VMP 상승: Channel Tres

물어보기 전에, Channel Tres — 본명 Sheldon Young —는 자신의 음악처럼 말하는 쌍둥이자리입니다. Channel Tres는 그가 만든 세계로, 이름은 성삼위를 암시하면서 채널 3의 향수를 중심으로 VCR이나 게임 콘솔을 통해 다른 타임라인과 현실에 접근하는 포인트를 제공합니다. 하지만 그의 바리톤은 코드나 위장으로 만들어진 것이 아닙니다. 따라서 Tres가 그의 데뷔 앨범 “Controller”의 후반부에서 스스로에게 “그 년에게 suuuuuuuub을 던져라,”라고 명령할 때, 마치 그가 신과 대화하고 있는 것 같습니다. Young은 이 과정에 익숙합니다: Compton/Lynwood 출신으로 그의 증조모와 함께 교회에서 자랐지만, 이제는 교파보다 영성에 훨씬 더 많은 관심을 기울이고 있습니다. 그는 성서와 경전을 읽어보았으며, 신비주의에 관심을 두고 있으며, 숫자 3은 그의 숫자입니다: 행운을 위해, 의의 길을 따르기 위해 보는 숫자입니다.

Young은 많은 캘리포니아 블랙 소년들이 하는 것처럼 청소년기를 보냈습니다: 스케이트 보드 타고, 춤추고, 아웃캐스트들과 함께 20명이 mobbing하고, 수업을 빼먹고 이발소에서 시간을 보냈습니다. 그는 또한 Compton이라는 단어가 다른 사람들의 기대를 불러일으킬 때 외부인들이 예상하는 캘리포니아를 경험했습니다: 그의 가족에 갱단원이 있으며, 그의 형은 그 삶에 연관되어 30년형을 복역 중입니다. 위험한 시기에 Young은 Pharrell과 Cudi를 찾곤 했습니다. 이 두 사람은 블랙 취약성을 주류에 주입하는 두 기둥으로, 그의 생존의 상처와 대처할 수 있는 인물들입니다. Young은 음악이 유일한 선택지가 될 때까지 세상을 방황했지만, 그는 아무런 지침 없이 꿈꾸는 자의 일반적인 순수함을 가지고 왔고, 자연적인 재능만이 음악을 현실로 만드는 유일한 전제조건이라고 생각했습니다. 그 환상이 깨지자, 그는 작업에 들어갔습니다.

“나이가 20이 되었을 때, 나는 ‘진짜로 나 자신을 위한 계획을 세워야겠다’고 생각했다”고 Young은 말했습니다. “30세가 되기 전에 나는 피아노를 치고, 프로듀싱을 할 수 있기를 원했으며, 노래도 부를 수 있고, 내가 하고 싶은 모든 것을 할 수 있기를 원했어요. 음악의 문신을 했고, 팔에 음악 관련 문신이 가득해요. 그리고 기도를 했어요. ‘젠장, 이게 내가 하고 싶은 일이야’라고 생각했어요. 그래서 필요한 모든 것을 사서 시작했고, 공부하고 연습했습니다. 나는 음악 학교에 가서 피아노를 배우고, 노래하는 법을 배웠고, 다시 일어섰습니다. 그리고 음악 언어를 이해하게 되었어요 — 왜냐하면 음악은 마치 젠장 같은 언어와 같으니깐요 — 그래서, 음, 귀를 훈련하기 시작했고, 그렇기 때문에 이제 이런 걸 할 수 있는 거죠. 아니면 예전에는 준비되지 않았을 거예요. 나는 어떤 기술도 없었어요.”

