Bruce Springsteen is nauwelijks een artiest die een carrière renaissanc nodig heeft, maar 2016 was een van de grootste jaren van Springsteen’s post-2000 output, zelfs zonder dat hij een album uitbracht. Ondanks het gebrek aan nieuwe muziek, slaagde The Boss erin om een nieuwe memoires uit te brengen, een enorme tour te maken waarbij hij het volledige The River speelde en enkele emotionele covernummers. De blijvende aantrekkingskracht van Springsteen ligt in het feit dat hij nooit echt weg is geweest. Zijn albums zijn consistent en van hoge kwaliteit, terwijl zijn live shows legendarisch blijven, met de meeste avonden die het drie uur teken overschrijden. De stijl van de New Jersey inwoner heeft de afgelopen 40 jaar standgehouden, met The Boss die nog steeds kiest voor strakke denim jeans, leren jassen en effen zwarte T-shirts.
Wat geweldig is aan het bezitten van Bruce Springsteen op vinyl, is dat hij een van de weinige artiesten is die gemakkelijk verkrijgbaar is in platenwinkels en kringloopwinkels over de hele wereld, en die ook veel geweldige muziek heeft uitgebracht (sorry Barry Manilow). Een groot deel van Springsteen’s output uit de jaren '70 en '80 is tweedehands te vinden voor een relatief betaalbare prijs, vanwege de enorme hoeveelheid platen die destijds werden geproduceerd. Het opbouwen van een respectabele Springsteen-collectie kan snel worden gedaan zonder de bank te breken. Dit zijn de 10 beste Bruce Springsteen platen die je op vinyl moet bezitten.
Wat betreft compilaties van Greatest Hits, is deze behoorlijk bevredigend. Deze verzameling nummers toont de vele kanten van Springsteen, waaronder zijn folkloristische akoestische ballades, anthemachtige stadion meezingers en zijn unieke verhalende songstructuren. Wat betreft het oppervlakkig verkennen van wie Bruce Springsteen is en waarom hij door generaties wordt geprezen, is deze Greatest Hits-set een mooie introductie om te beginnen met het ontdekken wie deze volksheld is. De compilatie is uniek omdat het nummers bevat zoals “This Hard Land” en “Murder Incorporated” die ongebruikte nummers waren uit het Born To Run tijdperk. Voor Springsteen’s eerste compilatiealbum besloot hij deze nummers in 1995 opnieuw op te nemen en ze als onderdeel van de Greatest Hits compilatie uit te brengen, misschien met een vleugje ironie. De grootste les van deze compilatie is hoe romantisch en politiek Springsteen zichzelf afbeeldt, een kwaliteit die hem aan velen heeft geliefd en zijn grootste eigenschap blijft.
In 1973 bracht Bruce Springsteen zijn debuut Greetings From Asbury Park, NJ uit, waarin Springsteen zijn held Bob Dylan kanaliseerde om een plaat te creëren die misschien iets te dicht bij zijn invloeden klonk. De opvolger datzelfde jaar vond Springsteen slim genoeg om risico's te beginnen nemen. The Wild, The Innocent, and The E Street Shuffle laat Springsteen zien die slechts zijn tenen in de elementen van R&B en jazz doopt, waar hij later meer vertrouwd mee zou raken. Aan de vooravond van het volledig uitwerken van zijn maximale geluid, maar nog steeds vasthoudend aan sommige van de folkwortels waarmee hij begon, bewijzen Springsteen en de E Street Band dat ze beginnen een ambitieuzer geluid te creëren. De reikwijdte van Springsteen’s nummers en personages toont een verbazingwekkende hoeveelheid groei wanneer men het tijdsverschil tussen de eerste twee platen in overweging neemt. The Wild’s grootste cadeau is “Rosalita (Come Out Tonight),” een '70s Romeo en Julia ballade die iets meer dan zeven minuten duurt. Het nummer fungeert als een live Springsteen-klassieker en blijft een van zijn beste verhalen over het achtervolgen van een geliefde. De Boss vertaalt het algemene gevoel van verlangen naar het onbereikbare op een opmerkelijk herkenbare manier. “Rosalita” blijft het meest gewilde live-uitvoering van de Springsteen-fans. Vaak gehoord net voor Bruce het podium betreedt, zullen zijn fans elkaar vragen: “Denk je dat Rosie vanavond komt?”
