Middle Kids

Dit Australische trio heeft misschien maar twee singles op hun naam staan, maar ze zijn bijna al geboekt om de doorbraakact van dit jaar SXSW te zijn, na lof te hebben gekregen van NPR en Rolling Stone voordat ze SXSW bestormen als onderdeel van hun Amerikaanse tour als openingsact voor Cold War Kids dit kwartaal. Hun muziek is een mengeling van Amerikaanse rockinvloeden, zoals al het beste rock uit Down Under tegenwoordig. "Edge of Town" is hun beste nummer tot nu toe; vanaf de eerste gitaarstrummen tot de zoekende zang van zangeres Hannah Joy, ontvouwt het nummer zich voor zijn volledige speeltijd, een fietstocht vol gevoelens en gitaren. Ze bereiden een EP en een LP voor ergens dit jaar.--Andrew Winistorfer

Midland

In tegenstelling tot de country artiesten die in 2016 een correctie leverden op bro country via hun "authentieke" geluid, is er een golf van nieuwe country acts die terugkijken niet naar de gloriedagen van Outlaw Country in 1971, maar naar 1991, en het tijdperk van George Strait en Garth Brooks, grote hoeden en linedans. Midland is de beste van die groep; een band die klinkt alsof ze uit de honky tonk zijn gestapt om net lang genoeg hun debuut EP op te nemen voordat ze zich omdraaien en weer naar binnen gaan om meer te drinken. "Drinking Problem" klinkt als een verloren Brooks en Dunn nummer, en dat bedoel ik op de meest positieve manier die je kan zeggen. Hun debuut LP zou een grote impact moeten hebben op country radio.--AW

Noname

Noname is boterzacht en staalsterk. Als je nog geen overvloed aan Noname in je leven hebt, vraag ik me echt af wat je aan het doen bent. Een dichter pur sang, haar dromerige soul-geïnspireerde rap beweegt en wiegt op warm bekende manieren, maar glijdt vaak in nieuwe dimensies. Haar glijdende melodieën en gemakkelijke bars nodigen uit tot intimiteit en zachte aanraking, gewoon op een planeet waarvan je nog nooit gehoord hebt. Zelfs als je haar al kent van haar verschijningen op Acid Rap en Coloring Book, zorg ervoor dat je haar album uit 2016 Telefone en haar foutloze bijdrage op Saba's nummer "Church / Liquor Store" niet mist, want Noname is in elke opzicht klaar om haar heerschappij over de scene voort te zetten.--Amileah Sutliff

Palm

Je kent die ene vriend die ogenschijnlijk alles goed doet? Ze zijn nooit opschepperig, maar zijn stilletjes in staat om een auto te repareren, 40 verschillende soorten knopen te maken, een koffer te pakken voor een gezin van acht en verschillende volumes hartverscheurende poëzie te schrijven. Palm is de bandvorm van deze vriend. Hun muziek is niet pretentieus; het maakt gewoon een onvoorspelbare wandeling langs de lijn van experimentele sound en gemakkelijke indie rock. Het is muziek die op wiskunde raakt, maar nooit echt mechanica bereikt. Hun debuutalbum Trading Basics werd uitgebracht in de herfst van 2015, met geluiden die bestaan in een set zorgvuldig samenlevende lagen die zich combineren in de puurste vorm van intrige. Indie rock als genre is zo verzadigd en ongedefinieerd, het kan soms lastig zijn om te navigeren, maar wees gerust dat Palm hier is en unieke indie met gemak verfijnt. Hopelijk ook op een nieuw album.--AS

Carly Pearce

Maren Morris, een van de grootste countrysterren van 2016, maakte een geweldige sprong naar de CMAs en Grammys via een enorme doorbraak op de radio nadat ze honderden keren was gedraaid op Sirius XM Country kanalen -- wat mensen zou kunnen verrassen te horen, kan country-artiesten echt doorbreken. Carly Pearce lijkt voor dezelfde traject in 2017 gemarkeerd te zijn: haar "Every Little Thing," een pianozwaar nummer over elke kleine detail die ze zich herinnert aan een geliefde die vertrok, breekt momenteel door op Sirius XM country, en ze lijkt gemarkeerd voor een contract bij een groot label en meer dit jaar. Ze is een songwriter die getest is op de Opry en in de Bluebird. Ze gaat groot worden.--AW

Princess Nokia

We leven in een tijdperk van verwrongen, overgecommercialiseerde feminisme die vaak oversimplificeert of uitsluitende verhalen vertelt over wat het betekent om een “vrouw” te zijn of wat het betekent om “versterkt” te zijn, en dit lekt vaak in kunst. Princess Nokia is daar niet voor. En ze is zeker niet hier om te schipperen met conventionele verhalen. Destiny Frasqueri's feminisme is zo complex en dynamisch als haar unieke hip-hop zelf. Op haar gedurfde rap banger “Tomboy” van haar 2016 mixtape 1992, schreeuwt ze ongegeneerd “Mijn kleine titties en mijn dikke buik! Mijn kleine titties en mijn dikke buik!” keer op keer, een krachtige kreet van acceptatie. Haar nummers variëren van deze scherpe schreeuwen tot de tedere gefluisterde ode aan het belang van vrouwen op “Young Girls” van 2014 Metallic Butterfly: “Young girls, take care of all the Earth; Young girls, they need their own respect; Young girls, carry babies from their neck.” Beïnvloed door de tegenslagen en spanning van een zeer moeilijke volwassenwording en haar eigen spiritualiteit, behoudt Frasqueri's bars een krachtige consistentie die ik zeker het gevoel heb dat ze bergen zal verzetten in de komende jaren. En als je een solide introductie tot Princess Nokia nodig hebt buiten haar tracks, kan de mini-documentaire “Destiny” van The Fader je ongeveer honderd andere redenen geven om verliefd op haar te worden.--AS