업계에 프로듀서로 들어간 후 — 그리고 백그라운드 경로의 불만을 견뎌낸 후 — SoundCloud EP의 주류가 Young의 작품을 발견한 Nick Sylvester로 이어져 GODMODE 소속 아티스트로 솔로 아티스트가 될 제안을 받았습니다. 기회가 주어지자, Young은 주저하지 않고 심혈을 기울여 자신의 사운드를 개발하기 시작했습니다 — Sylvester의 도움으로 — 자신의 이름을 딴 EP를 만들었습니다. 그는 그의 목소리의 깊이를 받아들였고, 이는 오늘날 그의 선조들의 소울풀한 유산의 공백을 채울 수 있는 의외의 경쟁자가 되었습니다. (오늘날의 Barry White는 어디에 있나요? James Brown은요? 우리를 들어 올리기 위해 노래하는 낮은 음색의 블랙 남성?) 사운드 면에서 Young은 집의 G-funk 언더톤과 함께 하우스를 재조명하며, 메시지를 희석하지 않고도 댄스 플로어를 장악하는 감미로운 융합을 형성했습니다.

“무슨 일이 일어났는지는 잘 모르겠어요,”라고 Young은 말합니다. “하지만 나에게는, 내가 모든 사람들이 하는 것을 할 수 있지만, 우리의 역사를 보존할 필요가 있습니다. 누군가는 그것을 해야 해요. 만약 모두가 같은 일을 하고 있다면, 어떻게 우리가 [그것을] 보존할 수 있겠어요? 우리는 블랙 커뮤니티로서 풍부한 역사를 가지고 있어요… 매우 풍부한 역사죠. 지금 일어나는 모든 일들은 우리가 그 일부였거나, 우리가 그것을 만들었거나, 더 나아지도록 했습니다.”

GODMODE의 좌경 음악 전통 속에서 — Yaeji와 Shamir의 돌파를 가져온 바로 그 레이블 — Channel Tres 캐릭터는 완벽한 후보자로 작용합니다. 그것은 진보적이고, 점진적이며, 각 앨범은 Young이 그가 누구인지를 정의하는 블랙 쿨의 모든 행동을 마스터하며 시간과 공간을 유영하는 모습을 찾아냅니다. 비트를 놓치는 것은 불가능하며, 움직임이 비협상적이고 해방감이 다가오는 느낌을 줍니다. 이것들은 진짜 남자의 주문입니다: 회의에서, 블런트 회전에서, 애프터아워에서 신선하게. Young이 어디서 왔는지를 잊지 말아야 합니다: Compton과 Lynwood 출신의 블랙 남성이 어떻게 미국 전에 호주에서 쇼를 매진시키는가? 그의 첫 번째 싱글이 Elton John에게 칭찬을 받았나요? Young은 승리에 감사하지만, 안타깝게도 대개 블록은 변하지 않아, 누가 그곳에서 탈출하더라도. 그는 자신의 파장으로 해외에 도달함에 따라, 고향을 제대로 대하고 싶습니다.

“나는 주의를 기울이려고 노력해,”라고 Young은 말합니다. “여전히 가족과 대화하고, 가까이 지내려고 해. 다른 사람들에게, 내가 도울 수 있으면 돕고, 아니라면 그냥 두는 거야. 나는 신이 아니야… 나 자신에게 그런 압박을 주고 싶지 않아. 그리고 여전히 문제들이 있어, 여전히 힘든 것들이 있어. 나는 여전히 인간이고, 내 모든 일은 결코 보장되지 않아. 그래서 무언가에 대해 죄책감을 느끼기 시작하기 전에 내 비즈니스가 잘 처리되고 있는지 항상 확인해야 해. 왜냐하면 나는 막 여기에 나왔으니까. 나는 이를 건강한 방법으로 처리해보려 노력하고, 이야기하고, 가족이 무언가에 대해 느낀다면 그들에게 이야기할 수 있게 해. 하지만 누구한테도 압도당하게 하지는 않아, 왜냐하면 나도 여전히 인간이니깐, 나는 사람들을 걱정하는 걸 알고 있어.”