Je kunt dit album kopen in de Vinyl Me, Please winkel nu
Born to Run was de laatste kans van Bruce Springsteen op mainstream succes. Gegeven een enorm budget voor productie, studiotijd en promotie, dwong Columbia Springsteen om een hit te creëren. De druk zorgde ervoor dat Springsteen zes maanden aan het titelnummer van het album besteedde - maar het was het waard. Springsteen’s commerciële doorbraak was ook zijn meest succesvolle album vanwege de enorme romantische weergaves van de Amerikaanse ervaring met nummers als “Thunder Road,” “Born To Run” en “Tenth Avenue Freeze-Out.” De iconische albumhoes, geschoten door Eric Meloa, is eindeloos nagebootst. Het zwart-wit en grijze kleurenschema van de hoes onderschat een album dat barst van de kleur in elk nummer. Born to Run markeerde een overgang van Springsteen de folkartiest naar Springsteen de rockicoon. Het bezitten van een vinylversie van dit album met The Boss’s vrolijke glimlach is een must voor elke muziekliefhebber.
Je kunt dit album kopen in de Vinyl Me, Please winkel nu.
Een thema dat Bruce Springsteen nooit op een grote manier heeft aangepakt, is het verhaal van “opvoeding”. Darkness on the Edge of Town is Springsteen’s indirecte aanval op dat idee omdat het een dramatische wending en verbetering in zijn songwriting markeert. Hoewel Darkness er niet in slaagde om hitlijsten aan te voeren, toont het album een creatieve songwriter en verhalenverteller die eindelijk zijn ambacht van het samenvoegen van die twee rollen beheerst. Deze verzameling nummers is zo aangrijpend als Springsteen ooit was en toont meer volwassen houdingen ten opzichte van relaties, woede en ontgoocheling. Het openingsnummer “Badlands” werd een live fenomeen voor Springsteen en is de afsluiter geweest van talrijke Springsteen shows. Darkness heeft ook een niche veroverd als de favoriete Springsteen-plaat van vele andere muzikanten, waarbij sommige artiesten die invloed vrij duidelijk dragen. Als iemand zich afvraagt hoe Springsteen synoniem werd met cool, zou het helpen om een exemplaar van deze plaat bij de hand te hebben, omdat alle overtuigingskracht op de hoes van deze plaat ligt.
Je kunt dit album kopen van de Vinyl Me, Please winkel nu.
The River is Bruce's enige dubbelalbum. De tour in 2016 waarbij The River in zijn geheel werd gespeeld, heeft het album een beetje een opfrissing in populariteit gegeven die het absoluut verdient. Terwijl eerdere platen zoals Born to Run en Darkness of The Edge of Town een duidelijk thema hebben, is The River zeker meer onsamenhangend. De twintig nummers van het album bevatten talrijke personages uit de arbeidersklasse die vrijwel elke mogelijke menselijke emotie uitdrukken. Springsteen zelf heeft gezegd dat het album bedoeld was als “een plaat die aanvoelde als een show... er waren karakterstudies.” De personages van het album creëren een Joyciaans ensemble dat fungeert als het voertuig voor Springsteen's meest rechttoe rechtaan rockalbum. Deze verzameling nummers straalt het idee van wat klassieke rock is in alle opzichten uit, terwijl het nog steeds dat bescheiden charme vasthoudt die andere rockers van vergelijkbaar kaliber vergeten, maar Bruce Springsteen houdt eraan vast. The River is The Boss's meest openhartige rommel, maar rock is niet altijd mooi. Springsteen maakt de onsamenhangendheid een leuk onderdeel van de rit.
