe klanken vanaf de geboorte. Dubstep en footwork fans zijn Paradinas veel verschuldigd, maar in ruil daarvoor hoeven ze alleen maar consistent op de hoogte te blijven van de nieuwe artiesten die hij in de schijnwerpers zet. Een Londense transplant vanuit Istanbul is recent ondertekend Sami Baha niet noodzakelijkerwijs bezig een nieuw genre in kaart te brengen, maar eerder een plek voor zichzelf op te eisen binnen een groter genre: trapmuziek. Maar terwijl EDM-wereldveroveraars te vaak een vernederend grote benadering van deze geluiden hebben, geeft Baha de voorkeur aan nuance en melodie op de gemuteerde instrumentale bangers “Dough” en “Still.” Hij begrijpt de impliciete dreigende geweld die ten grondslag ligt aan de muziek, voegt donkere industriële randen toe aan “Chunk” en een militaire flair aan “Mavericks One.” Brekend met de solisten-norm, werkt hij samen met Mu-vaste waarde Kuedo voor de Oosterse bass vibraties van “Cataphract.” Je kunt dit hier downloaden.

Underworld, Barbara Barbara We Face A Shining Future [Caroline]

Wanneer je zo ver in je carrière bent als Karl Hyde en Rick Smith, maakt het niet meer uit wat populair is. Al meer dan drie decennia maken de twee muziek samen, hun vruchtbare samenwerking heeft zowel geroemde als ongezongen klassiekers opgeleverd. De volharding van Underworld, zelfs na het relatief korte verblijf van lid Darren Emerson, blijft een levend testament van de kracht van de Hyde-Smith creatieve kern, zelfs nu electronica plaats heeft gemaakt voor EDM. Wat ze doen op nummers als de schuddende “If Rah” en “Motorhome” verwijst terug naar de lossere definities van wat het betekende om elektronische muziek te maken sinds 1980. Wat een Underworld nummer onderscheidt van de rest van de dance muziek is dat je ne sais quoi, iets wat je ervaart in die melodische aanslag van een synthakkoord of dat hoogtepunt in het nummer dat gewoon trillingen in je laat leven. Zoals altijd gebruikt vocalist Hyde zijn vaak onverschillige woordjazz-benadering, mompelend en kreunend beperkte mantra's over de atmosferische progressieve house van “Low Burn.” Een teken van hun volwassenheid of misschien vermoeidheid met clubgerechten, het duurt totdat de afsluiter “Nylon Strung” voor de heren is om zich wat te ontspannen en los te laten.