Channel Tres가 EP에서 다크스킨 슈퍼히어로처럼 트랙에 들어설 때, Young의 기억을 숨기고 동시에 무대를 설정하는 느슨한 독백들을 찾아볼 수 있습니다. “St. Julian”은 그가 주최한 이발소의 이름이며, 기타의 스트로크는 성소에서의 대화 클립으로 보완됩니다. “Topdown” 전에, 그는 차분하게 다른 것을 요청하면서 “나는 정말 블록 출신이다”라고 부드럽게 상기시킵니다. 이러한 미묘한 부분은 그의 시각적 구성에서도 확장되어, 현대적인 일상 스타일을 선택하여 청중을 그를 만든 장소와 공간으로 직접 끌어들입니다. Channel Tres를 켠다는 것은 블랙과 생동감 넘치는 캘리포니아 세계로 들어선다는 것을 의미하며, 문화적으로 풍부하고 세상의 트랩에 의해 방해받지 않습니다. “Jet Black” 비주얼은 우리를 St. Julian으로 안내하고, “Topdown”은 우리를 비유적으로 바비큐 모임으로 초대하며, “Controller”는 우울증, 불안, 상실 및 죽음과의 접촉을 겪었던 Sheldon Young으로 우리를 이끌어 줍니다. 그는 마지막으로 쓰레기통을 던지며, 과거의 고난에서 새롭게 태어납니다. 멋짐이 풍부하고, 어둠의 일말이 있습니다.

“거기서 나는 우울증을 배우게 되었어요,”라고 Young은 그 장소를 회상합니다. “그곳에서 나는 내가 시시하다고 생각하게 되었고, 아마 그 남자가 더 멋진 신발을 신고 있었고 우리는 그것을 살 수 없었기에 그를 보고 ‘젠장, 나도 그가 가진 게 필요해’라고 생각했어요. 하지만 그 사고방식은 바보 같은 거예요. 왜냐하면 지금 내가 어디에 있는지 알게 되니, 돈이 많거나 뭐 그런 대신 그들은 백만장자라는 걸 모를 거라는 걸 알게 되거든요. [쓰레기통 던지기]는 내가 모든 것을 놓는 방법 중 하나였어요. 그 거리 {[야자수]}에서 총을 겨눠졌고, 그리고 내가 자란 집, 내 증조모가 돌아가신 곳을 지나쳤어요. 그래서 나는 모든 것을 받아들이고 진정한 나로 돌아간 것입니다. 그곳에서 촬영하며 생각했던 모든 것들이 너무 힘들었어요. 그러나 그건 뭔가 자유로웠고, 사람들, 그걸 보고 뭔가를 배우고 싶어하는 사람들에게 고마워요.”

앞서 언급한 바와는 달리, Sheldon Young은 자칭 ‘나이 많은 남자’입니다, 20대 후반의 의미에서, 슈퍼히어로 안경을 벗으면 그렇습니다. (대안적으로, 쌍둥이자리의 다른 면이 나타날 때에도.) 그는 쇼가 끝나면 책을 읽거나 피아노를 치고 있습니다. 그는 LA의 날씨가 50도와 60도 사이를 오가며 그의 피부에 영향을 주기 때문에 겨울 날씨에 불평합니다. 그의 집주인이 히터를 켜지 않았기 때문입니다. 그는 전화로 매우 사교적이며, 자신의 블록을 그 어느 때보다도 이르게 드러내는 꿈을 이루고 있다는 것을 완벽히 자각하면서도 여전히 아무것도 하지 않은 것 같은 기분을 가지고 있습니다. 그것은 성공의 첫 맛이며, 그가 내린 모든 선택의 결과이자, 그의 세계가 설치한 모든 함정을 생존한 결과입니다. 그가 어떻게 여기까지 오게 되었는지를 고려하면 “Controller”는 약간 다르게 다가옵니다.

“그래서 당신의 몸은 게임이라는 것은, 영원히 우리 모두는 몸을 가지고 있다는 것입니다,”라고 Young은 말합니다. “우리는 그것을 어떻게 사용할지를 선택할 수 있습니다. 하지만 무엇을 선택하느냐가 그 결과를 투영합니다. 그래서 내가 내 몸이 게임이라고 말했던 것은, ‘좋아: 나는 잘생긴 블랙 남자야. 이걸 이용해서 내 주머니에 돈을 넣을 수 있어.’ 아니면 이걸 사용해 ‘악행을 저지르겠다’고 할 수도 있지만, 아니야… 나는 이걸 좋은 일에 사용하고 싶어.”

Photo by Eric Ryan Anderson