Je kunt dit album kopen van de Vinyl Me, Please winkel nu.
De Boss heeft nooit kwetsbaarder of fragieler geklonken dan op Nebraska. Sterker nog, dit was de eerste keer dat Springsteen minder dan een grotere dan leven redder leek sinds de eerste plaat. Zelfs in 1982 was Springsteen een figuur die hoop inspireerde, maar Nebraska is een album waarvan de personages wegkwijnen in wanhoop en niet ontsnappen. Springsteen nam deze nummers oorspronkelijk op een cassette thuis op als demo's om met de E Street Band op te nemen. Na het opnemen van de nummers met de volledige band, voelde men dat de ruwe demo's de lyrische thematiek een meer passende sfeer gaven (Springsteen nerds hopen nog steeds dat deze nummers die met de E Street Band zijn opgenomen ooit opduiken). Dit is een ongelooflijk spookachtig album dat meer op Red Star Records dan op Columbia zou passen en is een favoriet geworden onder veel jongere Springsteen-fans. Dit alienerende album werd sterk beïnvloed door een van Springsteen’s favoriete acts, Suicide, en specifiek het nummer “Frankie Teardrop.” Vergelijkbaar met “Frankie” doet Springsteen een uitstekende job met het opbouwen van sombere spanning in nummers als “State Trooper” en “Johnny 99” die de haren op je nek rechtop doen staan. De LP komt in een hoes met een zwart-wit foto van een geïsoleerde Bruce die naar de camera kijkt onder een kroonluchter met een schaduw die zijn gelaatskenmerken verbergt. Het draaien van Nebraska op vinyl zorgt er vaak voor dat de kamer verstilt op een manier die iedere hoorbare verstoring van de buitenwereld meer overdrijft, omdat de geluiden spanning creëren op een manier die onverdeelde aandacht vereist.
Je kunt dit album kopen van de Vinyl Me, Please winkel nu.
Born in the USA is Springsteen op zijn pop georiënteerd en anthemacige best. Met zeven van deze nummers die hit singles voor Springsteen zijn geworden, bezegelde zijn zevende studioalbum The Boss als een oprechte internationale superster. Dit is een iconische plaat om op vinyl te bezitten, niet alleen voor de muziek, maar ook vanwege de epocale albumhoes geschoten door rockfotograaf Annie Liebovitz. Haar foto van Springsteen's kont in strakke jeans met de achtergrond van de Amerikaanse vlag maakte van Springsteen een populaire hartenbreker uit de jaren '80. Het hielp misschien dat Springsteen rond deze tijd begon met gewichtheffen. Springsteen zelf zal erkennen dat Born in the USA zijn leven veranderde door hem een breder publiek te bieden dan ooit, maar uit ook enige spijt over de kwaliteit van de songteksten. Terwijl de teksten van nummers zoals “Glory Days” en “Dancing in the Dark” oppervlakkig kunnen zijn voor Springsteen-kenners, kunnen de grip van deze nummers op klassieke rockradio en honkbalstadionplaylists in heel Amerika niet worden ontkend. De Boss levert nog steeds enkele introspectieve songteksten op nummers als “Cover Me” en “My Hometown” die fans moeten tevredenstellen die hunkeren naar Springsteen's persoonlijke introspectieve kant, terwijl fans die willen dansen en zingen zich vaak tot deze release aangetrokken voelen.
Je kunt dit album kopen in de Vinyl Me, Please winkel nu.
