Als je lid bent, zou je nu al je exemplaren van Pinkerton moeten hebben ontvangen. In dat pakket vind je een print van een ongelooflijke Japanse artiest genaamd Fuco Ueda. We hebben met Fuco gesproken - via een vertaler - over haar kunst en de print.
VMP: Als je zou kunnen, zou ik graag willen weten hoe je begon als artiest en wie je eerste inspiraties waren. Was er een bepaalde artiest of stijl die je als eerste inspireerde?
Fuco Ueda: Ik studeerde beeldende kunst en design tijdens mijn middelbare school en universiteit. Mijn grootste invloeden kwamen echter voort uit mijn kennismaking met de moderne Japanse literatuur en manga tijdens mijn vroege tienerjaren. Ik was vooral geïnspireerd door de vele Japanse vrouwelijke manga-artiesten die de manga-scene voor jonge meisjes in de jaren '70 hervormden. In een periode waarin mannen nog steeds aanzienlijk in de meerderheid waren, waren dat filosofische manga die de lasten van de samenleving vanuit verschillende hoeken analyseerden en jonge meisjes en vrouwen toevlucht boden. Deze kunstenaars waren onder anderen Moto Hagio, Jun Mihara, Yumiko Oshima en Yoshino Sakumi, die een iets jongere kunstenaar is. De invloed van de verscheidenheid aan kunstenaars die op zo'n impressionabele leeftijd op mij inwerkten, is iets dat ik mijn hele leven met me meedraag. Ik leerde op dat moment een behoorlijk aantal dingen, die nog steeds de kern van mijn werk vormen, zelfs tot op de dag van vandaag.
Wanneer begon je jezelf als een artiest te beschouwen in plaats van als iemand die kunst maakt, als dat onderscheid logisch is?
Het moment waarop ik voelde dat ik een artiest was, kwam toen ik een jonge artiest ontmoette die zei dat ze door mijn werk waren geïnspireerd.
Wat zijn enkele van de belangrijkste thema's van je werk? Zijn er bepaalde vragen of kwesties waar je jezelf voortdurend mee bezig houdt in je werk?
Cultuur is als een stuk stof. Het overstijgt allerlei soorten mensen en generaties terwijl het de vorming van cultuur beïnvloedt door geschiedenis samen te voegen. Je kunt de verbinding daadwerkelijk voelen. Naast de creatie van kunst zelf, houd ik zeer van het idee om jezelf niet te vertrouwen. Zelfs de kleinste hoeveelheid twijfel of het gevoel dat er iets niet klopt in mijn dagelijkse routine, waardeer ik enorm.
Wat zijn enkele van je favoriete werken? Zou je ons er een beetje meer over willen vertellen?
Het is enorm moeilijk voor mij om een stuk werk te presenteren waar ik echt tevreden mee ben, omdat ik voortdurend streef naar kunst die ik kan waarderen. Met dat gezegd, houd ik altijd de vroege werken uit mijn serie tijdens mijn schooldagen in mijn gedachten zodat ik mijn oorspronkelijke intentie nooit vergeet.
Wat inspireerde de print die werd gebruikt bij de release van het Pinkerton-album? Zijn er belangrijke verhalen die je met ons wilt delen over dat stuk?
Hoewel ik dit werk maakte toen ik 20 jaar oud was, begon ik het eigenlijk te tekenen toen ik ongeveer 12 was. Het zou oorspronkelijk een kort verhaal worden, maar ik kon geen vooruitgang boeken en na talloze pogingen gaf ik uiteindelijk op. Het nam pas vorm toen ik 20 werd. Op dat moment stemden de artistieke capaciteiten van mijn 20-jarige zelf overeen met de visie en geest van mijn 12-jarige zelf, waardoor een onverklaarbare situatie ontstond waarin ik verder kon werken aan de productie. Hoewel dat soort dingen zelden gebeurt, is het een ervaring waar ik nog steeds moed uit put, zelfs tot op de dag van vandaag. Deze huidige albumkunst is een werk dat voortkomt uit een recente serie die het bewustzijn van 'Dood' vastlegt. Vlammen worden geboren uit de mond van een vrouw die naar de andere kant is overgestoken, terwijl asachtige vlinders, verlicht door de vlammen, vervolgens worden gekleurd en op schitterende wijze tevoorschijn komen.
Tenslotte, naar welke muziek luister je de laatste tijd? Zijn er specifieke artiesten die we moeten checken?
Onlangs heb ik geluisterd naar de soundtrack van een oude film van Burt Bacharach, omdat het me in een goede stemming brengt. Ik luister ook vaak naar de soundtrack van de film van regisseur Wim Wenders genaamd Pina. Voor Japanse muzikanten luister ik meestal naar veel van de albums van Susumu Hirasawa, Takagi Masakatsu en Shutoku Mukai.
Vertaalcredit: Dan Martin | DanFM.net
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!