Jay Som

Ik werd deze zomer voor het eerst geïntroduceerd aan Jay Som toen ze op tournee was ter ondersteuning van Mitski en Japanese Breakfast. Ze opende voor een kleine, maar volle zaal en tegen de tijd dat ze halverwege haar set was, had ze een niveau bereikt dat zo betoverend was dat je de ademhaling van de persoon achter je kon horen tussen de nummers door. Op slechts 22-jarige leeftijd heeft ze een rauw emotioneel vocabulaire en heeft ze de eb en vloed van succesvolle indie rock meester gemaakt die veel artiesten nooit echt krijgen. Ik hoop dat het veel regent in 2017, zodat we allemaal binnen kunnen blijven en knuffelen met haar album uit 2016 Turn Into. Of beter nog, knuffelen met alles wat ze misschien aan het uitbrengen is--haar Polyvinyl debuut LP staat op het spel--in het komende jaar.--AS

Moses Sumney

Alle discussies over Moses Sumney beginnen en eindigen in feite met zijn stem, en dat is met goede reden. Het is een krachtig, gevarieerd instrument, dat boven en binnen zijn nummers zweeft, en een ongelooflijk bereik toont dat nauwelijks een zanger--veteraan of nieuwkomer--kan aanraken. Zijn recente EP, Lamentations, werd gepresenteerd als onderdeel van onze VMP Rising serie, maar zijn releases tot nu toe voelen als een amuse bouche. Het volledige aanbod van zijn uiteindelijke LP--komt dit jaar uit, zegt hij--is een van onze meest verwachte releases van 2017.--AW

Trophy Dad

Een van de beste onderdelen van het volgen van een lokale band is om ze te zien groeien; wanneer je dezelfde artiesten elke maand in jouw stad ziet optreden, kun je hun subtiele evolutie in de loop van de tijd zien. Trophy Dad heeft shows geopend sinds ik twee jaar geleden naar Madison verhuisde, met bescheiden krachtige indie rock die elke keer strakker wordt telkens als ik ze zie. Het is zeldzaam om een band te vinden die zowel in staat is om je in een zweterige kelder te laten springen als om alleen op de bus te contempleren, maar Trophy Dad weet die lijn te vinden. Hun laatste single “Louis Sachar” kwam begin dit jaar uit en bracht ze hoger op mijn lijst van bands om dit jaar in de gaten te houden. Het is zowel een muzikaal goed geolied nummer als een treffend verhaal van wat het voelt om de mannelijke blik waar te nemen: “Ik herinner me dat ik crackers at terwijl je naar haar keek zoals naar een TV.” Zangeres Abby Sherman beschrijft hulpeloze frustratie te midden van de druk om cool te blijven: “veroorzaak geen scene, het komt goed.” Hun lyrische en muzikale groei bovenop een al solide basis van nummers in combinatie met de belofte van nieuwe muziek dit jaar betekent dat je ze in de gaten wilt houden dit jaar.--AS

Yves Tumor

Als 2016 draaide om het realiseren van dingen, kan ik natuurlijk alleen maar aannemen dat we allemaal veel wandelingen hebben gemaakt. Ik heb het gevoel dat we in 2017 meer wandelingen zullen nodig hebben. Het album van Yves Tumor uit 2016, Serpent Music, is een verzameling meesterlijk lopende nummers die field recordings en een enorm scala aan gesynthetiseerde geluiden samenvoegen. Het is de ideale metgezel voor zowel wandelingen als voor het realiseren van dingen, of enige andere alledaagse activiteit die je naar een nieuw niveau van begrip wilt brengen. Nadat het in september uitkwam, was het alles wat ik kon doen om niet voortdurend rond te dwalen en alles te staren met de nieuwe ogen van dit dat in mijn hoofdtelefoon komt. Tumor weeft alledaagse geluidslandschappen tot anderewereldse meditaties en sferen van bestaan. Deze geluiden nemen wat we weten en imponeren op wat we zouden kunnen weten, resulterend in een vreemde mengeling van zowel ongemakkelijke comfort als verrotte schoonheid. Na samen te werken met artiesten als Mykki Blanco en het hebben van twee succesvolle experimentele albums in 2016, is Yves Tumor zeker iemand om in de gaten te houden in de toekomst.--AS

T.Y.E.

Een van de recente aanwinsten van POW Recordings (de thuishaven van VMP favoriet Chester Watson), is T.Y.E. uit Dallas, Texas, een van de meest unieke rappers die we het afgelopen jaar hebben gehoord. Zijn achtergrond heeft gekke plotwendingen--hij had een opera-beurs aan de Abilene Christian University voordat hij stopte om om te gaan met een drugsverslaving en zijn bipolaire stoornis--die dicht bij het verklaren van de moeilijk te classificeren muziek die T.Y.E. maakt komen. “La La Land” is zijn meest recente single, en het heeft een schreeuw als hook, en machinegeweer-rap die klinkt alsof het in de Dungeon is opgenomen. Hij maakt zich klaar voor zijn eerste release voor POW en we kunnen niet wachten om het te horen.--AW