Een Springsteen-verzameling is niet compleet zonder het bezitten van een live-album. Er zijn tal van officiële en bootleg opties, maar deze verzameling live-nummers is het beste startpunt. Live/1975-85 is een compilatie van verschillende concerten die Springsteen gedurende die jaren speelde en loopt door al Springsteens meest herkenbare materiaal uit die tijd. Wat geweldig is aan deze 5 LP-set is dat deze in de meeste platenwinkels tweedehands te vinden is voor ongeveer achttien euro. De boxset komt met hoesjes met geweldige foto's van Springsteen uit deze tijd en een groot boekje met songteksten en foto's op dik, hoogwaardig papier. Het boekje bevat een prachtige breedbeeldfoto van de volledige E Street band verspreid over twee pagina's met Bruce en zijn telecaster in het midden, met een Amerikaanse vlag op de achtergrond. Die foto alleen is al de moeite waard om dubbel te controleren of de doos het boekje bevat voordat je het koopt. Als je op zoek bent naar een specifieke periode van Springsteen-nummers of een volledig concert wilt, kijk dan ergens anders. Maar de kunst die deze boxset vergezelt maakt het de moeite waard om te bezitten. De elf-minuten versie van “The River” is een tekstboekvoorbeeld van Springsteen's vermogen om het publiek te verlevendigen met improvisatie en interactie met de menigte.
Op 31 maart 1992 bracht Bruce Springsteen twee platen uit, Human Touch en Lucky Town, maar koos ervoor om de albums apart te verpakken. Dit was een goede beslissing omdat Lucky Town veel beter was dan Human Touch, dat de meeste Springsteen-fans proberen te vergeten dat het ooit is gebeurd. Beide platen waren Springsteen's poging tot een vrolijkere popstijl en terwijl de eerste generiek overkwam, was Lucky Town veel meer terughoudend en in lijn met Springsteen's vroege jaren '70 platen. “Local Hero” laat Springsteen zien waarmee hij moet omgaan, terwijl “If I Should Fall Behind” een van Springsteen's eerlijkste nummers is over hoe hij vorige geliefden in hun relaties tekort heeft gedaan. Behalve “If I Should Fall Behind,” komen veel van deze nummers zelden in Springsteen-setlists voor vanwege hun terughoudendheid. Deze zachtere kant van Bruce Springsteen kwam waarschijnlijk te zacht over voor veel van zijn fans, maar vanuit een lyrisch standpunt doet Lucky Town een uitstekende job om aan een samenhangend thema te blijven. Dit is een van Springsteen’s meest ondergewaardeerde platen en kan redelijk goedkoop op vinyl worden verkregen.
The Rising was een spannende terugkeer naar vorm voor Springsteen, die toen drie decennia in zijn carrière was. Dit was zijn eerste album met de E Street Band in 18 jaar en laat Springsteen zien in een van zijn meest introspectieve periodes. Zijn songwriting is donker met thema's van calamiteit, relatieproblemen en hoop binnen wanhoop. De weelderige instrumentatie die de E Street Band op dit album biedt, zorgt voor een dramatische tegenstelling met de thema’s van het album. Critici van The Rising noemden het album te patriottisch, maar de plaat komt nooit als onoprecht over. Tijdens de nasleep van 9/11 gebruikte Springsteen zijn platform om veerkracht, verlangen naar betere tijden en reflectie op de menselijke ervaring aan te moedigen. Deze thema's die al door het grootste deel van zijn carrière heen sijpelden, zijn vooral duidelijk aanwezig op nummers als “The Rising” en “Waitin’ on a Sunny Day” die snel fanfavorieten werden vanwege hun bombastische refreinen en opbeurende boodschappen. Helaas heeft dit album maar één persing gehad en is het steeds moeilijker te vinden tegen een redelijke prijs op vinyl. Het is waarschijnlijk de moeite waard om nu te kiezen voor een CD-kopie van dit album, maar houd je ogen open voor een vinylversie.
TJ Kliebhan is a writer from Chicago, Illinois. He really likes Boris. He also met Bruce Springsteen once. Along with Vinyl Me, Please, his work has appeared on Noisey, The A.V. Club, Chicago Reader, and others.